简介：色彩对于创造舒适和谐的城市环境有重要的功能作用。城市环境中，色彩对人的视觉感知的影响远远大于形体，可利用自然环境与建构人工环境的色彩，运用色彩的对比与调和等色彩搭配与组合原则，利用色彩的效应、诱目性等特点，赋予环境不同的视觉印象，使城市景观环境各要素在视觉上趋于统一，发挥色彩对环境中人的各种影响和作用。城市环境色彩的功能性建立在人与环境的交互中，主要具有环境美化作用、心理调节作用和识别等功能。

简介：国内幼儿服装已经有30多年的发展历史，幼儿服装市场逐渐发展成熟，已经初具规模，幼儿服装款式越来越多样化，基本可以达到不同层次幼儿的需求．但是我国幼儿服装市场发展起步相对较晚，而且服装设计理念比较陈旧，服装品牌水平参差不齐，目前中国消费者仍然比较偏爱国外品牌幼儿服装、国内幼儿服装企业一定要根据市场需求以及自身在市场上的经营定位，不断创新幼儿服装功能性设计，提高自身的品牌竞争力，本文主要结合幼儿的心理特征分析了幼儿服装的功能性设计。

简介：“功能性”与“色彩性”是歌曲创作中两个常用的术语。功能性即主流性、规律性;色彩性即临时性、装饰性。在歌曲旋律写作中,如果只体现功能性,那么旋律发展一定是逻辑性强,功能特点明显的,但可能会缺少曲趣;如果只体现色彩性,那曲调一定是不落俗套,出人意料的,但可能会章法混乱。有经验的作曲者总恰到好处地把握好这两者关系,使旋律总体能体现出某种功能性的特点、局部却体现出规律以外的色彩

简介：影响中国当代健身舞蹈功能的因素1995年6月，国务院颁布《全民健身计划纲要》；同年8月，全国人大常委会通过《中华人民共和国体育法》。此后，又有一系列法规和规章相继出台，群众体育和全民健身运动得以沿着健康的轨迹发展。应该说，健身舞蹈是社会发展的必然产物，它以社会的、时代的文化意识为内核，是一种具有精神内涵的文化状态，它以各种艺术样式为外表，形成一种辐射面极广，牵动人心极强。对社会生活无所不及的融精神性、文化性，审美性为一体的文化实践活动。

简介：智能定位服饰是最近几年来服饰设计的热点。虽然我国早就开始着手进行智能服饰定位的设计,但是仍然存在着设计模式发展不成熟、设计的款式不够舒适和大方、智能定位的功能没有很好地融合进服装设计的过程中等问题。为了解决智能定位功能性童装在设计中产生的诸多问题,本文特意提出了几点解决的方法,希望能够给现代童装设计提出建设性意见,也能够更好地促进现代童装产业的发展。

简介：随着社会的不断发展,人们对包装设计的配色以及审美情趣不只局限于色彩的视觉效果美,人们更多的是希望在功能性饮料包装设计上体验丰富多彩的环境情感效应,从配色的环境情感效得到视觉和艺术上的享受。功能性饮料包装设计中色彩功能初探与表现形式是本文的研究重点。

简介：“动作解构”如今可谓是中国舞编导创作颇为常见创作手法之一，本文通过对动作结构的梳理进而解析“动作解构”的方式、特性、功能及其本质。希望通过对“动作解构”的认识，把握其规律，以此来提高中国舞创作的水平。给现时的舞蹈创作多一点理性，少一些盲从。

简介：书籍装帧艺术不仅是为书籍设计一张封面,设计民国时期书籍装帧艺术功能性艺术性　　　　何谓设计,他们的设计丰富了书籍装帧艺术的设计语言

简介：评论家罗萨琳·克劳斯（RosalindE．Krauss）对于雕塑的定位依托于雕塑所在场域的特殊性，而场域的选择往往又对雕塑的阐释起到推波助澜的作用。

简介：社会生活的多变带来艺术领域的多变,我们站在舞蹈这座圣殿面前,仿佛对着“赫拉克利特之河”,艺术是一个魔术般的世界,对它的变幻莫测,人们常常感到无可适从。舞蹈理论研究就是处在这样的两难境地,一方面,作为社会科学的一个领域,它的显著特点是确定性,需要对每一作品在理性上作出清楚明白的解答。另一方面,人们又不满足于这种清晰明了的解释而喜欢舞蹈作品带来的宽范的、不确定的意蕴,语言的限量反而成了人们理解舞蹈的障碍。舞蹈就是这样的神奇,凡俗,雅致;简单,复杂;清晰,模糊交融在一起。它的动作可以使人抛弃杂念,完全沉浸于纯粹的近于迷狂的感情王国中,一切对动作理性的、精确

简介：在芭蕾舞艺术中，每一个动作都具有其自身的节奏特点和训练价值，各异的动作节奏处理赋予了芭蕾舞动作更加丰富的训练意义。可以说动作节奏的运用渗透于整个芭蕾舞教学的始终，也是芭蕾舞教学中的重要组成部分。动作节奏的恰当处理有利于对学生身体各部位的肌肉能力与表现力的培养，也有助于技术技巧的完成。因此，在芭蕾舞教学中，我们可以把动作节奏作为训练中的一种有效手段，充分发挥其训练价值，进而使之更好地辅助我们的教学，达到事半功倍的教学效果。

简介：人工智能正在改变我们的一切，电影教育也毫无例外地受到影响。本文集中探讨人工智能是如何对电影艺术进行功能性改变，并且影响电影教育的功能从单纯的艺术教育转换为一种媒介素养。

简介：<正>在很长一段时间内,我国话剧表演艺术形体动作塑造的观赏性有所下降,以至失去一部分观众,影响了话剧剧目的保留价值。造成这一状况的原因是多方面的。过分强调话剧姓“话”,导演与演员把精力集中在舞台语言的处理方面,这当然是非常必要的,但遗憾的是对舞台动作的体现技巧很不重视。强调以逼真的生活动作的再现为主,不去精心选择、组织舞台动作,更不

简介：功能主义是西方文化人类学中一种重要的理论，它强调把文化与社会看成有机的统一体，而不是将构成社会与文化的要素割裂地认识。无论是文化人类学还是民族音乐学从方法论上讲都开始关注历史的层面。以功能主义的理论与历史的民族音乐学从共时与历时相结合的视角，加之以制度、礼俗与为人奏乐、为神奏乐两条脉的理念整体认知中国传统音乐文化，就会发现中国音乐文化的历史传统究竞应该是怎样的面貌。

简介：城隍，又称城隍爷、城隍神、城隍府主，是中国民间信仰中极为重要的一环。《泉州传统戏曲丛书》共收录梨园戏剧目43本（同一剧目不同刊本版本均计1本，折子戏不计在内），有27个本子超过一半数量的剧目中活跃着各路神仙形象，涉及土地、魁星、城隍、月下老人、白马夫人、伽蓝王、妈祖等众多道教神灵。其中城隍爷粉墨登场的共计三本，分别是《韩国华》、《金俊》和《田淑培》。值得注意的是，这一类出现于梨园戏中的神仙形象完全是简单图解式跟概念化，

简介：本文重点在于解析歌唱与戏剧相互碰撞时所展现出的相互作用,并进一步论述了歌唱在音乐剧表演的人物塑造过程中所发挥的重要作用。本文采用文献研究和经验总结的方法,利用例证、对比等论证方式,从演唱风格的多元素、歌唱的叙事、为人物形象的润色这三个方面对该论题进行了论述。通过研究得出:通过歌唱将音乐剧中多种元素歌舞充分展现,以此来适应各种人物性格的刻画;通过唱词叙事来进一步推进故事情节的发展;演员通过声音上的多种技巧处理,充分的展现人物性格特点。从歌唱的视角出发,阐明了歌唱在音乐剧表演过程中如何进行人物形象的刻画:如何展现人物性格特点:如何参与剧情发展。

简介：长期以来，戏曲研究界存在着这样一个现象。不是把古典戏曲剧本与舞台演出结合起来考察，而是仅仅钻研剧本，结果把戏曲剧本当作诗词小说等一样的案头纯文学来看待，不能揭示出戏曲剧本区别于其它文学形式的特点。

简介：安代舞是内蒙古带有宗教色彩的舞蹈,起初源于治病,但其功能随着时代的变迁也发生着变化,已不是早期以祛病为目的,而已经演变为表演、娱乐性民间舞蹈。因此对其动作特征及功能演变的探析,对于安代舞的研究显得尤为重要。本文采用文献资料法、历史与逻辑相统一,刍论安代舞的动作特征及功能演变过程。

简介：<正>舞台设计理论中一种新的变化正在东欧出现,被称之为‘‘动作设计”。它既是从弗朗齐歇克·特罗斯特、约瑟夫·斯沃博达和拉吉斯拉夫·维考第尔等人所发展的舞台设计理论中成长出来的,又打破了这些理论。这种新的理论正在被老一辈的舞台美术家和新一代的捷克舞台设计家如雅罗斯拉夫·马利纳、简·杜萨克、艾伯特·普拉泽克和米罗斯拉夫·梅伦纳等人不断地发展着。

简介：本文在一定程度上沿用了对"东方暴力美学"的"通俗化唯美主义"的理解,并在此基础上,引申为中国电影(以香港动作片为主体)中暴力场面"看上去很美"背后的影像故事构成、视听语言风格、文化价值取向和心理认同等种种特征的总括性表述,并试图找到和西方电影(以美国好莱坞动作片为主体)大异其趣之处.