简介：歌剧是意大利艺术史上的辉煌瑰宝。在意大利歌剧史中，威尔第是最具代表性的作曲家。通过对意大利歌剧的继承和突破，威尔第创作出了具有鲜明特色、饱含艺术魅力的诸多作品，使得意大利歌剧重放光芒。本文通过剖析威尔第歌剧的艺术成就来论述其对意大利歌剧的突出贡献。

简介：2月lO日，著名美国黑人女高音歌唱家莱昂汀·普莱斯将迎来90华诞。莱昂汀·普莱斯的人生故事并不神奇。她20世纪40年代在密西西比州长大，像其他非洲裔美国人一样，她只希望在音乐会上演唱，黑人是无法奢望成为歌剧明星的，也没有机会到音乐学院从事教学。

简介：歌剧是一种以声乐为主，包含了器乐、舞蹈、文学、美学等方面的综合性艺术形式，在一部歌剧中，演唱，尤其是咏叹调的演唱十分重要，所以对歌剧中咏叹调的研究，是歌剧研究的重要部分。《晴朗的一天》是意大利歌剧作曲家普契尼创作的歌剧《蝴蝶夫人》中的一首经典女高音咏叹调，是众多女高音必唱曲目之一。本文对《晴朗的一天》研究的现状进行综合的分析和概括。

简介：你会演奏乐器吗?如果是弦乐器,你的手指需要拨弄不同的琴弦;如果是管乐器,你的手指需要按不同的音孔。无论是什么乐器,演奏出的音乐既有高音,又有低音。现在让我们一起来探索音乐的秘密吧.你需要准备:一把直尺一根橡皮筋两根铅笔把直尺放在桌边,大部分露在桌沿外面。用书本压紧桌子上的那部分直尺,固定好后压下另一端,再突然放手.听,直尺发出低沉的嗡嗡声。

简介：单场100分,这是一个前无古人后无来者的里程碑,也是一项不可思议的纪录,其缔造者是“大北斗”威尔特·张伯伦。老张的一生堪称传奇,他创造了无数匪夷所思的纪录,这些纪录中最令人热血沸腾的就是单场100分。这不是普通的比赛这是1962年3月2日的一场NBA常规赛,对阵双方是费城勇士队和纽约尼克斯队。

简介：

简介：摘要音乐有着悠久的历史，是一种独特的艺术表现形式。人们喜欢将自身的情感融入到音乐中，同音符一起表达出来。所以音乐有着很强的情绪感染能力，能够让听歌的人感受到演唱者的喜怒哀乐。因此，教师在音乐教学中必须要实现情感教育在其中的完美融合，以此来丰富学生的情感世界，让音乐课程真正成为学生精神情感的培养基地。

简介：本文以建立正确的男高音审美观和男高音演唱的科学发声方法为要旨,以世界公认的男高音演唱风格为例,介绍不同种类的男高音及其风格特征,讨论男高音学习中过度模仿、过度追求高音及音量大小所导致的后果;对比抒情男高音与戏剧男高音的区别,并以男高音的演唱标准作为依据,阐述男高音在训练中应注意的咬字风格的变化以及作品情感的表达。最后以歌唱规范性作为前提,阐述男高音声部在初学阶段中应大量演唱国外艺术歌曲作为训练的基础性歌曲。

简介：摘要：音乐编辑是各类舞台剧、演出的灵魂人物，作为观众和导演之间的桥梁和纽带，担负着传播剧本隐含意思的重任，在把一场演出升华并陶冶民众音乐情操和营造社会和谐美好文化氛围中，有着不可磨灭的作用。本文就针对如何提高音乐编辑的选题策划能力进行剖析，仅为音乐编辑或日后想成为音乐编辑的人提供一些参考和建议。关键词：音乐编辑；选题；策划；能力【中图分类号】G【文献标识码】B【文章编号】1008-1216（2017）03B-0055-02

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简介：音乐教师越来越意识到学生音乐审美能力提高的重要性,而提高学生音乐审美能力的最重要途径就是进行音乐欣赏,究竟怎样才能让老师教得轻松、学生学得愉快呢？精心设计导入环节,激发学生欣赏的兴趣;精心设计教学活动,使学生主动参与欣赏活动;精彩总结,拓展提升学生的欣赏源。

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简介：摘要音乐是一门实践性很强的学科。通过音乐课堂来掌握一门音乐技术十分必要。器乐和声乐一样，是音乐艺术的表现形式。器乐教学对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。如何让器乐教学更具魅力，让学生更容易接受，则是需要所有音乐教师认真研究的问题。

简介：在20世纪后半叶最著名歌唱家之一的男高音尼科莱·盖达（NicolaiGedda）1月8日在瑞士特罗谢纳（Tolochenaz）去世，终年91岁。他的女儿2月9日证实了这一消息。盖达出生于斯德哥尔摩一个贫寒之家，由他的姑妈姑父抚养长大。

简介：艾森豪威尔基金会是美国基金会中影响最大的机构之一,以非营利形式开展国际交流,其运作的艾森豪威尔项目是美国在世界范围内具有较大影响力的旗舰国际交流项目之一。二战后至今,艾森豪威尔项目在传播美国价值观,介绍美国政治经济制度和社会文化交流历程中发挥了独特而重要的作用。研究艾森豪威尔项目对新时期我国教育对外开放工作具有积极的借鉴意义。在中美人文教育交流日益频繁的新时期,一方面,可促进我国对美国教育交流基金会运作方式的认识,进而了解其背后外交政策脉络及战略;另一方面,有助于我国国际教育交流政策的制定与实施。

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简介：世界著名男高音歌唱家罗贝托·阿兰尼亚（RobertoAlagna）已与索尼古典签订了独家录音合同，他在索尼的首张专辑将于2018年发布。罗贝托·阿兰尼亚1963年在法国出生，但双亲都是意大利人。

简介：在浩瀚的西方音乐长河中，数以亿计的传世经典诉说着每个时代的故事。无疑，堪当乐器王后的小提琴成为绝大多数作曲家青睐的描述内心情感的不二之选。小提琴以其最接近人声，细腻的音色和丰富的艺术表现形式在独奏乐器中具有举足轻重的地位，《茨冈》就是一首在小提琴独奏音乐会上盛演不衰的传世著作。她的创作者——法国作曲家拉威尔（MauriceRavel1875—1937）是继德彪西后对法国古典音乐发展有重大意义的一位作曲家，虽然他不是一位专业的小提琴演奏者，却能通过娴熟的作曲技法将这个只有四跟弦的独奏乐器表现出如此五彩斑斓的音色与和声效果，加上独特的曲式表现，使得这首作品能够使表演者在舞台上大放异彩，尽情抒发自己内心情感的同时也展示了小提琴高超的演奏技术。下面我就此曲的作曲风格，演奏技法及曲目表现形式做进一步的论述。

简介：英国作家乔治·奥威尔在中国大陆的传播与接受大致经历了五个阶段：建国前的早期译介和传播、建国后50-70年代的“反苏反共作家”、80年代的“解禁作家”、90年代的“反极权主义作家”、新世纪以来的“公共知识分子”和“世界经典作家”。这一传播和接受的过程较长时间受到了国际冷战对峙和国内极左意识形态的控制和影响，总体具有强烈的政治和现实指向。其发展趋势是作品本身的经典性因素日益受到关注。