简介：就理想状态而言，音乐审美评价活动的过程应包括：确立评价参照系统、获取评价信息、形成价值判断三个主要环节。评价参照系统又包括价值主体、评价视角、评价视域、评价标准四个方面。在与不同的参照客体相比较时，评价的结论会是不同的。获取评价信息包括获取价值客体信息和获取参照客体信息。就思维方式而言，价值判断可分为直觉评价和逻辑评价类型。就过程而言，形成价值判断有三个环节：前评价阶段、审美直观阶段和评价表达阶段。

简介：钢琴家安东·鲁宾斯坦（AntonRubinstein，1829-1894）说过一句名言：“踏板是钢琴的灵魂”。正确地、恰当地使用踏板，对音乐内涵的表达将起到积极的作用，使音乐更加充满活力、富有生气，更光彩、更感人。失败的踏板会歪曲音乐，甚至产生画蛇添足的后果。

简介：

简介：<正>前言纵1音乐艺术发展的历史,最令人赞叹、惊异的,莫过于德奥地区音乐的兴起与发展对整个人类文化所作出的巨大贡献及其对整个音乐艺术历史发展方向所起的决定性作用了。如果说,巴洛克、古典、浪漫时期的音乐历史是与巴赫、亨德尔、莫扎特、海顿、贝多芬乃至马勒、理查·斯特劳斯这些音乐“巨人”的业绩紧密相联的话,那么,在谈到本世纪的音乐发展时,无论人们对“当代音乐”与“先锋派音乐”持何种态度,却既不能否认勋伯格、伯格、威伯恩、兴德米特在这一新的发展趋向中所处的举足轻重的地位,也无法回避斯托克豪森、亨策、里盖蒂、卡格尔这些最易引起争议的名字。虽然,在当代音乐的发展中呈现了不同于以往历史的特点,前几个世纪以欧洲大陆(特别是德、奥)为中心的音乐发展的格局已被超越国界的多中心的格局所代替,但是,德国——特别是联邦德国,作为一个有“音乐之乡”之称的国度,由于其悠久的音乐传统,由于它在本世纪世界政治、经济与文化发展中所处的特殊

简介：刘诗昆(1939-)享誉中外的著名钢琴家,是迄今中国和世界所有华人钢琴家中在最高国际钢琴比赛获奖级别最高的人,被国外报刊称为"中国最卓越的钢琴家"和"世界一流的钢琴大师"。

简介：<正>音乐资料资料,包括的范围很广。一般来说,凡是未经你手或我手的有关事物的记载、论述与说明等,都应算作资料。资料是客观的存在。没有这些客观的资料作为条件或基础,任何学术见解都是空的,也绝不能产生积极的社会作用。这就是说,学术见解,一定要“持之有据”,才能“言之成理”,才能“顺理成章”。资料,主要有第一手资料和第二手资料

简介：北京奥运会的开幕式虽然过去了好几个月，但主题歌《我和你》的优美歌声还常在耳边回荡。有人说其有诸多不是，我却认为是独辟蹊径的杰作，甚至获得了天籁一般的美感。

简介：所谓早期教育,一般是指学龄前的幼儿教育。心理学家和教育家的大量实验和观察证明,幼儿期是人生智力发展的关键时期。良好的幼儿早期教育可以发掘大脑的巨大智能潜力,给尔后的智力发展打下良好的基础。今天,早期教育可以高质量的培养人才,几乎已被所有的教育学家和一切学科领域所一致公认。我国古代就有不少卓越的文学家、科学家、政治家接受早期教育并且才智过人。例如,对五言诗的发展颇有影响的东汉诗人曹植,七岁即能写诗。《论衡》一书的作者,东汉伟大的唯物主义思想家王充,六岁开始识字读书。唐代大诗人李白“五岁诵六甲、十岁观百家”。明末抗清

简介：山等一缕阳光哟，让迷雾变绿色。河等一缕阳光哟，让心底变清澈。

简介：<正>中国戏曲与性别文化是颇有渊源的。众所周知,中国戏曲起源于远古的巫术仪式。王国维在《宋元戏曲考》中说:"后世戏剧,当自巫、优二者出。"巫觋在巫术表演之中"扮演"了重要的"角色",性别主题也在巫觋的"表演"

简介：~~

简介：忘掉了所有的美，放开不会再后悔，总想把快乐收回，不想看到你笑容背后的虚伪。

简介：弦子：可以说是从出道至今第一次表达了自乐主张，比起成长这个说法我觉得更像是让识了真正的我，我心里住着一个摇滚男孩，六年之后与大家见面了。

简介：~~

简介：一湖蓝，沉淀岁月风采，你的眼里，尽是青山和云彩。我看见那包容千岛的情怀，留下千重爱，与阳光同在。

简介：本文译自《音乐评论》(MusicReview,Canlbrige)1988年第3期。作者认为,任何具有意义功能的符号都是一种概念处理形式。这意味着,音乐如果也被视作有意义功能的符号,则也不能例外;起码也该算一种特殊的概念处理形式。这就引起两个值得特别重视的问题:1.概念往往属于语言学范畴,这表明,音乐语汇的加工过程遵循语言概念加工过程所体现的一般规律。2.音乐语汇或意义在加工方式上与语言的相似是否表明它也象语言概念那样与对象(情感)具有固定的,明确的指涉关系吧?如果这后一个条件不能满足,我们又如何能把音乐仅仅看作情感的语言?作者说,这正是音乐引起争论不休的焦点。显然,这两个问题暗示了这样一点:即音乐与语言之间具有不可回避的可比较性。所以,本文作者将音乐与语言的比较作为其对象,并置于符号学的框架中展开研究。符号学有两个层次的意义:一是方法论的,一是本体论的。前者涉及技术问题,后者涉及存在问题。从方法论看,它由三个连续性的分支组成:(1)句法学,它研究某物能否被加工;(2)语义学,它研究怎样如工;(3)语用学,它研究加工后转换的完成,即影响。所以,符号学研究的是意义的产生、交流和理解的一般规律。从本体论看,人的存在是一种创造意义的存在,而意义必然显现为符号。这意味着,人的世界是一个由符号编织的结构。所以,符号学又是理解意义和世界的最一般的思维方式。四此,从符号学研究音乐,易于在一个更深的层次里展露其本质,以及人与这个创造物的关系。这篇文章是严格按符号学的三个步骤进行的,所以充分体现了音乐符号学研究的全过程与思维方法。考虑到我们仍未摆脱建立在形式与内容这一对传统概念上的思维方法,故此文值得译介与借鉴。着眼于此,我将其题目也做了改动,原来的题目是:Ismusicalangu

简介：美国音乐学家、女性主义学者苏珊娜·库西克在《性别化的现代音乐》一文中考察了＂阿图西—蒙特威尔第之争＂的原始文献,通过对文本中叙事结构和叙事技巧的分析,揭示了阿图西与蒙特威尔第兄弟各自的写作目的,进而探讨这些叙事形式的社会性别隐喻。库西克的阐释不局限于争论本身的音乐问题,还包括当时社会的性别对立、政治变化,乃至20世纪现代音乐中的相关问题。她关注的并非争论本身是如何发生的,也并非争论事件的性别政治,而是更关注争论文本在话语技巧上与性别政治的关联。在库西克的论文中显示出女性主义学者敏感的学术＂嗅觉＂,以及对男权意识形态下惯性思维的挑战。

简介：

简介：<正>音乐的体裁(英,style;德,stil;法,genre)就是音乐产品的品种、类型和种类。它是以曲式(form)为基础的,同时又表示出音乐的内容、风格、用途、表演方式、表演的场合和条件。音乐的体裁是在历史上由各国、各民族、各阶级、各阶层的音乐制作者和享用者在音乐生活中逐渐造成的,带有一定的稳定性,但仍在不断地发展和变化着。

简介：文章通过“学”之概念、已成为现实的“上海学”、存在必要和已具条件的“音乐上海学”、逐渐显现的“音乐上海学”现状、“音乐上海学”所面对的问题及其思考、“音乐上海学”的范畴与研究方法几方面的详尽论述，将“音乐上海学”建构的价值和意义总结为“上海作为城市音乐研究的典型案例”、“中国近现代音乐史研究的核心论题之一”，以及“音乐人类学的“中国经验”及其模式的尝试性范例”。笔者从学科及学术思想重构、研究新视角的开拓、理论和方法的交叉与整合，尤其是内容的聚焦和区域的选择，借助音乐人类学E－研究院的建设平台，努力通过具有中国文化语境和历史意识的方法论探讨，逐渐消解西方学术方法长期主宰中国学界的状态，倡导和努力在“家门口”作业，突出城市田野特征，以最具代表性的上海城市音乐富矿为案例．围绕中国社会和文化语境，强调历史维度的研究，通过“音乐上海学”的努力和积累，以期建立起中国音乐人类学的自身特色和话语权。