简介：

简介：摘要：京剧在中华艺术史上占据了至关重要的位置，为艺术事业的发展作出了杰出的贡献，京剧是国粹，过去京剧对观众的吸引力较大，观众对京剧的感情较深。京剧文武老生是京剧艺术发展的重要组成部分，京剧文武老生在舞台上焕发了自己的色彩，推动了京剧事业的发展。京剧表演者要想站在更大的舞台上，不仅需要注重自身的外在条件，而且要将自己的情感与自己的表演结合，给观众传递情感更加细腻的艺术表演。

简介：摘要：京剧在中华艺术史上占据了至关重要的位置，为艺术事业的发展作出了杰出的贡献，京剧是国粹，过去京剧对观众的吸引力较大，观众对京剧的感情较深。京剧文武老生是京剧艺术发展的重要组成部分，京剧文武老生在舞台上焕发了自己的色彩，推动了京剧事业的发展。京剧表演者要想站在更大的舞台上，不仅需要注重自身的外在条件，而且要将自己的情感与自己的表演结合，给观众传递情感更加细腻的艺术表演。

简介：摘要：在改革开放的新时期，经济在快速发展，社会在不断进步，随着动画制作理念的深化，动画角色服饰设计的地位逐渐上升，与角色的形体结构、动作姿态、头部造型、面部表情以及语言输出等方面的设计相当。动画角色的服饰能让观众第一时间关注到，因此，恰当的服饰设计可以让观众对动画角色形成初步认知。如何通过服饰设计对动画角色进行良好地塑造和刻画，是动画设计和制作人员需要关注的重点环节之一。

简介：摘要：京剧武生是京剧里面一个角色，通过优秀的武生进行表演给观众留下了一个深刻的印象，京剧武生和其他角色不同，武生的扮演者多为青壮年男性，并且表演有一定的难度。本文根据京剧武生的特点以及风格进行论述。

简介：摘要：近些年，电子商务不断冲击线下零售业，特别是在新零售大环境下，每个行业都在寻求更好的发展模式。如何在新零售业态完全成熟之前，找到适合本行业的发展方式至关重要。据此，以服饰零售业的视角切入，基于服饰零售业的发展现状来探讨未来服饰零售可能发展的趋势，为行业提供可以参考的解决方案。

简介：摘要：湘西苗族服饰中有大量多姿多彩的图案纹样代表其深层的文化底蕴，其中蝴蝶纹样是最常见、最代表文化内涵之一的图案。蝴蝶纹样代表有宗教信仰、图腾崇拜、生殖崇拜、吉祥寓意等文化内涵，深受苗族人民喜爱，极具民族代表性，承载着苗族人民的文化与历史，已经成为一种文化符号。

简介：摘要：非遗服饰是中国的民族精神、民族文化的一种沉淀，保护非遗服饰就是对中华5000年文明史的一种认同，对于传承文明、建设先进文化有着重要的意义。保护非遗服饰就是保护人类文化的传承，保护非遗服饰能够帮助各族人民广泛汲取民族精神养分，服饰有着无可代替的作用，保护非遗服饰就是保护了各族人民思想道德和科学文化素质的历史根基。对于维护文化的多样性、创新性、创造性，保护社会不断向前发展，具有重大的历史意义。

简介：摘要：在我国的56个民族中，服饰历史悠久的傣族具有自己鲜明的特点：地处云南边疆，分布在热带、亚热带地区，具有四千多年的历史。其主要分布在西双版纳傣族自治州、德宏傣族景颇族自治州、新平彝族傣族自治县、金平苗族瑶族傣族自治县等地区，气候潮湿闷热，一年四季气温差别不大。傣族的服饰元素体现了傣族人民古朴而独特的审美特征，精美绝伦的艺术造型，绚丽夺目的色彩以及特殊花纹图案打造的立体傣族服饰文化，无处不在传递着傣族对于服饰的热爱以及对美的追求。将傣族文化元素与现代服装设计相结合，无论是在形式还是文化价值上，都对现代服饰发展具有一定的启发性作用。不仅可以使傣族文化的传播性增强，同时也能在服装美感与创新性方面得到提升。

简介：摘要：舞蹈服饰在舞蹈表演中占据着重要地位，对视觉效果的营造，舞台氛围的营造，情感表达和文化传递等都起着举足轻重的作用。基于此，本文通过对舞蹈服饰对舞蹈表演的影响进行分析，期望能够产生积极影响，让相关工作人员能够充分了解舞蹈服饰的意义，促进舞蹈作品艺术水准的提升，更好的表达创作理念，彰显舞者技艺。

简介：摘要：人脸识别作为AI中的一个分支，无论是在资本市场还是线下应用都开始热起来。按照目前人脸识别技术的成熟度，已具备了在线下大规模应用的条件。其人脸检测方法采用了一种基于识别算法，使得人脸识别具有无感和非接触的优点，也因此人脸识别的线下服饰商铺应用的优势在于数据收集。

简介：摘要：现阶段，我国经济各个方面都在飞速的发展，人们的生活水平也得到了不断地提高，因此人们对于衣食住行等方面的要求和想法也越来越多样化。通过近几年人们对于服装要求的调查可以看出，对于我国传统服饰元素追求的人也越来越多。尤其是壮族传统服饰元素拥有着丰厚的文化蕴含，是对我国上下几千年的历史有着独特的意义。如果将我国传统服饰元素应用到现代服装设计中，将会带领中国现代服饰进入一个新的潮流和新的阶段，会进一步推进我国服装设计的发展和进步。基于此本文主要针对壮族传统服饰的艺术特征及创新应用展开讨论，并提出建议分析。

简介：摘要：近年来，社会进步迅速妆容设计是一种现代艺术形式， 它包括了服饰、妆容、发型等部分。 当代人对于自我妆容非常重视，形象影响着个人的精神状态， 它不仅仅只是一种穿搭，也是体现风格、素质、审美、品格和修养的一种载体。

简介：摘要：在人们生活水平不断提高的背景下，对服饰的要求越来越高。本文从视觉传达在服饰色彩设计中的重要性出发，了解了视觉传达在服饰色彩设计中的发展历程，深入研究服饰设计中视觉传达点、线、色彩的表现，得出视觉传达在服饰色彩设计中的体现的方式，包含不断增强视觉传达在服饰色彩设计的辨识度，不断提升视觉传达在服饰色彩设计的审美感，和不断丰富视觉传达在服饰色彩设计的表现力等三方面。

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简介：摘要：舞蹈的技术性和综合性很强。它以人体动作为艺术创作方式，注重运用身体技巧来表达艺术情感，表现艺术情境，塑造艺术形象。它不仅需要惊人的技巧，还需要与之相匹配的音乐、服装和舞美。其中，音乐是舞蹈的灵魂，音乐与舞蹈融为一体，一场舞蹈表演往往伴随着音乐的节奏。音乐可以完美地呈现舞蹈中蕴含的思想、情感和意境，而服装作为舞蹈美学的基本特征，可以结合舞者的舞蹈技巧烘托舞蹈氛围，使舞蹈形态更加完美，满足观众的审美需求。因此，在舞蹈表演过程中，要充分认识服装的作用，有效利用服装，为观众呈现一场完美的舞蹈表演。

简介：摘要：非遗服饰对于当下的情况来说，它随着现代化社会发展的进程，面临着传承的危机。本文从高光谱扫描技术的特点出发，详细的论述了光谱成像的原理与高光谱适合非遗服饰保护的原因。能够更好的检测、识别目标，介绍了适合用于非遗服饰保护的原因。

简介：【摘要】在拥有56个民族的中国土地上，不同的地域不同的自然环境孕育出个性独特各不相同民族服饰，舞蹈服饰文化也源远流长，而民族性服饰是最能体现中国服饰文化精髓的。本论文体现的是民族民间舞蹈丰富多样，舞蹈服饰也千姿百态，而那些令人难以忘怀的舞蹈服饰，既与舞蹈交相辉映，又成为中华服饰最宝贵的财富。民族舞蹈服饰是民族服饰艺术的再现，它反映出不同地域特色、民俗习情、宗教信仰等。

简介：摘要：随着社会的飞跃发展，同样人们的服装也发生了改变，随着高速的发展，人们的服饰越来越新颖，充满个性化、创新化、科技化。这篇文章的目的是以“無间”品牌文化与未来服饰相结合的思表现未来服饰，让未来服饰进入人们生活让服装的审美“無间”化，我们通过书籍查找、线下实践，与品牌传播和讨论得出的表现：1、服饰现状背景2、结合文化，时代产物，未来服饰的意义3、“無间”品牌打造的意义4、“無间”服饰对新时代服饰的影响总体来说，未来服饰是当下服装设计的发展新趋势，它将是虚拟的、创新的，通过创新来创造无间的新形势服装。

简介：摘要：