简介:这些杂记—已经是第五个剧本创作故事了。五个剧本—五个故事。如果某个中国戏剧爱好者读过前四个剧本故事,他可以坚信,他所获悉的有关我创作的幕后故事要好于我的同胞。俄罗斯只发表过我关于剧本《羔羊》的一个题外说明。除了关于剧本的补充信息外,这些杂记中不可避免地渗透着作者个人的生活故事及情节。每一个故事都关联着一个特别的情节。
简介:
简介:戏曲表演中,演员对于剧中角色来说,是表演者,又是评价者。前者要求演员进入角色——与之融为一体,后者则要求演员走出角色——与之保持一定的距离。
简介:高胡作为广东音乐中具有代表性的乐器和艺术表现手段,赋予了广东音乐浓厚而独特的岭南传统民间语汇。而滑音作为展现高胡演奏特色的技巧之一,对于高胡演奏中的音乐内涵的表达和音乐形象的塑造进行了丰富多变的润饰。本文以《鸟投林》为例,从演奏的角度来探析如何运用滑音技法来生动表现“鸟”这一音乐形象,为今后的高胡演奏者对滑音在作品中音乐形象塑造的表达提供一些实践参考。
简介:最晚自瓦格纳的歌剧《帕西法尔》开始,布景技术从德国拜罗伊特的节日剧院流行开来。当时的舞台布景设计师海克·舍勒(HeikeScheele)非常喜欢在舞台上厂泛地使用各种技术设备,并取得了令人瞩目的成绩。是什么使她对移动的舞台布景惰有独钟?对于这些挑战,技术人员的反应如何?人们该怎样建造一个舞台,使它能同时满足保留剧目和访问剧团演出体制的需要?
简介:2009年11月,我有幸担任新版音乐剧《马路天使》的副导演。
简介:《你是我的孤独》,单听剧名就怦然心动,太魅惑、太诱人了,哪里还有抵抗力?"你""是我的""孤独"——这几个字眼,该会引出多少大大小小、老老少少的"文青",心生几多自由的想象和强烈的共鸣!2015年深秋的那个夜晚,
简介:“画面小品”教学的认识与思考刘伟戏剧学院导演系的基础教学中,采用“画面小品”的教学途径,是导演基本技巧训练中一非常重要的单元。学生们自选一幅人物情节性较强,造型形式完整的绘画作品为创作材料,在画面的全面制约和诱发下,通过读解画面来观察、体验、想像、构...
简介:《女驸马》由安庆市黄梅剧团首演.为省团复排在剧本和演出都提供了一个很好的基础,以后经过安徽省黄梅戏剧团改写剧本,重新作曲,又有严凤英、王少舫和潘璟琍三人主演,最后又通过拍摄电影在全国放映、宣传,更是影响遍及海内外,成为黄梅戏的又一品牌戏.这里面时老在作曲上是功不可没的.下面我仍在唱腔、过门、描写音乐三个方面向大家做个介绍.
简介:音乐艺术是人类最伟大最动人的创造之一,是大自然声响与人类心灵的和谐的共鸣.数千年来,音乐的美让人们为之动情、为之感奋、为之倾倒,以至于孔子"三月不知肉味";而法国现实主义作家巴尔扎克则认为"如果探究原因的话,音乐就会变成一切艺术中最伟大的一个.它难道不是最深入心灵的艺术吗?……只有音乐有力量使我回返到我的本真,而其他的艺术却只能够给我们一些有限的快乐."
简介:这位沙多夫斯基伯爵夫人的高徒,拜倒在一位布衣短衫的农村老妇面前,从此进入了丰富多彩的中国民族音乐世界,一生离不开中国大西北,此后,他就再也没有回到过北京,他把自己的一生都留在了西部。——台湾女作家三毛他坐在舞台一侧,神情安静、凝重,伴随着悠扬熟悉的旋律,开始娓娓讲述他自己的人生故事……从呱呱坠地,到踏上一个人寻找音乐的旅程,这便是《你是我的孤独》呈现的孤独乐者——王洛宾,一位具有传奇色彩的民族音乐家。王洛宾并不孤独,因为他有钟爱的音乐陪伴。
简介:本文主要阐述了音乐欣赏对音乐学习者的重要性,分析了音乐学习者赏析音乐的同时是如何完成对自我人格塑造的,并对塑造音乐人格的作用进行解读。
简介:手风琴在我国是一种比较年轻的乐器,自二十世纪初期传人中国以来,就深受人民群众的喜爱和音乐工作者的关注。1980-1990年代,我国手风琴事业得到了蓬勃发展。师范院校作为这一发展浪潮的中坚力量,在课程开设、人才培养、普及推广等方面以及在中小学的美育教育中发挥了积极的作用。然而,近几年的状况却截然不同,手风琴学习热潮在下降,学习队伍在急剧地缩小,有些手风琴教师都改行了,这不能不令人深思。当然,这种热潮骤退的原因是多方面的,但归根结底是学生学习的兴趣问题。
简介:尤金·奥尼尔戏剧中心将于3月27日晚在百老汇音乐盒剧院推出亚米斯德·莫平的音乐剧《城市故事》(TalesoftheCity)音乐会版的纽约首演。这部音乐剧由特拉维斯·格莱斯勒导演,奇安·麦卡锡担纲音乐指导。《城市故事》讲述了在1976年的旧金山,住在虚构地址巴巴里巷28号的一群人的友情、爱情以及亲情的故事。
简介:对于灯光的创意设计,通过灯光色彩和灯光线条塑造舞台空间感和环境气氛,呈现舞台视觉效果;采用光采灯和图案灯作为主力,在舞台上方、后方和舞台两侧交错布置,增加了舞台灯光的造型层次,丰富灯光变化效果,获得了观众和业界的一致好评。
简介:2008年1月23日,女演员芬妮·亚当以梅萨热的歌剧《维罗尼加》在巴黎夏莱特剧院的上演成功而挺进导演领域。亚当这次执导的剧目是安德烈.梅萨热1898年的轻歌剧作品。伴随着这部剧作的上演,其潜在的意义在于:一场无声的革命影响着巴黎的各大歌剧院舞台——夏莱特歌剧院,一旦遭遇巴黎歌剧院这一强大的对手,它就匆匆换上轻松娱乐类题材的作品;而巴黎喜歌剧院,
《我预先支付》的剧本故事
深入学习 重在实践
以走出的方式进入(外二题)
高胡演奏中滑音对“鸟”的音乐形象塑造——以《鸟投林》为例
寻宝记——我与越剧藏书的故事
伴着音乐节奏共舞的舞台机械
学习 思考 收获 感恩 记我与音乐剧《马路天使》的甜蜜约会
我的热泪把我的手背烫伤——听原创音乐剧《你是我的孤独》
“画面小品”教学的认识与思考
初探时白林对黄梅戏音乐的贡献(续)
论音乐欣赏的心理过程
乐者孤独 观音乐剧场《你是我的孤独》
音乐欣赏对音乐学习者完美人格的塑造
学生演唱时心理障碍的解决办法
浅谈如何培养学生的音乐素质
激发学生的学习兴趣
音乐会版音乐剧《城市故事》在百老汇音乐盒剧院上演
融入音乐表述音乐的斑斓世界——《我是歌手》的灯光创意设计和灯光系统设计
芬妮·亚当以导演身份亮相《维罗尼加》首演
爱的故事