简介：本文通过对自闭症研究进展与临床表现的概述，对我国自闭症儿童的发病率和康复训练情况进行了分析。从音乐对人的认知功能、情绪系统和行为模式等方面的影响，探讨了音乐治疗对自闭症康复所发挥的积极作用。并具体介绍了自闭症儿童康复训练中常用的音乐治疗方法，以期进一步的为自闭症儿童音乐治疗研究和临床应用提供一定的参考。

简介：节奏训练作为视唱练耳课中的一个环节,已被同行们普遍重视。许多专家正在探讨或已经总结出了一套训练的方法,可是到底如何训练才能更有成效,至今还未见一套成形的体系。为了寻求,我置自己见识浅薄而不顾,将一点粗浮的认识就教于同行及前辈们。(一)节拍在音乐中的表现意义郭沫若在《论节奏》一文中指出:“构成节奏,总离不了两个很重要的关系:一个是时间关系,一个是力的关系”。这种综合的反应,用音乐的行

简介：在我来到中国的这几年中，我注意到一种逐渐增长的对早期音乐的兴趣，这次会议似乎也证明了这一点，但是我不知道“早期音乐”（EarlyMusic）这个术语本身在这里是否和在我自己的国家英国有着相同的意义。

简介：所谓早期教育,一般是指学龄前的幼儿教育。心理学家和教育家的大量实验和观察证明,幼儿期是人生智力发展的关键时期。良好的幼儿早期教育可以发掘大脑的巨大智能潜力,给尔后的智力发展打下良好的基础。今天,早期教育可以高质量的培养人才,几乎已被所有的教育学家和一切学科领域所一致公认。我国古代就有不少卓越的文学家、科学家、政治家接受早期教育并且才智过人。例如,对五言诗的发展颇有影响的东汉诗人曹植,七岁即能写诗。《论衡》一书的作者,东汉伟大的唯物主义思想家王充,六岁开始识字读书。唐代大诗人李白“五岁诵六甲、十岁观百家”。明末抗清

简介：钢琴近几年在我国开始走向普及,而这二、三年各地举办业余钢琴考级,更把学习钢琴推向高潮,学钢琴者日益增多。值得一提的是学习钢琴不仅能开发智力,还能陶冶身心,培养生活情趣,提高修养。在普及发展的今天,对于它的正确弹奏方法更成了我们需要深究的课题,一些基础内容在初学时是决不可忽视的,否则将会对学琴者的前途形成障

简介：本文通过单个音程、调内音程与非调内音程三个方面，归纳视唱练耳教学中音程训练的形式与内容，探讨培养良好音程感的有效途径。

简介：写在前面的话：乐句是构成乐曲的一个基本结构单位，它能表达出相对完整的意义。如同文章中的一句话一样，一句话，够不成一篇文章；一个乐句，也成不了、一首乐曲；但一句话、一个乐句，都能表达出一定的含义。在音乐教学中，培养学生对乐句的分辨能力对分析音乐作品各乐句间的关系、了解音乐结构、感悟和理解音乐内涵都具有重要作用。

简介：一、京胡的由来据了解胡琴在五胡乱华时期由西域流传而来,它原来是一种宫中的乐器。当时的形状与现在不同,在清朝道光年间经过艺人的改革,担子和筒子改成了竹制。新中国成立前京剧称为“国剧”,解放后改叫京剧。胡琴从此也就称为“京胡”了。二、演奏姿势(一)坐的姿势上身...

简介：

简介：本文根据笔者参加各种合唱比赛的亲身体会,以及担任合唱教学的经验,就"怎样对儿童进行科学的、切实可行的、适合其心理的合唱训练"作了一些阐述。目的旨在互相交流,共同提高。

简介：歌唱的呼吸对于歌唱的作用不言而喻，歌唱的呼吸与自然讲话的呼吸又有着很大的区别，所以歌唱的呼吸训练是非常有必要的，它是歌唱重要的技巧之一。歌唱的呼吸训练要从人体本能的生理活动参考来进行，要利用人体的本能习惯协调的发展呼与吸的能力与正确习惯，从而发展歌唱的自然与科学性。本文将从歌唱的吸气训练、歌唱的呼气训练两方面加以论述，希望通过深入研究歌唱呼吸的特性来提高自身的歌唱能力。丰富声乐理论知识，从而进一步提升声乐教学水平。

简介：当今，随着流行音乐在中国的快乐发展，很多人喜欢萨克斯，但萨克斯的教育问题也随之而来。由于我国的萨克斯教育、演奏这一领域尚属起步阶段，多种风格并存，笔者结合自己多年的教学仅从心理学的角度分析萨克斯教学中不同类型的演奏者的心理活动和行为特征。论述了理想的演奏必须克服那些不良的心理状态。培养学生良好的心理素质并进行全方位的心理训练。指出这项研究有广阔的发展前景和应用价值。因此说，在萨克斯的教学过程中，要想使学生具有很高的演奏水平，正确的心理训练是不可缺少的。

简介：<正>长期以来,音乐听觉训练是以调性为中心的。在古典传统音乐的影响下,人们的听觉也逐渐形成了一种习惯,“即在一个音调组织内,每一个音,每一个和弦,每一个调的设计,都要对一个中心(即主音)具有妥善而明确规定的关系。”([英]莫·卡纳《当代和声》第11页)调性思维已在人们的听觉意识中打下了深深地烙印。自二十世纪始,随着音乐观念的变化,传统的调性原则已发生动摇。以单一调式、调性为基础的古典大、小调体系,在调性扩张、调式扩充等多种手法的冲击下,终于被极为多样化、个性化的音高关系体系所取代。许多风格各异、个性鲜明的新的音乐语言毕竟在音乐领域中占据了一席之地。这些新的音乐语言,由于与传统的常规不符,使人们长期形成的听觉习惯一时难以适从。新的音乐语言难以理解与不易听辨,已成为听觉训练中的一大难题。因

简介：“歌唱的人就是靠一口气”,这种观点早已为声乐以及戏曲工作者们所公认。若仔细观察一下歌唱者们的呼吸就会发现,虽出于同一个呼吸原理而每一个人的呼吸意识、办法却又是千姿百态。这是由于个人的感觉信息的不同而发生的差异。中国古人认为歌唱时呼吸是运用“丹田”之气,意大利“美声”学派则认为是“横隔肌”在起作用。呼吸功能是人人具备的。人讲话时所运用的呼吸是自然的、正常的,人们也不大注意自己的呼吸状态。可是在呼吸运用于歌唱时就要比说话剧烈、深沉、有弹性得多,在这种呼吸支持下发出的音量比说话的音量要强烈、宏大、穿透性好。显然,歌唱的呼吸和说话相比,从质、量、强度上都有很多的差别。这就需要我们自觉地去认识它,掌握它的规律并加以经常性的人为的训练,使之成为歌唱所需要的呼吸。

简介：声乐作为音乐艺术的一个门类,其教学本身就富有创造性,同时,它又是一门具有极强规律性的应用科学.就其创造性而言,造就一个好的歌唱演员,要因人而异、因材施教,没有一成不变的教学模式.就其科学性而言,一个初学者,除应当具备优良的嗓音条件外,还必须在正确方法的指导下,进行有计划、分阶段、艰苦的训练.本文就声乐的基础训练问题谈一些看法.

简介：和声学是一门有声的理论学科,因此,要学好和声,除理论认识外,还应通过弹、唱、听、说等富有声响内容的训练,使音响与理论更好地结合从而有效地掌握这门学科.

简介：广义的民族唱法是指民族声乐的演唱方法.民族声乐是民间民歌、民族风格创作歌曲、说唱、戏曲、曲艺等声乐艺术的总称,因此,民族唱法(广义)是指包括戏曲等民族声乐演唱方法在内的艺术唱法的总称.细分下来,它包括了民歌演唱法、说唱唱法、戏曲唱法、曲艺唱法等,其中,民歌演唱是最早出现的歌唱方法,说唱、戏曲、曲艺等是在民歌的基础上发展而来的.随着历史的进展民族唱法形成了新的内涵,并已被大多数的人们所接受.民族唱法从“以民族语言为基础,以嗓音甜、脆、宽、亮为特征,以行腔、韵味为特色,把情、声、字、腔融为一体,再伴以各种形体表演的特点转变为“以民族语言为基础,以嗓音甜、脆、宽、亮、松、畅为特征,吸收戏曲等表演艺术的优秀方法,借鉴西洋发声法的科学内容,形成了自己独有的演唱技法和艺术风格的特点”.民族唱法在自身基础上,吸纳众多姊妹艺术的精华,由我国各族人民共同创造,逐步发展成为现今的状态.它造就了无数深受人民爱戴的歌唱家和声乐教育家.如,郭兰英、王昆、才旦卓玛、彭丽媛、阎维文等等,他们的出现为我国民族声乐事业展示了光辉的前景.

简介：近几年,随着儿童声乐考级工作的蓬勃发展,需要我们对儿童声乐教育有进一步的提高和认识。过去儿童学声乐必须要变声后才行,所以歌手成熟要25-30岁以后,一段时间的实践证明,儿童声乐要从小培养才对并且能极早发现好的声乐苗子,使之早日成才。在这方面我的几点体会如下:

简介：

简介：多声部视唱是一种多层次的音乐艺术表现形式。它纵横交错的多线条旋律构成了立体音乐，多声部视唱的训练是立体音乐感的训练。本文强调通过对多声部视唱中的音程、和弦、节奏、作品分析等诸多方面的具体训练来培养学生的主体音乐感，以提高其多声部视唱的水平、综合分析能力和音乐修养。