简介：伟大的作曲家莫扎特(WolfgangAmadeusMozart)1756年1月27日生于奥地利萨尔茨堡,卒于1791年12月5日。今年是他逝世二百周年,世界各地都要隆重纪念这位音乐史上的稀世英才。他离开人世之际的情景是很悲惨的,据说当时在教堂听神父为死者祝福的人寥寥无几,他们缩在雨伞下前往墓地,刚走了一半就受不了凄风苦雨的袭击而四散了。伟大的人物却悄然地被安葬在维也纳的贫民公墓。后人甚至找不到他的遗体,经过仔细调查,仍然没有找到莫扎特的真正坟墓。这和那些统治人的权贵的结局相比是太不公平了,这种不公平及和他所侍奉的贵族的矛盾大概就是莫扎特音乐思想的出发点吧!他对自己卑下地位的不满都反映在他的话里:“使人高贵的是心,我不是伯爵,但我的灵魂比许多伯爵也许要高尚的多”,“要我得到你们所能得到的那些勋章,比要你们成为我莫扎特容易的多,即使你们死而复生两次,你们也办不到。”

简介：我的奋斗道路朱永宁编者话：中国音乐家协会会员，中国大提琴学会理事，我院管弦系教授，大提琴教育家、演奏家朱永宁先生不幸于１９９６年１月８日在京病逝，终年７２岁。朱永宁先生历经磨难，但他始终热爱祖国，忠于音乐教育事业。几十年来他勤勤恳恳，教琴育人，为国家...

简介：(一)阿甲,本名符律衡,江苏武进人。因为他说话有些结巴,常常是阿……甲,在延安时不知谁给他起了个绰号叫阿甲,他也默认了,从此便以阿甲为名了。阿甲参加革命以前,曾在上海一个小报馆里当记者,这对他以后在文字上很讲究是有作用的。他曾告诉过我,他学戏是向一位和尚学的(这位和尚叫什么名字他却没有说),这位出家人艺术上的造诣

简介：贝多芬《第二交响曲》体现了贝多芬在古典传统中寻求突破、创新的精神。其中包含的某些音乐风格和创作手法，已经预示了贝多芬成熟时期音乐的风格特征，可以被看作是从以海顿作品为代表的维也纳古典交响曲风格，通向贝多芬《英雄交响曲》《合唱交响曲》等杰作所体现的新风格的一座桥梁。

简介：中国戏曲,伴随着社会变革产生的革新运动,至辛亥革命前后进入了一个新的历史阶段。自那以后的七十多午,为了使戏曲艺术的发展跟上社会形势的需要,致力于戏曲革新的先驱,诸如王钟声、欧阳予倩、周信芳、梅兰芳、焦菊隐等等,作出了种种尝试,经历了一条从改良到革新的曲折道路,给后继者以丰富的经验与启迪。循着先驱开拓的革新道路,今天健在于世的老一辈戏剧家,仍在为戏曲革新作着长期不懈地努力。李紫贵同志便是承前启后行列中的一位,如将他涉身剧坛五十多年,从演员成长为卓有成绩的戏曲导演的历程稍作回顾,便不难发现他倍尝艰辛,数十年如一日的求索精神。本文,拟对紫贵同志的艺术道路试作初步探

简介：创作的后期——晚年六十年代威尔第只写了两部歌剧;七十、八十、九十年代,每十年创作一部歌剧。虽然创作的数量减少了,但他仍在不断地探索、追求,以期达到新的意境.一八六二年,威尔第应彼得堡皇家剧院管理处之约为那里的意大利剧院创作了歌剧《命运的力量》。这一年,为了演出这部歌剧,他曾两次访问俄国。《命运的力量》是皮雅维根据西班牙浪漫色彩的剧本改编的。由于脚本内容的

简介：二胡发展有众多流派,蒋派胡琴是蒋风之先生创建的胡琴学派,本文从运弓、揉弦等方面研究蒋派胡琴的技术特点。

简介：在我国逐步从计划经济转向市场经济体制和高等教育正在迅猛发展的形势下,作者就中国乐器表演专业学科发展的问题,提出自己的看法:中国民族器乐的发展,作品是第一要素,特色是前提.中国民族音乐的发展方向,从民间来要回归到民间去.

简介：在一个阳光明媚的夏日午后，笔者见到了如约而至的杨娇（杨惠乔），这个长桕酷似演员孙俪的邻家大女孩，谈起河南坠子，头头是道。河南坠子是传统艺术，来自于民间，乡土气息浓郁，却有着厚重的文化蕴含。一个段子不是随随便便就能够搬上舞台的，传统作品中关于人物穿戴的描写都是些很讲究的词汇。杨娇初学河南坠子《双锁山》的时候，要看到词才能理解唱的是什么内容，而且还要经常查字典研究词的含义。比如：“芍药花的银盔头上戴呀，珍珠花两朵素白花的樱，柳絮花的白色银叶甲，雪花的征袍绣着团花的龙。

简介：2000年以后，尤巴陆续创作了《非洲爵士探索，曲3》（2002），《查卡主题二》及《为钢琴而作的约鲁巴无词歌三首》（2005）。在作曲家的观念中，《非洲爵士探索，曲3》给了源自西方的圆舞曲形式以新的生命。《查卡主题二》与1996年创作的《查卡主题一》在创作手法上有些相似，主要是探索将歌剧《查卡》第二幕序曲音乐的钢琴化创作手法。

简介：评弹艺术作为中国曲艺．的瑰宝。自清中叶以来始终是江南人民喜闻乐见的艺术形式，而且已经深入了生活中。人们对评弹的印象与江南息息相关，古典园林、悠悠卉镇、临河茶楼、吴依软语……江南人惬意、怡情的慢生活，午后沏上一杯茶，听说书先生娓娓道来，拨弦吟唱那每天连续的精彩长篇。虽然它讲述的语言吴语地域以外的人很难听懂，但是被誉为“中国最美声音”的评弹音乐却得到了世界各地观众的青睐甚至痴迷，由此评弹的知音遍布大江南北及海外。

简介：钢琴作品《版画集》(1903)创作于德彪西风格的成熟时期，它标志着印象派技法的确立：其中第二首《格拉纳达之夜》，充满着浓郁的异国风情，西班牙作曲家法雅称赞这首作品“每一个细节都是地道的西班牙味”。

简介：电脑音乐现代技术的应用性研究是论述电脑音乐制作技术的发展,从最早的硬件音序器编曲、硬件音源到如今以强大运算能力的电脑为核心载体的软件音序器加载软件音源的制作模式,探讨电脑音乐制作技术的“应用性”是怎样在其技术革新中体现的。

简介：11月30日上午，习总书记在第十次全国文代会上的讲话中指出：“文运同国运相牵，文脉同国脉相连。”这不仅是一个亘古不变的道理，也让我深刻地感受到随着中华民族的崛起，我们正迎来“国运昌盛，文运必兴”的伟大进代。

简介：普契尼一生只关注歌剧创作，从不旁骛。本文首先勾勒了19世纪末意大利歌剧生活的背景状况，接着对普契尼的所有12部歌剧作品进行了总体性的戏剧一音乐批评。笔者在肯定普契尼高度成就的同时，也对这位作曲家创作中所存在的艺术局限和审美缺憾作了客观评说。

简介：随着我国科技不断进步,信息技术快速发展,在一定程度上改变了传统的教学方式,信息技术广泛应用于各科教学中,并取得了良好效果。通过使用信息技术优化整合小学音乐教学,可以让课堂气氛更加生动有趣,提高小学生学习音乐的积极性。小学时期的音乐课程学习非常关键,可以让学生从小就培养较好的音乐素养。我国教育方针是培养德、智、体、美、劳全面发展的综合型人才,所以,传统的教育方式和教学手段已经不再适用于现代教学。这就需要教育工作者改变教学理念,从自身出发,寻找有效的教学方式,积极学习信息技术,从而更好地运用到小学音乐实际教学中。本文针对如何将信息技术融入小学音乐教学,从而对音乐教学进行优化和整合进行研究探讨。

简介：关于民族和声的学习，大都基于传统功能和声学习后，结合现代技法，对此进行民族调式和传统和声的结合，而尚无从传统功能和声产生的源头进行学习的，本文从对巴赫《371首众赞歌》的和声风格介绍，以及中古调式和民族调式的相似之处，提出对巴赫《371首众赞歌》的学习，是一个追根溯源的好途径。

简介：<正>一九四二年五月,毛泽东同志发表了《在延安文艺座谈会上的讲话》。五十年来,中国发生了前所未有的巨大变化,在中国共产党的领导下,反对帝国主义、封建主义、官僚资本主义的革命斗争取得了决定性的胜利,中国人民站起来了,中国建成了社会主义国家。中国文学艺术也发生了根本性的变化,在整个国家开创了社会主义文艺创造和发展的历史。中国的历史性的变化是全国人民努力奋斗的结果,其中也有文艺工作者的努力,

简介：音乐是一门重要的艺术课程,富含有丰富的文化底蕴,专业性强。同时,音乐是高校的专业课程之一,其艺术价值较高,为了提高高校音乐教学质量,应在音乐教学中融入趣味性的元素,强化对多媒体技术的应用,借助多媒体的文本、音频以及视频等资源来丰富教学。为此,本文从多媒体技术在高校音乐教学中的应用分析入手,全面阐释了多媒体技术在高校音乐教学中的应用,对多媒体技术在高校音乐教学中的应用研究具有一定指导意义和借鉴价值。

简介："音乐话题理论"肇始于1980年代莱纳德·拉特纳关于古典主义音乐的著述之中,并在接下来的30多年里于阿兰布鲁克、阿伽乌、蒙耐尔、哈腾、米尔卡、普雷施等学者的著述中不断发展充实。该文通过梳理这一理论的发展过程,即"话题"这一术语如何从修辞学中被移植到音乐理论之中,又是如何从一种用来理解古典主义时期音乐的工具逐渐发展成为一套复杂且疑窦丛生、颇具争议的音乐符号学理论,及至漫出西方中心,被用作研究非西方音乐的有效手段之一,以澄清其内涵和外延,并指出其在学科归属上的开放性。