简介：

简介：在手工艺术和新学院陶艺研究倍受重视的崭新历史境遇下，作为现代高等教育中的陶艺学科延伸和拓展中的一个环节，以及作为一个古老和新潮兼容并包的特殊创作手段，现代柴烧艺术是不可或缺的研究项目。本文从对柴烧的本源构造的分析和追溯切入，以研创实践为落地的研究依据分析，展开方法论的探讨。尝试把实践成果摆放到一个文化发展的历史逻辑中加以总结，梳理实践研究和文化命题之间的必然关联，澄清本课题研究的价值取向。

简介：“第四届美术文献展”展览主题为“应力场”，借用的是物理学、地质学术语，在此主题下，艺术家们利用多媒介材料和艺术语言的方式，转化他们对处境的思考、判断和立场、态度，以及应对、承受、适应于种种不同的变异、扭曲的程度，从而显示了艺术家个人创作的能量，以此抵达第四届美术文献展的一种“视觉应力场”。

简介：

简介：东阳木雕以椴木、樟木、楠木等软木类木材为主要雕刻材料，相对于红木类（硬木）家具用材，因其密度小、材质内部空隙（细胞腔）大而导致收缩膨胀系数大，稳定性差。因此无论在制作过程还是在使用过程中都会出现木材开裂或材质瑕疵问题，轻则影响作品美观和艺术品味，重者会使作品报废。

简介：器乐演奏是一项生理运动和心理运动高度协调统一的技能动作过程,心理疲劳时的种种心理特征对于器乐演奏起到一定的抑制作用.分析演奏者产生心理疲劳的原因,从而对症下药,调节情绪,培养意志力,以求演奏的最佳状态.

简介：一、改编来源与改编类别钢琴改编曲数量浩如烟海．来源四面八方。不同来源的原作被改编为钢琴曲．会给钢琴音响带来不同的音色及结构指向。因此，了解改编曲与原作之间的“来源”即“血缘”关系：了解改编曲与原作在材料运用和组织结构之间的异同．风格趋向和审美趣味的差别：改编者对原作的观察角度及处理手段的依据所在．对于理解“改编曲”写作出发点和它所体现出来的艺术审美意识．有着决定性的作用。

简介：明代嘉、隆之后,闽、赣、苏等地,戏曲选本不断涌现。目连戏以其别具一格的特色,赢得观众的喜爱,今存十六种戏曲选集内收録有它的零出或零支曲文,从中可见目连戏在明代的传播演出情况,可以为研究明代戏曲声腔演变提供资料。

简介：“第四届美术文献展”借助“应力场”这一物理学的专有名词和概念作为主题，以视觉艺术语言构成一种“视觉应力场”。与此同时，在艺术家个体感应力的多样化表达及其涉及的种种社会问题的讨论之外，抑或还为美术馆作为社会公共空间的现实存在属性带来诸多方面的触动式思考。

简介：朱向前：今天我们要讨论的是莫言的新作《生死疲劳》。莫言是我的同学，是你们的大师兄，尽管他脱下了军装，所写也并非军旅题材，但我们还是乐意关注他的新作。而且他又刚刚获得一项洲际大奖，所以也借讨论这部作品以表达我们对他的敬意和祝贺。

简介：摘要：目前我国桥梁桩基主要采用钻孔灌注桩施工,随着我国高速公路建设的不断发展,BIM装配式新工艺的施工标准化推广、环境保护以及企业的施工成本和工期控制等要求不断提高,也越来越受到企业的关注.桥梁桩基施工对桥梁的施工成本和工期起到决定性的作用且对周边环境产生较大影响,因此,针对平益高速15标桥梁桩基施工,在预应力混凝土管桩和钻孔灌注桩施工工艺方面进行对比探索和研究的重要性显得尤为明显。

简介：一、我国谱盲众多,教学班没能解决识谱问题。识谱问题是一个长期以来困扰我们,应该深思、审视和研究解决的问题。我国的现状是识谱的人太少,谱盲数量之大是惊人的。据我所知,县以下的广大乡村连粗识简谱的人都很少。据有关资料载,就是在非音乐专业的大学中,识谱率也仅占1%。这些令人感叹的事实,怎不令音乐教育界反思呢!数十年来,我国中小学难以数计的教学班究竟培养了多少能识谱的学生呢?如果说没有其他方面

简介：

简介：曹禺研究是中国现当代剧作家研究中成就最为突出的领域。但仍有不少需要深入开掘的处女地。文本研究、生平研究需要全面、深入展开;曹禺创作心理研究、演出研究方兴未艾;还有不少领域基本上尚未涉及,需要进一步开拓。这是＂说不尽的曹禺＂的重要内容。在研究方法上要拨乱反正,倡导实证的、注重调查研究的扎实学风。

简介：

简介：形式感是一种表达的手段和方式,存在于构图中,有其独立性,同时也具有一定的共性,其规律性可以被我们理解与运用。材料是艺术表现的一种媒介,后来逐步升华为一种艺术语。材料与画面中的形式完全结合,孕育出全新的视觉感受。绘画作品,致力于美感的表达,精致、巧妙而又有节奏韵律的构图形式。创作过程中,形式美感的强调与运用,可以给我们一种全新的视觉感受。形式感作为一种表达的手段和方式,有其独特的意义和作用存在于构图中。具体的感性

简介：演艺空间是一种虚拟的空间形态，其中的所有存在都会被赋予某种独特的戏剧属性。在相应的戏剧情境中，任何静穆的物体与素材都会变得活灵活现，好似被赋予了超强的生命力。戏剧服饰造型作为戏剧空间形象的重要组成部分毫无疑问也是一种极具戏剧性的形象载体。

简介：“第四届美术文献展/应力场”共邀请了包括中国在内的15个国家的艺术家参展。相比往届，该展览更具有国际化和开阔的视野，并成为多维思想相互碰撞与交流的平台。展览策划团队中的外国人魏皓啟（HutchWilco)曾在新西兰国家博物馆就职逾18年，并参与策划过许多重要的国际展览。在此次专访中，魏皓啟表达了自己对展览主题的理解与诠释。

简介：<正>品色编辑树楠:商业展览一般指商业品牌通过与艺术家的合作共同完成有企业文化的艺术作品,服装品牌、奢侈品厂商、汽车行业等都会通过艺术展览展示自己的品牌文化。近日,在北京798艺术区时态空间内,一场名为"灵感之旅InspiringJourney"的主题艺术展悄然揭开了神秘的面纱,展览历时两年策划,由韩国户外及纤维面料企业KOLON与建筑师事务所SuhArchitects联手,共同通过建筑美学和装置现场来呈现户外材料的变革和体验,这是一场关于材料应用的全新体验式展览。

简介：本文是我院理论作曲系讲师刘健在攻读硕士学位时所写的关于曲式的三篇论文之一。已发表的两篇(见《黄钟》1987年第3期、1989年第2期)主要研究西方现代音乐的曲式结构,而本文则主要是用新的观念对传统曲式及由传统向现代过渡时期的作品的曲式结构进行研究,读者可将三篇文章参照阅读。作者认为,“调性”与“材料”是形成音乐作品结构力的两大要素,它们之间经历了一个由各自独立发展到相互结合再分道扬镳的过程。对传统音乐作品,我们可以从“调性结构和材料结构的同步性与异步性”的角度对它们进行观测;当两大要素的结合开始解体,即传统的调性观念受到挑战时,则可使用“点调性、群调性观念”对曲式结构进行交通的分析;而面对更加繁复纷呈的现代音乐作品,我们则不妨摆脱“调性”和“材料”这对范畴的限制,而改用“组合逻辑与排列逻辑”,对其各种“同步”与“异步”的型态进行研究。编者认为,这种用历史的眼光将传统音乐与现代音乐看成一个有承继关系的运动过程,看成一个完整的系统,用辩证的、系统的方法来连行分析的途径,是合乎实际的,也是行之有效的。本刊欢迎音乐界、理论界的朋友们多写些这一类的文章,也欢迎不同观点展开争鸣,使我们的音乐学术研究更加富有生气。