简介：音乐与舞蹈是两种不同的艺术门类，从音乐内容的角度谈舞蹈内容，也许这里面会存在着一些差异，但毕竟是相通的。人们常说：“舞蹈是看得见的音乐，音乐是听得到的舞蹈。”

简介：本文结合岭南舞蹈教材建设地域舞蹈文化特色的分析,总结出对岭南舞蹈教材建设过程中应当遵循的对＂岭南舞蹈文化来源和区域划分＂、＂岭南舞蹈形态和特征提炼＂和＂物我同一的区域审美视角＂,提出和确认对岭南舞蹈教材建设的层级构想以及岭南舞蹈教材成型所具有的学科本体意义和区域文化战略意义。

简介：芭蕾舞是一门外来艺术,主要是1954年北京舞蹈学校成立之后经前苏联专家传入的。从此芭蕾舞在我国生根、开花、结果,当前具有中国风格的芭蕾表演体系已经基本形成,教学训练方面也有中国自己的特色,在去年召开的我院芭蕾高等教育研讨会上,中央歌剧舞剧院芭蕾舞团赵如衡团长曾谈到“国外很多人都喜欢看中国的芭蕾,因为它带有浓郁的中国特色”(摘自《舞苑信息》第三期)。但是教材建设方面,则相对显得滞后,特别是近三十多年来进展缓漫,对于芭蕾教学与表演的继续提高都存在重大影响,本文打算就此谈一点个人看法。

简介：从舞蹈身体语言学和社会学视角．出发，对杨丽萍的新作《十面埋伏》进行形式层面和意义层面的分析，从作品中揭示出社会性意义。

简介：本文从教材建设的现实意义、教材结构以及审美形态三个方面进行论述,梳理汉唐古典舞普及型教材建设的必要性与基本思路。

简介：对古典芭蕾舞剧变奏的训练与掌握,是芭蕾舞表演人才培养、芭蕾舞教育人才培养过程中不可或缺的必要环节。从芭蕾舞蹈专门化教育形成的初期开始,这样的经典传承模式就中西共通地延续到今天。它是古典芭蕾舞蹈文化传承与保护的必要途径,也是芭蕾人才培养与开发的必要方式。但是否有人从众多的表演版本中去认真、系统地进行过研究和整理,我国在这方面有什么成就,应该怎么去继续研究.

简介：中国舞协负责人就首届中国舞蹈《荷花奖》评选──答记者问本刊记者楚辛在中国舞协六届三次常务理事会暨各地舞协工作交流会的报道中披露了今年将举行首届中国舞蹈《荷花奖》评奖的消息之后。引起全国舞蹈养的积极反响．各地舞协和舞蹈家们不断来函来电，询问有关《荷花奖...

简介：文章通过引入＂文化杂食主义＂的概念,以互联网舞蹈视频为例,从文化分层的角度剖析互联网文化、自媒体运作以及当前互联网文化产业发展趋势。文章认为,互联网自媒体虽然最早脱胎于＂草根＂大众和流行文化,但随着时间的发展,如今的自媒体已经不由＂草根＂大众主导。相反,它们更近似于文化研究理论中的＂杂食主义者＂概念。表面上由＂草根＂大众＂自发发起＂＂自主选择＂的文化消费潮流,其内涵往往十分复杂。因此,研究者提出,对于互联网文化产业和市场的分析,不能一味沿用旧有模式,需要将基于互联网平台的新型文化和消费分层模式纳入考虑。

简介：中国民间男女对舞以其独特的形态倾诉着舞者之间的情感，并传达出情感背后的深层文化，是各民族舞蹈文化中不可分割的重要组成部分。然而，由于多方面的原因，当前中国民间男女对舞在北京舞蹈学院的教材体系中被弱化了。随着时代的发展，中国民族民间舞的教学需要更加开阔的视野，需要从更多的维度上去重新审视这些民间瑰宝。

简介：第十一届中国舞蹈＂荷花奖＂民族民间舞蹈评奖已落下帷幕,作为全国顶级赛事,本届舞蹈比赛作品可圈可点。本文以此次舞蹈比赛作品的舞蹈调度为研究对象,从舞蹈舞台调度的主要类型和审美形式展开分析,针对作品之多、覆盖地域之广、形式题材之宽的民间舞创作现状,以舞蹈调度这一形式要素进行创作反思,为舞台化的民间舞创作和表演提供借鉴与思考。

简介：为了更好地传承和保护非物质文化遗产，许多地方院校已将本地区原生态民间舞蹈引入课堂，这对现有的中国民族民间舞教学无疑是有益的补充。但由于原生态民间舞蹈与人类生存的各个领域紧密联系。因而我们需要使民间舞课程的开设体现出技术性和人文性的统一，从而实现本地区优秀传统民间舞真正意义上的传承和保护。

简介：本文旨在针对现阶段“学院派”民间舞。教学现状中存在的一些问题和不足进行分析，并将“学院派”民间舞教学法与教学实践高度统一，力求在前人总结的经验和自身实践的经验中引发一些新的思考，并提出一些建议，望为中国民族民间舞教学更加辉煌的未来进献绵薄之力。

简介：本文通过对藏族卓舞演变历程与形式风格的论析，结合笔者的教学实践，提出对卓舞教学方法的改进思考，进而为民间舞教学体系的完善提供可资参考的意见。

简介：按照联合国《国际教育标准分类法》的分类，本科教育有研究准备类本科教育和技术类本科教育之分。舞蹈本科教育中的技艺类专业（以下简称“舞本技艺类专业”），如舞蹈表演、表教、编导等专业属于技术类本科教育的范畴。技术类本科教育的培养目标是：让学生很好地掌握本专业技术技能和具备很强的技术技能的应用能力。因此，在“舞本技艺类专业”教学中，既要通过课堂教学让学生掌握专业技术技能，又要通过实践教学使学生具备技术技能的应用能力。在“舞本技艺类专业”的教学实践中，很重要的一环是演出实践。

简介：一、现状与背景分析中国古典舞自创立至今,已历经四十五周年,从1954年建校至1978年建院,为国家培养了一批批中国古典舞优秀演员和教员,在总结以往教学经验和教学成果的基础上,又经过了大学七届表演专业(专科),三届教育专业(本科)的舞蹈高等教育的实践与探索,通过调整、补充、逐步确立了中国古典舞大学高等教育的专门化培养模式,

简介：历史的回顾芭蕾专业是我院的支柱专业之一,它在我院的历史上曾有过辉煌的时期,并对中国舞的发展有着重要影响。50年代初,新中国刚刚成立,百废待兴,由于政府对文化事业的关心,在苏联专家的帮助下成立了中国第一所舞蹈学校,舞蹈专业人才有了一个培养的基地。如果说中国古典舞专业的开设是“古为今用”的话,那么,芭蕾专业的引进就是“洋为中用”,它们共同起到了“推陈出新”的作用。

简介：党的十七大报告和今年的总理政府工作报告中对中国高等教育都提出了一个鲜明的要求：“提高教育质量”。紧随之，国家教育部和财政部联合颁发了《关于实施高等学校本科教学质量与教学改革工程的意见》的重要文件，提高高等教育质量迅速成为全国普通高等院校工作的重中之重。学院也在目前召开了实施“本科教学质量与教学改革工程”的研讨会和动员会。本文试图从概念入手、通过对国外提高教学质量、开展教学改革的个案介绍入手，提出学院实施“教学质量工程”的若干思考。

简介：金秋十月，天高云淡，北京舞蹈学院学术创新团队隆重推出精品课程汇报展演周，在此期间编导系特举办了“首届舞蹈编导教学学术研讨会”。各路专家汇聚一堂，从舞蹈编导专业的教学需要出发，以单人舞、双人舞编导教学的基础理论、技术技法为核心，针对目前国内舞蹈编导教育的教学环境与现状，共同探讨了编导教学的相关问题。

简介：在传统的课堂教学中，把知识一古脑儿地灌输给学生，是常见的教学模式。这种教学模式往往由于老师的“一言堂”和单向输出，使课堂变得索然无味，使学生成为被动的接受者。而且，由于老师课堂讲解的过细过全，没有注意给学生留下足够的思考空间，学生无需动脑筋，结果是“窒息”了他们的思维。

简介：系统论认为：“系统的整体化取决于系统内各要素的最优组合。而舞蹈课堂教学则应该是系统内各种组成因素及相关因素优化组合的整体结果。本文就舞蹈教学实践中常常出现的某些现象，谈谈舞蹈课堂教学整体优化的思考并试析实现整体化的途径。