简介：摘要：随着城市化进程的不断加快，市政道路桥梁工程在城市基础设施建设中占据着重要地位。然而，由于各种因素的影响，市政道路桥梁在使用过程中会出现各种病害，严重影响了其使用寿命和安全性。本文对市政道路桥梁工程的常见病害进行了分析，并探讨了相应的施工处理技术，以期为提高市政道路桥梁工程的质量提供参考。

简介：这里所说的“框”，既可以是全包围式的，如“自”，也可以是半包围式的，如“月”；既可以独立成字，如“目”，也可以是字的一个构件，如“眼”。在《集王圣教序》中，“框”内有两横的情况俯拾皆是。对此，王羲之是如何处理的呢？

简介：文章论述了欧洲18、19世纪著名作曲家所作器乐作品，诸如交响曲、奏鸣曲(或其中某一乐章)等一个侧面的表现手法。既阐述共同的、常规的手法；又提出特殊的手法或个人的特点。在分析乐曲这一部分的形成结构的同时，兼述作曲家所具有的精神或作品的意境。文中谱例一律为钢琴谱。

简介：摘要：城市化的快速发展中人们生活水平也不断提升，对交通运输的需求也逐渐增加，而市政道路桥梁工程建设规模也在这一过程中不断扩大，同时也给施工技术带来巨大挑战。桥梁工程普遍存在的施工裂缝和表面腐蚀问题，探讨了国内桥梁工程基础施工技术和道路桥梁加固技术，对道路桥梁灾害修复、提升桥梁结构稳定性与承载力的研究带来有益的思考。

简介：摘要：餐厨垃圾是造成自然环境污染的主要原因，做好餐厨垃圾的无害化处理，有利于加强自然生态环境保护。本文以保护自然生态环境为目标，重点探讨了餐厨垃圾无害化处理的几项关键技术，希望能降低餐厨垃圾对环境造成的不良影响，营造良好自然生态环境，以供参考。

简介：《鸟人》和《法国中尉的女人》都是利用双时空将故事情节进行串联,塑造主人公形象的电影。二者在区分两个不同时空时所用的艺术手段有所异同。相同之处是两者均从摄影机运动方式、画面剪辑、景别、音响特征这几个方面来区分和衔接两个不同时空;不同之处是两者在两个时空中对色调的运用不同,《鸟人》的色调侧重于区分人物,而《法国中尉的女人》的色调则侧重于区分时空和揭示人物关系。二者各尽其妙。

简介：《桃花扇》在《试一出》和《加二十一出》中以戏中人与戏外人的重舍身份分别推动了全戏的发展。从戏剧手法来讲颇有斯坦尼“推倒第三堵墙”的意味，但从这种“老夫就是戏中之人”的提挈穿插方式中，可以更进一步看到的是作家对现实与历史关系处理上的演化痕迹。如果说《长生殿》是承接了《汉宫秋》一类借翻谱新词直接抒发己意的话，《桃花扇》则可以说是融合了《鸣凤记》式的悲壮和《汉宫秋》式凄婉的一部借“情”写“情”之作。

简介：在钢琴伴奏写作中,无论采用跟随主旋律或是不带主旋律的写法,当遇到主旋律句尾长时值音符时,除了某些乐曲可以继续沿用前面的伴奏音型之外,多数往往需要对织体形式进行一定的改变,以补充声部的方式与主旋律形成呼应关系,并使乐句之间的衔接更为紧密和自然。具体的处理方法大致有如下几种:

简介：《蒂托的仁慈》是莫扎特的最后一部歌剧，是为了庆祝罗马帝国皇帝列奥波德加冕波西米亚国王所作，所以一定程度上迎合他的喜好。莫扎特的歌剧咏叹调对韵律、语气以及风格把握的要求很高，而且，这首咏叹调情绪起伏较大，富有强烈的感染力和情绪表现力，演唱者应挖掘作品内涵，根据自己对角色的理解做好二度创作。

简介：本文以拉威尔（MAURICERAVEL，1875—1937））的钢琴作品《库泊兰的坟墓“LETOMBEAUDECOUPERIN”》组曲中“前奏曲（PRELUDE）”的乐队配器为主要研究对象，探讨拉威尔为乐队配器时对钢琴原谱中几种踏板音的处理方法。

简介：日常演出实践中时常采用钢琴来为歌剧片段表演伴奏。钢琴伴奏担负起部分替代和模仿交响乐队的作用，在音色处理方面应首要把握交响化特点。探索多样化的伴奏音色，在展示不同时期、不同流派歌剧作品的风格特色方面，具有十分重要的意义。笔者以音乐会中常被演绎的几首著名男高音咏叹调为例，从对乐队伴奏中器乐效果的音色模仿、线条层次感和声部立体感的音色塑造、合理而富有智慧地使用各种踏板功能及重视片段演绎中的相对完整性四个方面进行分析。

简介：以战争目的为核心、以不同阶段作战目标的可能性与现实性为基础,展开智力与战力的冲突,是当代战争小说表现战火中敌我双方冲突的主要图式.在创作中,这一冲突的处理方式在50--60年代主要有两种呈现形式:一是以非互动性强倾式方式连续写不同的战斗,突出战力的对峙,简化智力的对峙;二是以互动性斜倾式的方式写智力与战力的交织,其中以静写双方战力的对峙,以动写我方智力的对策,推动战力变化,促动情节进展.80--90年代后,智力与战力的较量部分地展示于战斗场面中,在叙述上,将敌我双方力与智的对峙格局从不等叙述转向对等叙述,以反现实性书写作为中断战火中冲突的一种有效处理方式,冲突的结局多样化.

简介：立体性、独立性和多层次性是德彪西织体结构写作的基本特点，它使音乐呈现出的立体、多层次的音响效果。而立体、多层次的音响效果，在演奏时主要通过各声部的音色、力度以及线条等方面的相互独立和融合表现出来。音色、力度和线条在纵横向上的变化与独立不仅是织体结构特点的表现形式，更引伸出新的演奏技术课题：一只手同时控制多个声部的能力、多变而细致的音色控制能力以及踏板和音色聆想等，尤其在音乐层次的表现上给演奏者提出了更高的要求。作为“练习曲”来说，所有这些都更加开拓了手指技术练习领域的范围和角度，使之丰富了并远远超越了“练习曲”这一器乐曲体裁。

简介：中国艺术研究院舞蹈研究所学者刘晓真新著《走向剧场的乡土身影》上架，本未料想要这样一字一顿的肯读，但它带来的研究视野的新鲜感和三两旬便不可跳读的夹叙夹议，使我以一个多月之期才读完这本汪洋恣肆的“小书”。

简介：李斯特在作曲技术方面是一位具有预见性的、先知性的探索者。作为浪漫主义的作曲家,他的音乐创作不仅局限于有调性中心的创作技术,并且他还是作品标题明确以"无调性"命名而进行创作的第一人。文章正是针对李斯特《梅菲斯托圆舞曲》第四号"无调性小品曲"作品中,所呈现出的古典时期乐句写作范式与"无调性"处理糅合应用的这一现象,透视作曲家创作本源的同时,解析作曲家是如何在传统创作中得以创新发展的。

简介：一、引言声乐钢琴艺术指导是我国专业音乐领域近20年来新兴发展起来的一个学科。它不同于钢琴伴奏，而是要求艺术指导同时兼具极佳的钢琴演奏技术和相当水平的专业旨乐素质。如果说钢琴伴奏的作用仅仪是体现在操作层面，主要以为声乐演唱者伴奏而言，那么声乐钢琴艺术指导则承担更多的作用。如，准确理解音乐作品的风格、结构、和声、节奏、织体等特点，能够把握声乐作品中人声声部与钢琴声部在音响、音色、角色、情感上的互为关系，帮助演唱者理解音乐和表现音乐，从而呈现出完美的音乐表现。

简介：由吉姆·贾木许执导的电影《帕特森》讲述了一对生活在美国新泽西州帕特森市的伴侣——吉姆·帕特森（亚当·德莱弗饰演）和劳拉（格什菲·法拉哈尼饰演）在帕特森市连续七天的生活。“帕特森”——也是诗人威廉·卡洛斯·威廉斯一首长诗的题目。在第五十四届纽约电影节期间，《帕特森》在纽约举行首映式。此前，贾木许执导的关于伊基·波普的纪录片《给我危险》也曾在此首映。

简介：伟大的德国作曲家约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（J．S-BSch1685-1750），作为当今最受人崇敬的音乐之父，他为后人留下的作品可谓卷帙浩瀚，其体裁之广，形式之多，在乐坛之影响，确难有谁能与其相比。

简介：随着信息技术的日益进步,自上世纪九十年代以来,国内文博领域开始应用数字技术进行文物保护,至今,数字化敦煌、数字化故宫等工程项目的研究已取得了重要进展,陕西乾陵、蓝田水陆庵等数字化图像复原工程,以及上海博物馆、南京博物院、汉阳陵博物馆等文博单位都在

简介：在音乐教师的职业生涯中，无论是一堂获得较高观后评价的优质公开课，还是一堂普普通通的“家常课”，只要你是一位热爱基础音乐教育的教师，课后自然会去思考课堂教学中的得失成败，当然时常也会为课堂教学中的诸多疑惑、困惑所纠结。“怎样的课是一堂好课？”“如何上好一堂音乐课？”