简介：沥粉画源于我国古代建筑的漆艺之一。据传远在战国时期，木结构建筑在我国已具相当水平，为了避免风雨侵蚀，漆工艺人往往在建筑上抹漆彩绘。到了清代建筑彩绘已形成了一种等级制度，主要用在宫廷、寺庙等建筑上的装饰艺术。不仅如此，沥粉工艺在古家具以及木雕和泥塑人物的装饰中也屡屡可见。但作为一种工艺装饰的画种，它从建筑和家具中走来，却是近年来的新鲜的事物。它突破传统模式，从古建筑上单纯的描绘程式化或象征性的图案纹样，表现艺术构思而形成了一种用沥粉工艺完成的绘画即“沥粉画”。这是我多年来不断探索的一种新的作画形式，它以独特的�

简介：明代时,景德镇成为全国瓷业中心并实行官民窑二元结构的生产体制。因官窑集中了最优秀的工匠,采用最优质的原料,使产品超越前朝并达到新的高峰。对明代官窑瓷古人评价＂首成（化）,次宣（德）,次永（乐）,次嘉（靖）＂。而成化瓷中又以＂五彩为上＂,这里所指五彩即今人所称的斗彩,由此成化斗彩为明瓷之冠已是古今玩家的共识。

简介：《1844年经济学哲学手稿》是马克思阐述其实践美学思想最集中的一部著作。本文从对＂实践＂以及＂美＂的分析入手,理清了实践美学的概念范围,然后通过对《手稿》中体现的人在对象世界中直观自身;审美最终构成实践的人类特质;主体情感的参与是构成美必不可少的因素;异化劳动因主体在其活动中不能产生美而不构成真正意义上的实践,活动也成为非人等方面的实践美学思想展开论述。

简介：德国是现代工业设计思想的发源地,虽然在二战期间,现代工业设计的许多先驱者遭到纳粹分子的迫害与驱逐,但现代工业设计的思想、观念却一直在德国的环境规划、建筑设计到市场上的工业产品,日用品等设计中起着主导作用。

简介：手艺，泛指手工技能。多年以前，跟老师学习。在交往中，发现老师经常会在休息时，利用废旧物品，做些小东西，当时并不明白。在我们读书的那个年代，手艺仍被看成是低人一等。老师为什么热衷于此？当进入专业学习后，才逐渐发现有手艺和没手艺之间的区别。也正因为如此，在跟老师的学习过程中，开始关注手艺，研究手艺。无论是学习平面设计，还是今日研究工艺史、陶瓷史及陶艺创作，手艺都起到了至关重要的作用。

简介：毫不夸张地说，当你看到HermanMiller的座椅时，首先会被其极为坚固的“下盘”所折服：实心不锈钢的厚实质感，40～50公斤的重量，

简介：艺术学产生虽然仅有一百多年的历史．但发展十分迅速。目前．教育部已把艺术学列为国家一级学科．艺术学学科正处于一个新的历史发展时期。近日．由清华大学美术学院博士生导师陈池瑜教授主编的《清华艺术学丛书》第一辑由清华大学出版社出版了，这是艺术学学科发展和艺术学研究取得的新成果。

简介：艺术学是我国正在兴起的人文社会科学，国家一级学科，加强艺术学基础理论研究已成为艺术学学科建设的当务之急。最近清华大学美术学院教授、博士生导师陈池瑜主编《清华艺术学丛书》，正是为了推进艺术学学科建设。陈池瑜教授所著的《现代艺术学导论》是该丛书第一辑中的专著之一。我国目前在艺术史学科特别是中国艺术史研究方面成果颇丰，但艺术学基础理论研究比较薄弱，本书的出版可以反映目前艺术学基础理论研究方面的新的成果，对艺术学基础理论学科有一定的学术意义和理论价值。

简介：在庆祝张道一先生从教六十周年之际，作为晚辈和学生，感慨良多，使我回忆起最初读张先生的文章，开始向这位未曾谋面的老师学习的往事。

简介：设计艺术是有关造型造物的创造性劳动，而造型能力则是设计师应该具备的基本功。成功的设计总是通过可视、可触、可用的形象(平面形象、三维形象)呈现出来，这些形象无不具有长度、宽度和空间的尺度与体量。因此数学中的几何学原理始终自觉不自觉地与设计师的工作密切关联。

简介：摘要：在国家经济和城市建设中，建筑业的地位举足轻重。当今社会发展对建筑的要求已经不仅仅局限于以前的经济适用美观，现在的建筑学规划设计要考虑建筑的科学性、可持续性等诸多因素，在各种类型建筑之中，都能充分体现这一点。文章围绕建筑中的设计和规划展开研究，分析探讨其中存在的问题，以期在相关对策上给出一些建议。

简介：一．高等学校本科教学工作水平评估的发展历程随着新世纪的到来．高新技术发展和全球经济化的加速．我国的产业结构和就业结构正在发生重大变化，对人才的需求更加多样化．对人才培养的质量要求更高。我国教育工作既面临着千载难逢的发展机遇，也面临着前所未有的严峻挑战。在精英教育向大众化教育转变的过程中，数量与质量的关系问题始终是一对矛盾．在规模快速扩张的情况下，常常会出现局部教育质量下降的现象。质量是教育的生命线，在加快发展的同时，要把提高教育质量作为头等大事来抓。

简介：本文从＂南京夫子庙秦淮风光带＂导示设计案例入手,详细剖析了整个景区导示设计系统的构建过程,从元素提炼整合、样式构造到整体布局;从环境的协调共生到信息的有效传递等方面来解读人文景区导示设计中所蕴涵的若干价值。

简介：民俗文化是人类文明之源。它以口头语言和有形符号的形式世代相承，而有形符号作为社会文化形态具有的公众性、普遍性、传承性、和扩散性等特征，具有传递、交流文化信息的功能，是负载各个人类群体生活经验，承继文化传统与习俗的一种行径载体。作为历史文化的符号化表现，是人类创造性的文化行为，是研究特定地域文化环境的重要物证，是时代文化的印证。

简介：＂海派＂一词,上世纪30年代出现,常用来形容上海的城市精神和文化品格。上海是中国海纳百川的代表：传统与现代、自然与人文、创新与怀旧在这里聚焦,东西方文明、古今文化在这里坦诚相见。＂对于上海的画坛,我一直以为是个浩瀚的海……上海拥有浩大的且日见扩充着的有实力、有想头的国画人口,拥有一片得天独厚的哺育画家的肥土沃壤。＂（程十发：《上海中国画名家作品》,上海人民美术出版社,1992年。

简介：一认识孙长林先生是1983年的冬季，他从山东来北京，到中央工艺美术学院旁边的光华饭店，看望正在那里参加《当代中国的工艺美术》一书编写工作的工艺美术行业的一些老同志。虽然时间已经过去将近二十八年，但当时的情景依然记忆犹新。

简介：邓福星先生在当代中国美术史论研究中是绝对绕不开的重要学者.只要看看他的学术成就中许多重要的项目就不难了解这一点：协助总主编王朝闻先生担任副总主编,主编了列入国家重点项目且耗时十七年的浩繁巨制12卷本《中国美术史》;协助王朝闻先生主编了另一国家重点项目14卷本的《中国民间美术全集》;主编包括多种“美术学”内涵的《美术学文库》《中国民间美术基础理论》及《当代艺术美学文选》等多卷本丛书.邓福星先生主编或协助主编这些出版物,在中国美术史论界产生了重要乃至重大的影响.

简介：当前，速写作为艺术高校中的基础科目，具有重要的意义。本文针对速写教学中存在的问题，尤其是学生专业水准参差不齐，针对这一问题作者进行深入思考，提出解决方法，以期为速写教学提供更好的思路。

简介：鲁迅是中国20世纪著名的文学家、思想家和革命家，他的一生都致力于推动民族解放和民主独立的事业，在中国近代美术吏上，鲁迅同样做出了功不可没的贡献。他从对传统美术思想的反思和批判中重估美术价值，在对东西方美术的比较研究中探索中国现代艺术发展的道路，最终在唯物史观指导下选择了现实主义方向，从而在美术教育、美术创作实践中发挥了先行者的开拓意义和思想家的传播功用，为中国现代美术进程的演进提供了一笔巨大的精神财富。

简介：基于西方设计思想占主导的艺术教育发展的现状，“中国特色”应当成为我国高职艺术教育的关键词。”中国图案学”是具有中国特色的艺术教学体系，它解决了艺术形式美的一些较完整的基本法则，也是当下高职艺术教育中缺失的植根于本土文化的艺术教学体系。由于对图案以及图案学的误渎导致高职艺术教育对中国图案教学体系并没有引起重视。本文在传承老一辈图案家构筑的科学的图案理论体系的基础上提出构建当下高职图案学教学体系的路径。