简介：民俗艺术，是劳动群众在民间习俗中，为满足自身物质和精神生活需要所共同进行的活动，并且作为习俗惯例和生活经验而世代传承的一种艺术表现形式。民俗艺术是民间文化的重要组成部分，是大众的，生活的艺术。民俗艺术不仅仅是一种民间自我传承的文化事象，还是一个民族自由表达感情。展现独特精神风貌和世界观的一种行为方式。任何一种民俗现象，都是经由相应的表现体构成的。这些表现体，正是各种各样的民俗艺术符号。

简介：中国古代的传统锁具拥有较为悠久的发展历史。经过历朝历代的演变,锁具的种类也是各式各样,较为繁杂。锁本身具有禁锢、守护的含义,古时的人们将其内在含义引申,赋予其更多的使用功能，长命锁便是其中一种，

简介：本文通过梳理20世纪90年代末期中国本土绘画艺术的相关批评话语，对艺术批评焦点从水墨画向水墨艺术发生第二次转移的原因及学术意义进行分析。

简介：徽州古民居庭院属于徽州私宅园林中的一种,是徽州传统建筑组织单体与群体空间的基本单元。庭院的空间形态分中轴对称式和边角自由式。形制虽然简单,但使用功能、空间造型、文化意境与精神感悟中蕴含着一种动态的、彼此渗透转化的生态观念,通过以下研究可为探寻徽州传统建筑生态设计的精髓提供思路。

简介：现代艺术运动将玻璃从工艺领域带入了艺术领域,尤其是二十世纪六十年代的玻璃工作室运动(TheStudioGlassMovement)以来,艺术家们开始将玻璃作为表达媒介,并开展了广泛的研究来挖掘其艺术表达的潜力。

简介：龙泉青瓷产量目前还十分有限，青瓷产品的主要品种以传统的艺术瓷、装饰瓷、仿古瓷、酒类包装瓷为主，产品市场也主要是面向国内，约占95％以上，与国内主要陶瓷产区相比，无论是规模，总量及市场占有率都相差甚远。在国内以日用瓷为主的同行业中，尚无地位可言。

简介：现代化进程中，中国从乡土性走向现代化，社会形态和生活结构发生了巨大转变。27世纪“国家形象”变得日益重要，软实力在国家综合力量中的此重不断增加。非物质文化遗产既有文化艺术的文化资本价值，又具有商业产品的经济资本价值，在中国形象的建立上有着重要的地位。健全的非物质文化遗产保护体制将有助子国家形象的确立，有助干从传统中寻找创新中国。现代社会的多样性和市场的多样化需求，要求中国特色的非物质文化遗产保护体系也应多元构建。本文以王星记扇艺为例，尝试讨论当下非物质文化遗产保护与发畏的举措与意义。

简介：“互联网＋、文化＋、原创创新”等成为人们热传的词眼,工匠和工匠精神的高调回归是人们对“创造”的渴望的反应。具有时代特色的“新工匠精神”是会改变我们未来生活状态及生活环境的根本力量。“新工匠精神”对笔者在整个研究与教学中的影响甚大,文章主要针对上海张江科学城的城市设计现状展开研究探讨,领会城市设计现状与社会政策内容。

简介：2017年12月18日,由数字艺术与传媒学院、应用设计学院和工业设计学院联合举办的“立足中华传统造物观跨专业基础课作业交流展”在长清校区美术馆举办。在展览的基础上,12月20日上午在展览现场组织了教学研讨活动。特意邀请了中央美术学院原基础部负责人周至禹教授作为课程指导嘉宾,北京黑弓文化传播有限公司的张文博总监作为企业界代表,对基础课教学提供指导和建议。副院长董占军出席研讨会,数字艺术与传媒学院院长顾群业主持了研讨会。

简介：商标标志设计应当具有简洁、鲜明、独特的视觉形象,才能有效达到认识商品、树立企业形象、唤起购买欲望和刺激重复购买心理的预期效果。这是市场竞争机制的必然产物和轨迹。市场经济的历史发展有一个由简单到复杂、由低级到高级的发展过程。在初级阶段曾流传一个有关信息的俗语:"酒好不怕巷子深",只要酒好即使多走几步路也有顾客上门,这种朴素的以质取胜的观念标号,只能局限于耳闻目睹的小生产范围,当商品专业化生产发展到一定繁荣的阶段,批量生产和销售范围的扩大,形成了一定规模的市场,这时光凭耳闻目睹已不够应对,为获持续扩销效果,各行各业侧重强化企业形象,出现茶庄、笔庄、扇庄等百年老店招牌。随着商品化程度进一步增高,形成竞争更为激烈的现代商品市场,商品品类繁多,同类产品不同产出,品种花色日新月异。商

简介：滔天寿先生是我国20世纪写意花鸟画最后的高峰。他“一味霸悍”“强其骨”的绘画理念与追求鲜明的时代特征和民族印记，影响深远。尤其是自“雁荡山花”系列作品将花卉与山水相结合后，开创了中国画表现的新形式。“写意要有工笔效果”，不仅仅反映了潘天寿先生对于写意花鸟画的审美取向，更是从理论与实践两方面呈现了他所创立的写意花鸟画语言的来源和万法。这对深入认识和研究潘天寿先生的写意花鸟画具有一定的现实意义。

简介：泥塑基础教学，不仅仅是技巧的训练，也是一种艺术的培养。它主要是围绕着对人的研究展开，学习感受模特儿，借助泥塑的方式具象（写实）地表达自己的感受。学习既要求合情（表现性），又要求合理（符合人体造型规律）。基础练习的要求与艺术家的创作不同，艺术家的创作更强调个人的表现。

简介：多年以来，艺术设计学科的素描教学不同程度的沿袭着纯绘画素描的训练模式．以写实主义风格的表现为主要内容。众所周知，纯绘画性素描是为“纯艺术”的创作与表现服务的，所追求的是精神层面审美功能的艺术价值。而设计素描是为设计服务的．是设计师表达设计创意、交流设计方案的手段和语言，就其艺术的审美功能与实用性功能而言，设计素描则更表现为实用性功能的特征。由于目的与功能的不同，体现在教学中必然带来教学的理念、内容、方法、要求以及管理等方面的区别与价值取向。

简介：动画背景设计作为美术学院影视动画专业的一门重要课程，其自身定位应具有一定的文化根基，历史传承及时代的特色。但其专业的系统教学体系国内尚未完全成熟，原因在于影视动画专业课程在我国是一门相对新兴的专业课程。由于其新，使得在教学当中难以找到围内出版发行的系统的动画背景设计课程的教材或参考书。因此这方面的研究具有挑战性，同时也更显出其必要性。

简介：实践教学的含义比较宽泛，从狭义上理解是指教学环节，从广义上理解是艺术教育本质的规律。我主要分析和介绍了中央美术学院近几年教学人才培养模式和教学改革的情况。

简介：一、能否介绍一下钱币收藏的历史与现状?我国钱币收藏的历史可以上溯到1500年前的南朝时代,那时已有了收录钱币的专著。1970年西安何家村窖藏出土了大量唐代的珍贵文物。有趣的是在金银珍宝中间竟夹杂着十几枚历代珍稀古

简介：提出平面造型参与现代设计素描教学的必要性、重要性与科学性；从教学的角度出发将现代设计素描教学概括为平面、三维、创意形态三个教学模块次第展开；熟练掌握其表现工具、材料、相关的造型语言及作画方式有利于设计意图的准确表达。

简介：随着网络教育的现代化，电脑美术已成为教学领域新的内容。从网络环境出发，了解电脑美术，通过网络技术的教学，探讨网络教育的自主性、交互性、开放性就显得尤为重要。网络能为电脑美术学习提供丰富的人文素材和资源．也扩展了教育手段与方法，使网络时代的美术教学更好的发挥其功能。

简介：提到＂瓷刻＂,大家或许会感到有些陌生,但要是说到木刻、石刻、玉刻等词,大家或许就会对＂瓷刻＂一词会有些联想。顾名思义,瓷刻就是指在陶瓷上进行绘画雕刻,它和木刻、玉刻一样,都属于雕刻艺术的范畴,不同的是,其他种类的雕刻都是在天然的材料上进行加工雕刻,而瓷刻却是在上釉烧成的瓷器上进行镂刻的。瓷刻简史与其他种类的雕刻艺术相比,瓷刻的发展历史较短。相传最早的瓷刻起源于明末清初,人们采用钻石刻字的方法使瓷器上的文人墨迹得以保存。而历史上对于瓷刻真正有考证的记载是在乾隆年间,当时乾隆皇帝爱书成癖,尤爱在名瓷上赋诗题字,于是便命人在宫中设＂造办处＂,招募能工巧匠瓷刻御迹。

简介：当前，速写作为艺术高校中的基础科目，具有重要的意义。本文针对速写教学中存在的问题，尤其是学生专业水准参差不齐，针对这一问题作者进行深入思考，提出解决方法，以期为速写教学提供更好的思路。