简介：

简介：周老师:您好!我的孩子伊朗,是个不太让老师和家长省心的琴童。他4岁学习小提琴,6岁又学钢琴,老师们都说他天资不错,我们就竭尽全力为他提供学习条件。他自己也说愿意学,入门时还算比较快,后来就进步特别慢。现在的程度还不如比他学得晚的小伙伴。我渐渐发现其实他的学习兴趣并不是真的很大,而是不愿食言(因为开始时是他自己要求学的)。我们为此很苦恼,因为为孩子学习音乐我们投入了很大的精力钱财,又不愿浪费了孩子的才华,还担心走入教育的误区,最后适得其反?我们该怎样办呢?特此想请您指教。

简介：▲宋瑾在《音乐的明确性》(《中央音乐学院学报》87年4期)一文中说:音乐不以概念符号为媒介,而以音响为材料,因此,音乐可以直接地、精细地表现出诗所竭力逼近而又始终没有达到的各种对象及其状态。“音乐始于词尽之处,音乐能说出非语言所能表达的东西。”(圣一桑)“音乐能够表达言语所不能说的。”(莱修埃尔)这些状态是通过内心感受被表现出来的。

简介：自各类音乐考级开办以来，成千上万的琴章参加各级考试，呈现出一派业余音乐学习的新气象。但是，在考级的背后，存在着一些隐患。其中，动机问题很值得关注，下面就常见的几类考级动机进行分析，希望对琴童及家长有所裨益。

简介：音乐家的一切创作活动,都与多种多样的动机相联系.创作动机是一个多维度的动态系统,各种动机在创作主体的思维中联合成系列,激励、控制和调整着音乐家的创作行为.对创作动机多维结构形成的原因和发生规律的探讨,可以揭示音乐创作动机的复杂性、差异性和互动性.

简介：文章比较了歌剧与小说的动机创作手法，并从叙事学角度比对了歌剧与小说的叙述者、叙述接受者及叙述话语等叙述要素，以此探讨歌剧与小说的关联。从而由这两个方面的对比窥见文学与音乐间不可隔断的联系及它们在多个层面上的互相影响、模仿和借鉴。

简介：▲陈丹在《关于国民音乐教育改革的几个问题》(载《乐府新声》89年第2期)一文中写道:准确地认识国民音乐教育作为学科(或课程)的科学性质,是改革的基础问题。旧的、传统的教育意识束缚着对国民音乐教育性质的认识,致使有关探索和研究未能冲破德、智主导的局限。在现代心理学的大量实验证明理论研究材类中,应当看到人的身心发展,绝不是以德,智、体的教有能够包容的。在强调人的全面发展的现代教有体系中,美育以其特殊的功能必然成为相对独立的并列于德、智的重要教育内容之一。作为有别于德育、智育的美育措施,国民音乐教育具有这样的特点:

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简介：本文四议，一议曲艺流变形成的艺术功能及功能阶位顺序；二议曲艺功能阶位顺序模式类型引领艺术发展机制；三议曲艺功能领域阶位顺序模式认知时代精神的困顿；四议当下曲艺舆论与舆情博弈对曲艺发展的影响。

简介：乐器是我们可以把握的、反映音乐历史发展的有形的东西,虽然律学文献没有给我们留下任何有关中立音这种特殊音律现象的记载,但许多民间乐器机制却提供了民间音调所需的所有的音级.本文通过对各种匀孔的管乐器、匀品(柱)的琉特类乐器和中指现象以及齐特尔类乐器等相对波长的数理分析,说明很多民间乐器的定制为中立音的演奏提供了足够的条件,甚至有的定音乐器也设置了中立音音级.这就说明中立音在民间音乐中已不仅仅是偶而、随意地出现,它的确有完备的物质条件.广泛存在于民间的中立音现象不仅是深藏于人心中的音腔观念导致的审美听觉,也不仅是抽象的、反映纯精神气质的旋律音调,而是凝固了的、物化于乐器机制上的、可把握的数理关系,有其自在自为的制度形式.

简介：清朝末年，资产阶级改良派发起了包括戏剧改良在内的文学改良运动。梁启超、蒋观云、柳亚子、陈去病、汪笑依等人在《新民丛报》《新小说》《月月小说》《二十世纪大舞台》上纷纷撰文，提倡戏剧改良，鼓励运用戏剧来铸冶国民性格。

简介：创新能力的培养是研究生教育的核心环节。文章针对音乐学研究生创新意识相对模糊、创新能力相对薄弱的特点,从音乐学创新能力的特征、考试模式的选拔意义、课程设置的重叠与拓展、注重能力培养的教学模式、创新研究与表达能力等几个方面,探讨了音乐学硕士研究生创新能力的培养机制。

简介：笔者以为,音乐阐释的出发点与落脚点皆应为音乐本身。《第五交响曲》异常简洁,＂命运动机＂贯穿全曲始终,且通过调性、素材、配器以及力度等因素的使用,从多个侧面塑造了＂命运＂意向。这种既统一又富于变化的音乐形象,为解读提供了音乐上的可循之据,故本文通过对＂命运动机＂及其各种变体加以分析,尤其探讨＂命运动机＂在各乐章中的地位、由于以上因素的改动而造成的音乐形象变化、与其他主题的逻辑关联等,力图从音乐出发对《第五交响曲》的意蕴进行解读。

简介：《三五要录谱》保存有我国早已佚失的唐代《乐书要录》中的三卷,其中“琵琶旋宫法”中对十二均的各自音位表述以及转调机制,被认为是古今音乐全盘的通论,分明是唐代权威的学说,这对我们今天了解唐代乐调(调性、调式)的运用具有极大的价值。古人音乐上的旋宫转调,自有一种理论上的套路。问题是由于《乐书要录》是唐武后亲自敕撰的,故而其学说中一开始就渗入了政治的成分,因此,这个“琵琶旋宫法”的理论与实践还是有一定距离的。主要是在定弦上大都杂有宫、角两音,宫者就象征着君主,又以宫、角大三度对音乐调性加以固定。其实,真正的四弦四相琵琶定弦中,以不出现宫、角音为多,这样就更便于同主音旋宫转调。

简介：实践和探索让我深深地体会到多元化的课程评价能促进小学音乐课程教学质量的不断提高,教学过程中的即时性评价、形成性评价、终结性评价是课程目标达成的有力依据,建立多元评价机制无疑是教育教学改革中非常关键的技术,更是一条顺利实现课程目标的捷径。

简介：歌剧《众神的黄昏》之间奏曲《齐格弗里德葬礼进行曲》极致展现了瓦格纳以主导动机为核心结构力，构筑其独特交响化音乐语言的高超技艺。受瓦格纳本人对其戏剧观念的阐述（“音乐”和“诗歌”的理想化交融状态）以及笔者个人声音经验之启发，本文在分析主导动机于这一纯器乐选段中的“交响化”运作方式的基础上，尝试对这些问题作出回答：主导动机之戏剧性指向与交响性构思的“统一性”之间；音乐本身之自足性与戏剧“前文本”之间；感性体验与作曲家的美学旨归之间——是否存有“罅隙”？

简介：弦乐四重奏《白毛女》是朱践耳和施咏康于1972根据歌剧与舞剧《白毛女》的部分主题改编创作的单乐章作品。在引子主题．动机的贯穿下，全曲脱离原来歌剧、舞剧以及音乐会组曲模式，采用单乐章的对比集成结构思维，以原作主人公嘻儿”的思想性格及戏剧性情绪变化为背景，在主题变形和动机贯穿的原则下，进一步将多个主题融会贯通的组织在一起。本文从主题来源及性格分类、动机音程贯穿形态以及主题变形特征三个角度论述弦乐四重奏《白毛女》主题．动机的贯穿及变形手法。

简介：<正>科学院声学研究所王士谦教授,现在美国大学东方语文系和应用科学部研究。他所撰写之论文《嗓声机制和歌手共振峰——兼答松特柏格(Sundberg)》,将在“北美中国语音问题第三届会议”宣读,该文主旨如下:“歌手共振峰实质上涉及歌唱噪声在高频带的相对能量的强弱,它与声源、声道、交互作用,以及幅射都有关。传统歌手共振峰的概念在解释中国京剧和西方女高音声谱中所遇到疑难是由于没有考虑到不同

简介：<正>假如你面对的是"太监",却不知道他是太监,于是遍请名医,研究他为什么不会生育,这一切自然徒劳。假如,我们面对的戏曲声腔已经是"太监"了

简介：11月30日上午，习总书记在第十次全国文代会上的讲话中指出：“文运同国运相牵，文脉同国脉相连。”这不仅是一个亘古不变的道理，也让我深刻地感受到随着中华民族的崛起，我们正迎来“国运昌盛，文运必兴”的伟大进代。