简介：悠扬的琴声,震撼的鼓声,欢快的葫芦丝……多种传统民族乐器轮番上阵。近日,2018年南宁市中小学生民族器乐比赛在南宁市中小学校外教育活动中心观演厅举行,来自全市101所中小学校的522名选手分别参加了中小学合奏和中小学独奏的比赛。

简介：摘要民族区域传统器乐是中华民族音乐文化的重要组成部分，它伴随各民族千百年的发展历程，是民族精神风貌、族性格特征的重要体现,具有极高的人文与艺术价值。本文以吉林西部少数民族传统器乐为例，深入探讨如何在现代教育的环境下挥其在艺术教育中的价值作用。

简介：【摘要】：在中国共产党的建党百年征程中，中华民族始终以红色革命精神为奋斗源泉,这种顽强不屈的革命奋斗精神被化成红色音乐深深扎根在党的红色基因中。在高校民族器乐课程体系中融入红色音乐文化元素，引领当代大学生传承红色革命精神,对当代大学生缅怀往昔革命岁月和共创伟大中国梦，具有独特的艺术审美和课堂思政价值。

简介：摘要：随着新课改的不断深入，学校越来越重视对学生综合素质的培养，同样，也在新课改实施中意识到了音乐学习对学生核心素养提升的重要性，而器乐作为音乐中不可或缺的学习设备，对其的学习也非常重要。在我国的音乐艺术园林当中，民族音乐和民族器乐拥有着很高的地位，同时，民族器乐也将每个民族独特的音乐文化表现地淋漓尽致。所以在小学音乐课堂上应用民族乐器进行教学，可以使得中华民族中多彩的民族器乐得到继承，拓宽小学生对于民族音乐的视野，提升音乐课堂的教学效率和质量。

简介：摘 要：基于新时代背景下，我国教育改革不断得到深化，人们对于素质教育的重视越来越高，而民族乐器是我国文化发展中的文化瑰宝，对于小学音乐教学质量的提升是具有重要意义的。对此，文章针对民族器乐在小学音乐教学中的应用展开了论述。

简介：摘要：随着《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的实行，艺术课程的核心素养内涵中，文化理解是以正确的价值观引领审美感知、艺术表现和创意实践，对于我国优秀民族文化的传承提出了更高要求，培养及提升学生的民族音乐文化自信显现得愈发重要。民族器乐作为中国传统文化的重要组成部分，具有深厚的历史底蕴和丰富的文化内涵，是传承和弘扬中华文化的重要载体。小学阶段是音乐教学的启蒙时期，通过民族器乐课堂的教学优化，进一步提升学生的审美意识，对于培养小学生的民族自信心与自豪感，提升民族文化的竞争力与影响力有着重要作用。

简介：文章结合2016年首届“华乐杯·民族器乐作品评论征文”的赛事，集中阐述了作者对民族器乐音乐评论的几点看法，认为乐评姓乐、乐评要评、乐评要有温度、乐评的视角可以多样化；同时，结合自己的专业，就乐评中民族器乐音乐分析的主要问题阐述了对“中国民族音乐的曲式类型识别和段落性质的认定”的思考和见解。

简介：摘要：我国历史文化悠久，其中音乐文化在世界文化中也占有重要地位。在小学音乐课堂教学中引入民族乐器，可以促使小学生更好地感受中华传统音乐，激发学生对音乐学习的兴趣，同时可以进一步提升学生的民族文化自豪感。通过民族乐器教学，为学生讲解我国传统曲目，可以促使学生深入理解其中的文化内涵，有效提升小学生对传统音乐的美感，有利于培养小学生的音乐素养、文化素养。

简介：摘要：民族器乐作为中华优秀传统文化的重要组成部分，具有丰富多样的表达形式和内涵，是传承民族音乐艺术、弘扬中华优秀传统文化不可缺少的载体。在推动民族器乐与群众文化融合发展的过程中，不仅要注重其演奏技术技巧上的创新，更要重视其思想内容的挖掘，使之更好地融入到群众生活之中，从而增强民族器乐对广大人民群众的吸引力。因此，民族器乐在群众文化中的应用是一项系统工程，需要从多个角度进行思考和研究，只有这样才能促进民族器乐在群众文化背景下发挥出更大作用。

简介：摘要；随着全球经济一体化的发展，我国各个领域都受到了外来文化的冲击，音乐领域也不例外。我国高校音乐教学中与民族音乐文化相结合的内容并不多，民族音乐文化是我国几千年积累沉淀下来的结晶。高校音乐教师应该认识到民族音乐文化的重要性，不断创新教学方式使民族音乐文化得到发展。传统音乐文化是历史的遗产，对高校现代音乐的发展具有重要意义。在大多数高校的声乐教学中，没有对传统音乐文化进行深入研究，也没有将传统音乐文化融入到民族声乐教学中，这意味着传统音乐文化的精髓没有得到有效揭示。在全球经济和文化的不断影响下，中国传统音乐文化的发展面临着越来越多的困难，这无疑给传统音乐文化的传承带来了一些阻碍。在此基础上，本文首先分析了传统音乐文化的特点、发展困境和融合价值，然后分析了如何将其融入高校声乐教学中。

简介：摘要：中华民族历史源远流长，传统音乐文化在我国的音乐领域中极为重要。我国是一个拥有56个民族的多元化国家，这就使得我们的少数民族音乐多种多样，丰富多彩。从目前艺术发展的角度来看，文化的多元化发展已经成为当今文化发展的主要特征。民族传统音乐作为我国最为传统的艺术形态和传统文化中的瑰宝，毫无疑问已经引起了社会各界的高度关注。通过对民族传统音乐文化意蕴的研究，有利于促进民族间的文化和艺术的交流，音乐也产生了相互交融。

简介：

简介：本文概括性地阐述了二十世纪五十年代至七十年代后期的我国民族器乐创作的特点:1.由小型合奏通向大型合奏;2.大量借鉴西洋技术和苏俄技术;3.写实主义的单向思维;4.外国音乐的音色、音响移植;5.传统小合奏形式的回归.文章指出,民乐创作缺少或忽略了中国古典音乐和民间音乐留给我们的许多宝贵的"传世之功";有鉴于此,笔者提出了自己的几点想法,以与同行们共同研讨.

简介：摘要：随着我国教育教学不断改革与发展，在初中音乐课堂教学中，将民族器乐引入课堂，能够丰富课堂教学的内容，使学生们能够接触到更广泛的音乐知识，了解我国民族传统器乐文化，培养学生综合能力及艺术素养，从而达到初中音乐教学的高效性。因此，在初中音乐课堂教学中，教师应当结合教学的相关内容，根据学生的性格特点、兴趣方向、思想认知等方面，来创设多样化音乐课堂，将民族器乐与音乐课堂相融合，能够有效激发学生对音乐的兴趣和热爱，使学生的学习空间得到拓展，构建丰富多样、灵活趣味的音乐课堂，还能提升学生运用器乐的实践能力。基于此，本文主要对民族器乐走进初中音乐教学课堂的思考进行了探究，以期帮助学生实现更好的发展。

简介：【摘要】 在音乐教育或学习中， 对音乐素材之下的评论是不可或缺的，特别是作为高校教师，应该对当下传统民族音乐的创作有一定的思考与见解。在现代当中，对于音乐的审美与认知理念的了解，是有助于我们在未来在音乐艺术这条路上不断发展的。以下，我将结合音乐理论分析民歌中的特点与存在的现象，旨意评论其新式教育下的民乐创作和艺术家情怀的关系。

简介：摘要传统音乐就像一面镜子，体现各地区、各民族的思维习惯，对其审美意识的形成和发展有不可低估的作用，是中华民族音乐不可分割的一部分。本文简要阐述了当前民族传统音乐文化传播的困境，依据其特征，指出推动民族传统音乐文化传播的策略，从而发扬中华传统文化。

简介：摘要：本研究探讨了初中音乐教学中传统民族文化的传承，旨在强调音乐教育在传承和弘扬民族文化方面的重要性。主要论点是，通过融入传统民族文化元素，初中音乐教育可以促进学生对民族文化的理解和传承，培养学生的审美情感和文化自信心。本文将介绍如何在初中音乐教学中引入传统民族音乐、乐器和歌曲，并强调培养学生的跨文化意识和音乐素养。通过这种方式，初中音乐教育不仅能够提高学生的音乐水平，还可以为民族文化的传承和发展做出积极贡献。

简介：摘要：在文化传承的背景下，小学特色民族器乐课程的设计与实施显得尤为重要。本文探讨了文化传承的定义与重要性，分析了民族器乐在小学教育中的作用，并提出了优化课程设计、提高教师专业素养和加强教学资源建设等提升课程质量的策略。通过多样化和系统化的课程内容安排，结合先进的教学方法与手段，以及科学的评价机制与反馈，旨在培养学生的音乐素养和民族文化认同感。

简介：　　　数字音乐市场不同于传统音乐产业行业,　　　（3）国际市场演出与传统民族音乐联系的思考,　　　3. 数字音乐市场与传统民族音乐联系的思考

简介：虽然各音乐院校和师范院校音乐系采用的中国传统音乐的教材分别使用民族音乐、传统音乐、民族民间音乐等不同的名称来指认基本相同的内容，但从严格的、科学的角度来看，传统音乐、民族音乐和民间音乐是三个内涵不同的概念，在文章中，笔者对民族音乐、传统音乐、民间音乐的界定作了一定的阐述。