简介：形式美是美学中的一大难题。它虽已引起人们重视,但许多问题仍然若明若暗。例如,形式美是否存在?它是否一种独立美?它的性质如何?它与其他美的形态又有什么区别?这些都是形式美的基本问题,然而至今都还含混不清。因此,对形式美进行一些研究是很有必要的。现仅就形式美的形态和主要特征,谈一些初步看法。一探讨形式美的形态,首先要回答这样一个问题:什么是形式美?形式美就是现实形象或艺术形象的形式之美。它包括构成形象的色、线、形、音的美,这些形式因素有规律的组合的美,以及最后形

简介：书法是我国独有的以毛笔书写汉字的艺术形式．它以点、画、线条和结构的变化运动构成一种形体美和动态美．传达书法家的思想感情和审美理想。书法的形式美．就是指书法作品外在整体所呈现出的具有独特视觉效果的美，主要包括点画．结构、墨色、章法等方面。书法的形式美在书法的审美中有着十分重要的作用．著名美学家聂振斌先生将这一作用形象地比喻为“审美门户”。聂先生指出：“促成人类审美意识的发生首先是形式美”．“惟有形式美．以及偏重于形式美的艺术．

简介：任何东西成了艺术,都必然有它的形式美,而不同门类的艺术又有不同形式美的必然规律。这种美和规律,也就是它有别于其它门类艺术的主要条件和因素之一。形式美即是事物对象给人组合式的综合外观美。它以造型和主题内容为形式,以自身特点为媒介,通过合乎情理的组合,所达到特有的艺术魅力。在历史长河中,由于时代的变化,受社

简介：美．历来是人们谈论的话题。随着人类社会的发展．科技的日新月异，人们对美的认识在不断变化。

简介：在现代超市里,首先跳入消费者视线中,吸引他们产生购买欲望的商品是那些视觉冲击力强、体现着形式美感的包装.而那些设计精美的包装,无论包装的造型、色彩、文字编排、图形的运用还是包装材料,都必定是遵循着一定的设计规律.

简介：在日常生活中,我们选择衣、食、住、行的用品时,注重的是其功能和美感.我们观看艺术作品、工艺品时,看重的是其广义上的美给我们的感受.

简介：室内设计的美是多种要素的组合，是由一定的线条、色彩、形体、结构等在器物外部可以直接感知的物质属性所构成的整体。室内设计的形式是材料和结构的外在表现。室内的形式设计是室内设计师依据器物性所做出的创造性活动，一个新的室内设计形式的产生意味着含有一定的形式意义。就单纯的形式美而言，它不依赖于其他内容，因此，德国哲学大师康德称之为自由的美，狄德罗则称之为绝对的美和独立的美。但是，室内设计的形式美却是依存美，确切地讲室内设计的形式只有与效用功能、实用功能和室内结构紧密地结合在一起，方能称为设计形式美。

简介：京剧传统戏的人物造型,是传统戏曲舞美的主要组成部分,它是美的创造物,是历代艺人不断加工、丰富、革新的结果。在每一个时代、在每一件“作品”上,都倾注了艺人的心血,都把每个时代最富特征、最有代表性、最美的部分溶进其中,因此,美的生命力在于它真正的表达了每个时代的特质。

简介：各门艺术都有各自不同的艺术特征,使用不同的艺术语言,以满足社会不同的需要。丝绸图案设计从属于工艺美术,它是物质和精神、商品与艺术、实用与审美诸因

简介：<正>对有文字记载历史之前音乐形式美感特征的考察,是中国音乐美学思想史研究的必要组成部分,是探溯民族音乐审美意识之源的上作,在文献记载之外,溯本探源的工作并非无本可寻、无源可觅。在创造出文字、掌握语言符号表达能力之前,原始初民便已经拥有了比我们一般常识所了解的,要丰富得多的音乐活动。那些留存至今的原始乐器及其测音结果,以其文化的物化形态向我们展示了原始初民音乐审美

简介：中国诗歌从先秦出现了最早的诗歌总集《诗经》以来经历了几千年的演变。在这几千年中我国诗歌演变形式千姿百态。同样中国书法也是一门经历了几千年演变颇具典型性的东方艺术。华夏艺术．它有着古老的独特的审美文化传统。对于中国书法在肯定其社会实用性质的同时还应看到与之并存的审美欣赏价值。

简介：油画表现性语言指的是运用形、色、点、线、面、笔触、肌理等绘画元素去创造具有生命力、具有形式美感的视觉形象。在表现手法上不求自然表现形态的逼真再现，而追求对自然景观深入研究加工处理的基础上对“内在真实”的把握。它的形式美感也主要指呈现在画面中的造型、肌理、笔触、色彩、节奏、韵律等外观的美。一、造型与色彩造型与色彩是油画中不可分割的造型因素，在不同风格流派的艺术家的作品中均体现出它们相互依存的作用。在这个问题上，每个时期艺术家的侧重点不同，或偏重造型或侧重于色彩或两者兼顾。比如在古典主义的油画中，造型的严谨是至关重要的因素，色彩往往比较单纯、柔和。正是这种并不复杂的色彩运用，才使古典主义画家造型上的才能得以充分发挥和施展，使古典主义绘画永远占据了美术史的显著位置。而浪漫主义绘画中，既体现出画家的造型功力又体现出画家运用生动、活跃色彩的本领。它的造型较古典主义相比更注重写意性，这种写意性与画家对色彩的追求有着密切的关系。到了印象派时，艺术家们又将色彩作为了主要研究对象，他们的画面绚丽、多彩，这正是充分地减轻了造型的负担而获得的，从印象派绘画中，人们开始真正领略到了色彩的美妙和它表现世界的潜能。从不同时期的流派的油画...

简介：本文立足于书法艺术的传统与本体立场，以区别于书法先天抽象(汉字抽象)——以夸张变形为特征的二度抽象(艺术抽象)作为沟通古与今、中与西、传统与现代的契合点，论述了书法二度抽象的涵义及在书法创作中的现代意义，同时提出了二度抽象昕必须遵循的形式法则，旨在引导当代书法创作的主流在必要的“边界”与“度”的规定内最大限度地实现人类精神创造的自由，实现对传统的真正意义上的超越，达到现代文化的至高点。

简介：梨园戏是福建乃至中国保存传统艺术最好的一个剧种，其中有着它自身条件以及各种复杂的社会原因，但也应该说与王仁杰坚持在传统基础上创新分不开。王仁杰固守传统戏曲阵地，其剧本体现古典形式美。

简介：当今虽有颇多书论书评,但基本上都是从视觉的人体感观去评论,没有一个科学的准确的物理基准,真正能从深层探讨书艺的理论,尤其是书道变化之基础理论的文章尚不多见,大多是一帖一评,一人一评,

简介：作为一个影楼的平面设计师,在设计中需要考虑的,不是电脑该如何应用的问题,而是要考虑画面中元素之间该如何进行整体和局部的搭配,这也就是设计中构图的问题。构图即画面中的元素如何布局、如何搭配,构图的任务在于选择情节、挖掘主题、锤炼意境,完成视觉形象……这种构图问题在平面设计中显得尤为重要,好的构图一定能更好的突出主题。当然,构图的方法有很多,比如:对称构图、并置构图……但最终我们需要注意的大致有以下几点:

简介：舞蹈作品的意境,在舞蹈编排工作中,在舞蹈意境创造过程中

简介：舞蹈作品的意境,在舞蹈编排工作中,在舞蹈意境创造过程中

简介：<正>作为一个舞台美术工作者,职业本身就决定了我们无时无刻不在和形式问题打交道,为找不到某些东西感到困惑和苦闷,找到之后又感到快乐和欣慰,其中的酸甜苦辣都和形式问题分不开。布莱希特在一九三四年写过一篇文章

简介：舞蹈作品的意境,在舞蹈编排工作中,在舞蹈意境创造过程中