简介："浑沌死"在《庄子·内篇·应帝王》中,有一则除了庄子本身便只有上帝才能写出的寓言。大意是:远古时候,大地分别由三个"王"主宰,三个人的名字分别是"倏"、"忽"、"浑沌"。其中的"浑沌"最本真、最古朴,坦诚善良,只是太"原始","而无七窍"于是,

简介：中国的民族舞,同所有的舞蹈一样,被艺术史家称为“艺术之母”。从古到今,中国的民族舞都与诗歌、音乐、绘画紧密相关。现分别论述之——A、民族舞同诗之关系我国的民族舞与诗歌的关系极为密切,许多诗歌是“舞诗”;许多舞蹈也是“诗舞”。我国最早的

简介：黄生对能持较为客观的态度.其在史实考订、典故及地名注释与版本校勘等方面,对多有借鉴,或引述,或申发,或辩误.对此作全面梳理论述,既能体现的价值,又有助于认识的得失.

简介：王柏蕴涵着丰富的文学思想.这不仅体现了宋代学发展的新特征,而且充分反映出南宋后期经学与文学的交融互动.文学思想形成的原因主要在于学自身文学化发展思路的传承以及南宋后期文论思潮发展的影响.

简介：夕阳是诗词创作中重要的抒情对象，融铸着诗人不同的身世感受，夕阳也呈现出不同的审美风貌。

简介：本文分析了蔡琰五言的思想内容、艺术成就、对建安文学的特殊贡献及在中国文学史上的地位;评述了蔡琰与曹操的关系,指出:如果没有曹操用金璧将蔡琰从南匈奴赎回的行动,也许也不会有蔡琰五言的创作.

简介：《桃花源记》(初中语文第二册)选自《陶渊明集》，不少教师以为它是《桃花源诗》前面的一篇“序”。这类看法还常见于一些语文教学参考资料。如南通师专中文科古代文学教研组编写的《中学古文详解》第一辑第4号的28页上说：“《桃花源记》原是《桃花源诗》前面的小记，相当于诗的序言。”其实，这个说法是错误的。

简介：扇子，在我国已有３０００多年的历史，它既是人们消暑的良友，又是很好的工艺美术品和戏剧舞蹈的重要道具。自古以来，我国就有扇面题诗的传统，文人墨客喜欢在扇面上写下诸如《北风诗》。《冰雪词》之类凉飕飕的文字。据说暑天展读，能收到“吟诗自凉”的效果。１９００年前，宫廷女诗人班婕好失宠于汉成帝，她托词于纨扇，写下了动人的《怨歌行》：“新制齐纨素，皎洁如霜雪。裁为合欢衣，团似明月。出入君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉夺炎热。弃捐笥中，恩情中道绝。”字里行间，以扇喻人，借题发挥。不但留下了“秋扇见捐”的典故，而且把当时纨扇的质地，色泽和形状描绘得既具体又形象，堪称题扇诗的代表作。魏晋以后，出现了大量写

简介：明中叶,在文坛和思想界,几乎同时出现了以前七子为首的文学复古运动和王守仁的"阳明心学",代表了当时"张扬主体、反理倡情"进步思潮的两种表现形态,他们在复兴古学的口号下,对文学和哲学进行了新变,成为明代最受学界瞩目的现象.在此后的一百年中,彼此发展几经起伏,两者之间的关系也经历了和衷共济、并驾齐驱、改弦易辙几个阶段,呈现为一种错综复杂的格局.

简介：

简介：据陈铁民先生《王维集校注》，王维诗的题注共计３２条，概分七类。本文对这些题注作了整体研究。认为：王维诗的题注有王维亲书者，也有其同胞兄弟王缙及后之校者所加者。就出自王缙及后之校者之手的题泣而言，虽大多可信，但也存在差错。陈铁民先生依据王维诗的题注所作的某些判断有误。同时，本文也对王维诗个别题注不确的原因进行了探讨。

简介：《题长剑》一诗是民主革命时期烈士禹之谟所作。它反映了作者坚定的报国信念和舍身为民的慷慨情怀，体现了禹之谟的赤子之心和伟大的人格魅力，它既是一篇很好的文学作品，更是一篇不可多得的爱国思想教材，值得我们认真地去研读。

简介：《庄子》一书以文学形式表现哲学思想,庄子哲学思想决定了其文学之特征。具体言之,是哲理思辨的层次性决定文学意象的层次性,祟尚自然的哲学观念决定文学形式上崇广尚大的审美取向,同时,使《庄子》文章中出现了大量的怪诞的形象和以和谐为美感特征的文学形象。

简介：　　　　　　一　　鸳鸯蝴蝶派文学同海派文学,李　今《海派小说与现代都市文化》,　　　　　　二　　我们从海派和鸳鸯蝴蝶派相似的文学主题上

简介：文学作品是艺术创造，是联系人与现实关系的一种中介。优秀的文学作品，其艺术魅力是审美主体与审美客体辩证运动而产生的美感效应；文学翻译是一种创造性的劳动，译者通过自己对原作的审美体验，进行创造性地艺术加工和艺术处理，使自己的译作和原作在美感认识上达到契合。这样，译文读者读译作和原文读者读原作能得到尽可能一致的美感体验。

简介：我们无须避讳，香港的现代文学曾一度在“美元文学”、“黄色文学”等的困厄之中挣扎，因此，香港的现代出版事业几乎处于一种不平衡的境况中。作为知识分子，在香港工商社会与科技社会的境况中，要想操守其人文精神实属不易。因他们已由文化的中心退到边缘的位置。在这个边缘的阵地作最后的坚持，这就越发令人钦佩。

简介：本文梳理了焦菊隐"戏剧—诗"观念的形成过程,强调了其诗性意识从着眼于剧本的文学价值提升至对戏剧本体的认识,并最终在传统戏曲的诗性特征上找到二者契合点的理论发展轨迹。另外,探讨了焦菊隐重视戏剧文学性的重要意义:不仅对早期重表演、轻剧本的理论偏差形成有力的反拨,同时也为当今话剧艺术发展提供了可资借鉴的理论资源,即可从剧本理解、戏剧观念及文学素养等方面加强戏剧性与文学性的有机融合,共同构筑和谐的艺术整体。

简介：《琶琵行》是白居易脍炙人口的诗篇,它有如一杯甘醇的美酒,读上千百次,千百次为之沉醉。作者描写音乐的高超技艺,令人叹为观止。然而本文的着眼点不在诗艺本身,而是要对作者听乐感爱的情感内涵,作一些初步的探讨。《琵琶行》结尾二句云:“座中泣下谁最多,江州司马青彩湿。”“琵琶女”究竟怎样以她的琴声打动了作者,而使他泣下沾襟的呢?一般的解释是:二人尽管身份不同,地位不同,但他们的身世在某一点上却有些近似,即所谓“同是天涯沦落人”,所以在“琵琶女”通过琴声表达她对昔日的生活的怀恋和对今日孤寂生活的凄苦之感时,

简介：中国是诗的国度,优秀的诗作是国之精粹,民族之魂。中国诗作贯穿了中国历史的整个过程。中国诗是盛世强音最优美的语言,国难之时是强烈的呐喊,诗品凝聚人品,人品铸就国魂,诗品赋予多娇山河以灵魂。中华诗词凝聚了中国各个时代的大雅正声。中国的诗是相随着中华民族文化文明而起源的。郑康成《诗谱·序》曰:"诗之兴也,谅不于上皇之世,大庭轩辕.逮于高辛,其时有亡,载籍变蔑云焉。《虞书》曰:‘诗言志,歌咏言,声依依,律和声。’然则诗之道,放于此乎。"沈约《宋书·谢灵运传论》曰:"歌咏所兴,宜自生民始。"传说中的尧、舜、虞、商汤盛世都有颂扬当时的歌辞,《吕氏春秋》中说"有夏歌辞,实启风骚。"《三百篇》是春秋以前的作品,是中国纯文学之祖,其文学之价值堪称祖国文

简介：谈论词体,许多论者,或抓住长短句的特殊句式,认为词体生成于前代乐府诗或唐代近体诗;或抓住其赖以生存的音乐条件和“倚乐而歌”的音乐特性,认为其生成于隋唐燕乐.这种偏向于诗乐浅层的流弊,造成词始终是一个模糊概念.将其称为“长短句”、“诗余”、“乐府”、“曲子词”等便是没有全面系统地深入到词的文化和文学本源深层的表现.作为