简介：舞台技术是指通过布置各种舞台装置进而营造出戏剧中要求的场景和气氛的舞台应用艺术,主要包含舞台布景制作技术、灯光技术、音响技术等。舞台艺术创作中,舞台技术占据重要地位,戏剧场景、灯光、道具、服装、化妆等,都从不同角度为戏剧演员塑造角色起到辅助作用。戏剧舞台艺术要呈现出生命力和活跃繁荣的气氛,各类舞台技术的运用是不可或缺的,只有不断创新舞台技术的运用形式、内容以及手段,才能够呈现出新风格的戏剧舞台,才能不断满足观众视觉、听觉、感觉上的求新要求。当前的舞台技术也在努力需找更多、更创新、更个性化的空间设计,能够为观众呈现出个性化的舞台效果。

简介：声乐是一种交流性的艺术，歌者利用声音的演绎对音乐文本的二次创作的过程，是听众获取美的享受的关键，因此如何在同一首乐曲上面展现出属于歌者自身独特性的一面，是声乐表演艺术创作的重中之重。由于心理个性以及文化背景的异同，不同的歌唱家在处理声乐作品的时候所展现出的个性化表现，成就了声乐表演自身的艺术深度和特质。

简介：随着素质教育的全面推进和新课程改革的不断深入,要求中小学校的教育必须改变过去“千校一面、千校一纲、千课一本”的标准化模式,办出自己学校的特色,培养具有鲜明个性特色的、素质结构立体多面的人才.因此,办出学校特色、推进学校特色教育已经成为当前中小学改革与发展的必然趋势.

简介：<正>五角色行当体系在西方与中国的不同命运如上所述,欧洲戏剧的行当体系是在古典主义时期形成的,它之所以形成,原因是多方面的。有两个重要原因值得注意,一是建立了有固定成员的剧团,二是剧团实行了保留剧目制。根据古典主义的戒

简介：自工业革命后,越来越多的工业产品走进人们的生活,然而这些工业产品在给人们生活带来便捷的同时,它设计上的缺陷也给人们带来了很大困扰。这些缺陷突出表现在产品设计的可识别性差,因而在本文中,笔者就人们日常生活中常见的锁与钥匙的设计为例,对工业产品人性化设计进行了思考。

简介：

简介：幼儿是未来与希望的载体，幼儿教育应针对幼儿的成长与发展进行规划与实施。素质教育的普及要求在幼儿教育中加入舞蹈教育。舞蹈教育注重幼儿德、智、体、美及道德修养的全面发展，对于幼儿的成长有着举足轻重的影响。舞蹈作为艺术教育的内容之一，是一种集教育性与艺术性于一身的艺术形式，接受过舞蹈教育的学生通常会有一种独有的气质。可见，幼儿舞蹈对于幼儿的成长会有一种潜移默化的影响。本文将从幼儿舞蹈对于幼儿的智力发育、美育的实施及意志力的磨炼三方面来探讨，探究幼儿舞蹈对于幼儿的成长意义．

简介：由于素质教育的发展很多学校现在占地面积和年级班数,都比以前有所增加,让学生能更好地区分铃声、课间能更好地放松是提高教学效果的前提,数字化铃声广播系统的软、硬件的实现是分区域、智能化、节约型管理的新型解决方案,也是提高学生学习效果,增加教师上课效率的有效保障。

简介：录音艺术专业是一门年轻的新型专业，随着信息产业的快速发展和电子信息技术的不断进步，传统的录音技术已经远远不能适应发展的需要，面临着深刻的变革，由模拟技术全面转向数字化的、计算机软件化的、网络化的和人工智能化的新型科学技术。现今对于录音艺术与扩声技术人才的培养已经全面进入高等学府，打破了以往的非教学环境下的自我学习状态。录音艺术专业大多分为两个专业方向，即录音技术专业和音乐音响导演专业。”录音技术”，简单的说就是把自然界中存在的和人们为了某种需要创造的音响记录下来，

简介：德奥晚期浪漫主义音乐大师理查·施特劳斯（RichardStrauss1864-1949），是创作艺术歌曲这一艺术体裁的重要作曲家之一。他创作的艺术歌曲对和弦外音的运用进行了很多个性化的开拓。如以多重延留音、倚音和弦、经过和弦、辅助和弦、跳进辅助和弦的运用形成了独特的和声进行方式；对延留音或倚音进行了个性化的装饰解决；以及对先现音、经过音、辅助音都进行的个性化处理。

简介：继续教育是面向学校教育之后的教育，是我国教育建设的重要组成部分，也是人才资源开发的基本手段。继续教育的社会化是各个国家继续教育不断演化的必然结果。面对当前社会对艺术类人才需求的新形势、新要求，艺术类继续教育的任务繁重，头绪较多，结合国家十三五当中提出的“实现好、维护好、发展好最广大人民根本利益是发展的根本目的。”习近平总书记在十九大报告中提出的“办好继续教育，加快建设学习型社会，大力提高国民素质。”继续教育的概念在不断地深化和拓展，艺术类继续教育的道路也在不断进步。本研究在此基础上，进一步深化研究继续教育的人才培养模式。在工作中找准切入点，扎实推进，根据沈阳音乐学院继续教育学院的现状以及社会化人才的需求，对沈阳音乐学院继续教育学院的人才培养模式提出了“岗位化、方向化、能力化”（以下简称“三化”）的创新理念。期以这个具有创新性的课题研究，启迪艺术类继续教育的人才培养模式的思想并促进艺术类继续教育发展。

简介：将人类学的理论和研究方法引入课程和教学理论的研究，目的在于以人为中心来研究教育教学活动，并通过发挥教育行为的功能来提升人创造世界、改造世界的能力，最终促进人类社会和文化的发展。当前社会发展的现代性带来了文化的多元性，本土文化的优势遭受着有史以来更为严重的冲击。本土音乐作为本土文化的重要组成部分。同样受到冷落和有被现代音乐吞噬的可能性的境遇。如何在基础教育阶段尤其是中学阶段将本土音乐融入到中学音乐课程教学体系中去，让每位学生能知晓并接受本土音乐，感知本土音乐的文化魅力．充分利用好教育的文化传承功能．获得与现代音乐相当或者甚至高于现代音乐的审美取向，是当下职能部门、学校、教师需要认识并重视的教学改革方向。

简介：国际音乐教育学会简称为ISME，是联合国教科文组织的附属机构。本文从国际化视野的角度，纲要性地回顾与梳理了学会的主要活动和成就，为我们进一步认识ISME提供一个基本框架。

简介：在幼儿活动中的戏剧教育，要从表演“角色游戏”、“表演游戏”、“情景游戏”、“故事表演”“童话剧演出”说起了。其实，我们在这之中不知不觉就涉及到了戏剧教育的范畴。当我们设定好一个情节，让孩子们扮成故事中的不同角色，一场小戏剧演出便开始啦，孩子们不是机械地背诵文本，而是置身于情景之中，用自己内心的感受去传达，用语言和肢体结合起来去表现，用自己稚嫩却自然的演技去展示。

简介：幼儿时期的教育越来越受到社会各界的重视，越来越多的“八零后”父母对于自家小“公主”、小“王子”的未来发展也分外用心。单纯锻炼孩子的智力已经不是这些父母对于学龄前教育的要求，他们希望自己的孩子“青出于蓝而胜于蓝”，能够德智体美全面发展，因此，越来越多的幼儿教育方式如“雨后春笋”般遍地而起。但良莠不齐的各类“特长班”、“辅导班”不仅使家长上当受骗遭受经济损失，更耽误了孩子们的正常成长。

简介：本文通过对小提琴教学实践的体会,阐述了教琴与育人二者的密切关系及教师应如何具体地把握融“育人”于“教琴”之中

简介：曲艺艺术博大精深,谈其“博大”是因为它涵盖面太大,是中华民族各种说唱艺术的统称,说其“精深”则不光因为艺术家们的表演艺术精湛,更重要的是这门艺术具有很多表演理论精髓和史学价值,可以供后人来研究.就是这样一门土生土长、被文艺界誉为“文艺轻骑兵”的艺术,在今天我国的艺术教育中却没有一席之地,这不禁让所有为这门艺术奋斗的人感到遗憾.

简介：在声乐教学中，每一位学生都拥有自身的特点和个性，这种个性是个体独特的艺术个性。笔者以为，如果能够在声乐教学与声音练习中注重观察学生的个体差异，并顺之引导，可以督促着学生尽快形成自我的艺术演唱风格。对此，可以将声音基础训练与个性创造二者间的关系适时调整与优化，以此来作为提升学生音乐专业艺术水准的新途径，最终有助于学习者在今后的声乐表演中艺术再创造。

简介：随着社会经济的不断发展，我国高校的发展前景也越来越好，自然而然招收的学生也越来越多了，各大高校主攻的专业各有不同，其中高校专业中的舞蹈专业发展时间较短，所以，高校在对于舞蹈专业教育的过程中最重要的部分，就是拥有科学、合理、完善的教学理念，才能充分保证在教学过程中的种种问题可以在科学、合理、完善的教育理念下得以顺利解决．将舞蹈专业在高校里发展得越来越好。本文就综合类高校舞蹈专业的教学理念中的人本化教育思想进行探究，分析了人本化教育理念在综合类高校舞蹈教育中的意义，希望可以给各大高校舞蹈教师们提供一些舞蹈教学上面的建议。

简介：由南京艺术学院、北京中音公司主办的"首届STN(共享教学网络)全国数字化音乐教育研讨会于2001年11月10日在南京艺术学院召开.会议的宗旨是为了普及数字化音乐教育及远程音乐教育,联络全国各院校音乐教学负责人和主管教师共同推动和建立电脑音乐教学硬件、软件及课件标准化,更大程度地共享优秀教育资源,为新技术的深层次应用提供有利支持.