简介：<正>讨论电影与社会主义的关系,不能不涉及电影本体的哲学背景。最近,我重读《自然辩证法》,对此有一点新的联想。电影诞生在19世纪末,不是偶然的。自文艺复兴时期之后兴起的实验科学,积数百年实践,为电影的孕育提供了前提;大工业生产的出现,为电影的诞生提供了基础。这前提和

简介：辩证关系就是指事物之间、事物内部各要素之间既对立又统一的关系。而文学作品与影视作品两者之间就是一种辩证的有机体,它们相互联系、相互区别,又相互影响。辩证法要求我们用对立统一的观点来看问题,要全面、客观地揭示矛盾双方的关系。一、文学作品与影视作品的关系1.文学作品是影视作品的来源之一“在中外影视作品中,有将近半数是由文学作品（主要是小说）改编而成的,特别是那些伟大的文学巨著,多次被搬上银幕荧屏。

简介：有幸拜读姜耕玉先生的最新理论力作《艺术辩证法》，感触颇深。此书被列为全国艺术科学“十五”规划课题。其理论建树的高度与广度，自不用多言，而我对姜先生的书籍装帧设计铙有兴致，特别是其护封设计，更是整个书籍的一个设计亮点。

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简介：一个虽未事业有成,但总算衣食无忧,在职场为自己赢得了一席之地的女汉子,突然发现自己从大学时便悉心培养,活活从小鲜肉捂成了小腊肉,本以为是手拿把掐水到渠成一出马便可搞定的暧昧对象,出了一趟差,回来竟然就成了有主儿的庄稼。而他找的那个女朋友,竟然是个和自己截然相反的绿茶婊。

简介：地铁正在成为现代都市电影中的一个特殊意象.本文借助于格式塔心理学中的'图-底'关系原理以及此关系在视觉'从属等级关系'中呈现出的辩证情况对地铁意象进行分析.地铁意象系统所包含的角色、地铁、月台、人群等诸因素可以构成丰富的'图-底'组合关系,而每种关系都可以折射出都市人相应的某种心理状态.

简介：现在还有人看《东方时空》吗？知道它还“活”着吗？曾几何时，这是一个多少国人追看的新生栏目，鲜活，应节，有劲，亮丽，颇有当年五四新文化运动中《新青年》的势头和影响。宛如一轮初升的太阳，应合着海平面上的浪潮，构成了一道90年代的电视奇观!《东方之子》、《生活空间》、《焦点时刻》，还有Ⅸ金曲榜》，除了内容的鲜活，

简介：按照动画理论界对于动画电影创作层次的解释，一般常规动画电影通常需要在银幕上表现三个动画表演层次：第一是人物出演的层次；第二是人性碰撞的层次；第三是世界观构造的层次。《魁拔之食万火急》作为近期国产动画片的代表，在这三个层次的表现上都具有一定的集合性、原创性、突破性。尤其是对第三种层次，即世界观的构造方面，比较明显地体现出动画本体的精神状态。

简介：《马语者》生动刻画了创伤后心理障碍的表现。汤姆·布克所实施的心理治疗自然特色突出，遵循了积极主动和尊重当事人的治疗原则，并采用了激励和宣泄的治疗方法。

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简介：一百多年以来，我们“为什么要去看电影”这个问题总是与转移或分散注意力这些想法联系在一起。即便是今天，在大众的想象中也总是把“好莱坞”和“逃避主义”混为一谈。

简介：自我治疗纪录片是近年来兴起的一种纪录片亚类型。这一类纪录片通常采用第一人称叙事，围绕导演本人的“创伤性事件、家庭的秘密或者未解决的情感伤害”而展开，创作目的往往在于抚慰自己内心深处的创伤，安顿自己的心灵。由于自我治疗纪录片将创作者的主观性在影片文本中发挥到了某种极致，因而它对于我们认识、理解纪录片的本质属性必然具有特别的理论价值。尤其在中国独特的语境下，对创作者主观性的尊重与高扬，或许将成为中国纪录片从纪实主义向“后纪实时代”过渡的转折点。

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简介：与其他影视类学术刊物相比，对电影创作研究的重视是《北京电影学院学报》的一个突出特色。创刊25年来，无论是在电影剧作、导演、摄影、表演，还是在声音、美术及造型等广泛的领域，《学报》都有大量佳作问世，并产生了广泛的影响。本文旨在对这些散见于电影创作各门类的文章进行梳理和分析，以期为中国电影下一步的发展提供参考和借鉴。

简介：《北京电影学院学报》的“大师研究”是国内理论界对世界电影创作领域研究的重要阵地。其重要性体现在学报对“大师研究”专辑的持久重视、精心策划与学术水准，体现在学报对旨在研究大师的学生论文的广泛采用、用心采撷与丰硕成果。

简介：正如罗伯特·卡普西斯在一书中所指,阿尔弗莱德·希区柯克惯于讨好新闻出版界.从他早年在英格兰盖恩斯巴勒为迈克尔·巴尔康工作起到最后几年在好莱坞为环球影业公司的卢·沃塞曼工作,希区柯克都试图制造并左右新闻界对他本人及其作品的评论性反响.希区柯克最赏识的剧作家之一查尔斯·贝内特说过一桩希区柯克的故事:上个世纪30年代初,他曾花费了整整一周的薪酬,精心策划筹办了一个招待会以邀请伦敦的电影评论家予以鼎力相助.希区柯克在他整个电影生涯中都积极地安排一些公开活动来推销他的影片,还单枪匹马个人出资四处巡游地做宣传.

简介：从泛研究的形态来看，动画研究可以溯源到20世纪初期动画艺术的发轫阶段。由于动画艺术本身发育的不完善，早期的大部分研究不是停留在对单一动画文本、动画现象进行赏析或介绍性的点评上，就是直接显现为动画制作者的创作笔记与心得，稍微有价值的探讨只是对动画制作中的一些核心技术，比如对画面运动时间的掌控、人物动作与场景的设计、镜头画面之间的组接等基础性的制作技术的阐述。真正从学理上对于动画作出关注的却是20世纪60年代以后的事情，许多学者开始关注迪斯尼的动画创作并较系统地进行历史研究。此后，研究的话题也逐渐涉及到了整个动画的历史、理论、美学等方面，并且研究的自觉性得以加强，研究的方法和视角也朝着多样化与合理化方向发展。

简介：《北京电影学院学报》对电影教育教学研究的关注超乎寻常。这不仅反映在其刊发此类论文所占的较大比重，也表现在论文内容的广度和深度上。这些涵盖了中国电影教育史论、电影教育教学方法、中外电影交流研究方向的论文，显示了《学报》电影教育教学研究的特色：理论眼光与教学实践并重．中国探索与西方经验互融。《学报》编发的这些研究成果，对于改进电影教学的方法、提高中国电影教学的水平、推动中国电影教育的发展，具有重要的现实意义。

简介：1991年，中国影坛鼓荡着一股历史的雄风，一批闪烁着史诗光彩的作品联袂而至，有如大潮之兴。如何从理论上——从历史的和美学的两个方面来研究这一创作现象，显然已成为一个不容忽略的学术课题。从电影创作的一般规律来看，题材问题，比如历史题材、革命历史题材，乃至重大革命历史题材等等，在构成艺术叙述的角度上，既具有特殊性，又具有艺术审美的普遍性。

简介：《北京电影学院学报》在其诞生的25年里，完成了从一本学院派刊物到一本行业专业期刊的完美转身。这个过程中，电影产业类文章的发生和发展对此起着至关重要的作用。1993年，随着电影体制改革的开展，第一篇有关电影产业的文章出现在学报。而随着2000年电影产业的飞速发展，学报上电影产业类文章的出现也更加频繁而专业。学报的25年是中国电影市场飞速发展的25年。这25年的学报浓缩了中国电影产业的发展轨迹，也彰显了中国电影产业这一领域持续不断的进行改革开放的巨大成就。