简介：本文将我院教工2000年体检结果进行细致的统计,掌握了我院教工的多发病,并针对我院的具体情况提出四点保健对策:注意休息、避免过度劳累,保持心理平衡、避免不良情绪,合理膳食、戒烟限酒,避免肥胖、适当锻炼.

简介：本文把由电脑、互联网等数字手段所构成的音乐承载媒体称作新媒体。通过对这种新媒体环境下音乐本体、音乐审美与文化等所具有的特点的探讨，阐明新媒体手段对于音乐本体及其音乐文化所产生的影响，为音乐艺术在新环境中的发展变化找到一些手段上的依据。

简介：提到承德,我们就会想到她曾是清朝时期全国的第二个政治文化中心.在这样一个历史背景下,承德也就顺其自然地成了全国当时的文化艺术活动中心.时隔300余年,流传下来许多独具特色、丰富多彩的艺术珍品.满族音乐就是这些艺术珍品中的一颗耀眼的明珠.

简介：有关明代宫廷音乐状况的研究，学术界鲜有明确揭示，这对于完整的音乐史研究是不无遗憾的。固然，有明一代的宫廷音乐与此前那些繁荣兴盛的朝代相比是衰落得多，但具体状况到底如何，作为音乐史上环节之一的明代宫廷音乐，在两百多年的历史长河中自有其独特的风貌，我们在关注明代民歌小曲、说唱音乐的同时，自应对明代宫廷音乐的状况作些概括和归纳，从而得出对明代音乐史的完整认识。根据现有史料，我们至少可以得出以下几点认识，即：明代的雅乐主体并不健全；乐工难寻，道人充任；神乐观缺少教习，管理混乱；礼乐体制已经乖于古式；乐器等设施弊坏；音乐机构的正常功能已经蜕变。

简介：兀明南曲"四大声腔"之说由来已久,早在祝允明(?—1526)《猥谈》中即有余姚、海盐、弋阳、昆山四大声腔之名目,近人叶德均又倡"五大声腔"之说,后来不同于"四大声腔"或"五大声腔"的说法更是不胜枚举。当然,

简介：相对于其他的戏剧形式，人们对于傩戏的认知是不深的，甚至不能正确地读出“傩”字。

简介：绛州锣鼓，是山西省新绛县广为流传的一种民间锣鼓乐种。以“花敲鼓”“穿箱锣鼓”“车鼓”三种锣鼓乐为代表。农耕经济基础与绛州的民俗文化共同赋予其独特的文化内涵与艺术特征。自20世纪80年代末以来，随着生产方式、生活方式及精神领域的变化，绛州锣鼓也表现出衰落与变迁的迹象。通过对绛州锣鼓在20世纪80年代末以来社会构成、物质构成、形态构成三方面传承变迁状况的考察，探索它在社会文化环境发生变化的情况下呈现了什么样的发展规律，并揭示造成其流变的原因。

简介：《演唱戏目次数调查表》系统地记载了一个历史时期的演出戏目，是一份珍贵的京剧戏目调查著录的原始资料。本文考证了此书的来龙去脉，统计了民初北京剧坛戏目的基本情况，探讨了当时剧坛风云变幻、剧种此消彼长的状况，深入发掘了其文献史料价值。

简介：北宋陈旸所撰《乐书》,为徽宗建中靖国元年（公元1101年）“诏给笔札”、缮写进献,南宋庆元六年（公元1200年）首刊,元、明、清各朝曾多次刊刻。今有不同版本存世。本文主要是对目前已见的清代以前陈旸《乐书》版本及其版本状况进行调查和梳理。版本状况的调查包括版印的风格特点、序跋内容和后人的题跋识语、藏书印记等。

简介：中国戏曲艺术思想史研究、特别是戏曲艺术思想的发展和流变的研究，是一个至今尚未全面、系统地深入发掘和开展的课题。与传统的戏曲理论批评史偏重于理论材料的分析和总结不同，戏曲艺术思想史研究不仅把历代曲论家撰写的剧论、曲论等理论形态的材料作为考察对象，还把与戏曲艺术思想和艺术观念发展相对应历史时期的其他艺术理论，纳入考察的范畴；而且更注重从一个时期戏曲作家在创作活动中所形成的共同的创作倾向和审美追求入手，总结其在创作方法、审美情趣、艺术风格和表现技巧等方面体现出来的戏曲艺术观念的变化，将戏曲艺术观念的研究与戏曲作家、作品研究紧密结合，针对具体的戏曲艺术现象概括出其所反映的审美观念和艺术思想，并进而上升到理论批评的层面进行阐释。同时，戏曲艺术思想史的研究是一个“开放式”的研究，通过多层面、多角度的入思方式，来探讨戏曲艺术思想和艺、术观念的形成、发展及其演变规律，对拓展戏曲艺术理论的研究路径、深入了解中国戏曲独具的艺术思想和艺术观念，加深对戏曲艺术所拥有的哲学精神和美学原则的理解和把握，具有积极的促进作用。

简介：中国民族歌剧诞生于20世纪20年代，经过近90年的发展和创新，形成了具有中国民族特色的演唱风格。本文结合中国民族歌剧的发展历史及代表曲目，分阶段的分析了中国民族歌剧的发展状况。作为新一代搞音乐专业的年轻人来讲，认真探悉中国民族歌剧不同时期的发展状况，会更深入的了解中国民族歌剧的发展趋势，从而更好的继承和发扬中国民族歌剧，让中国民族歌剧屹立于世界之巅。

简介：西洋铜管乐器在传人中国一百多年的历史进程中，通过与中国传统文化的碰撞与融合，已逐渐成为深受中国音乐爱好者喜爱的乐器品种。在长期的发展中，特别是在中华人民共和国成立以来，铜管乐器无论是在演奏、教学，还是创作、科研等方面，都有了快速的发展。以小号、圆号、长号、大号等为代表的铜管乐器，不但在交响乐队、军乐队和流行乐队中担任重要角色，还在室内乐、独奏方面发挥重要作用，在中国音乐表演艺术体系中占有重要地位。

简介：<正>近年来,正当全国戏剧界为戏曲的命运忧心忡忡、国办专业剧团不断惊呼"戏曲危机"之时,僻居东南一隅的福建省却呈现另一奇妙景观:位于沿海一线的民间戏曲演出活动如火如荼,几乎是无日不演戏,无处不演戏,数百个完全由私人投资组建、自负盈亏的民间职业剧团正方兴未艾,毫无"危机"之感。

简介：在我国这片广袤的土地之上,仍然还在繁衍生息的戏曲有400多个,遍布大江南北。但无论曾经多么兴盛的传统艺术,随着社会的更迭换代,都面临传承危机,松阳高腔作为一个繁衍于浙江丽水松阳县的一个地方戏曲剧种,如何寻觅一条真正可持续发展的活态传承之路便成了本文的研究初衷。

简介：

简介：本文通过分析我国普通高等院校艺术素质教育发展的现状，及造成这种现状的主要原因。论述了大学生艺术素质教育的改革、创新的措施，通过一系列活动提高大学生的艺术素质。

简介：2007年,国务院下达《教育部直属师范大学师范生免费教育实施办法（试行）》,并在六所教育部直属师范大学进行试点培养。国家明确规定了免费师范生享受的优惠待遇和所应承担的义务：免费师范生在校学习期间免除学费、住宿费,并补助生活费,但毕业后要到农村义务教育学校任教服务两年,并从事中小学教育十年以上等等。

简介：近些年来，国内音乐理论界有关“分析”的讨论非常热烈：“音乐分析”、“音乐学分析”、“音乐分析学”成为热门话题；2007年在西安召开的西方音乐学会第二届年会的主题是“历史、分析、批评、方法”；更大规模的讨论是2009年10月在上海举办的“首届全国音乐分析学学术研讨会”（以下简称“上海会议”），更是把“分析”这个话题推向了高峰。

简介：我认为,音乐学术研究的最高目标之一,是学会在理解过去的音乐时,尽可能地接近这种音乐创作的参与者们的观点.这些参与者包括作曲家、表演者、赞助人、听众、批评家和理论家,因为所有这些人在音乐作品和体裁的创造中都起到了一定的作用.西方艺术音乐历史研究的这个目标和很多民族音乐学家所采取的目标相类似:从其参与者的观点来理解一种文化中的音乐.这使得民族音乐学家们把自己置于音乐大师们的教导之下,并带着向参与者学习的目的去采访他们.

简介：手稿分析（Sketch-basedAnalysis），是立足于作曲家手稿所作的音乐分析。通过观察作曲家对音乐材料的取舍，推断其创作思维发展的过程，可以帮助我们更深入了解、理解作品创作的过程。本文旨在通过对手稿分析的认识，指出对作曲家手稿研究的必要性，这不仅可以增加对乐谱版本完整性的认识，同时帮助我们更进一步理解最终作品的素材与结构。