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  • 简介:前一期我们欣赏了我国的名砚,不得不为古代劳动人民智慧的结晶发出由衷地赞叹。一方古代名砚,不仅具有历史价值、艺术价值,而且还具有很高的经济价值,

  • 标签: 养护 劳动人民 历史价值 艺术价值 经济价值 古代
  • 简介:我的绘画所追寻的是文艺复兴以来的西方古典传统。文艺复兴运动发端于意大利,扩展至整个欧洲。人文主义学者渴望重振希腊、罗马的古典精神,强调人是自主的,拥有完全独立的信念,应当脱离教会在学术上的支配。而古典主义是依赖理性对现实进行客观真实的描述。文艺复兴思想受到古典的影响,更受到奥古斯丁的影响。奥古斯丁认为信心优于理性,由此深入人心,使信心与理性相连,使智慧具有道德性。文艺复兴的根本动机乃是追求人性的自由与人性的自治,人要做自己的主人。

  • 标签: 奥古斯丁 性的自由 塞尚 弗兰切斯卡 古典精神 马萨乔
  • 简介:随着我国经济的发展,人们生活水平有了很大提高,逐渐富裕起来的民众对物质的、非物质的需求也越来越强烈.此时,一些先进国家针对我国人口众多、经济市场有巨大潜力的特点,在暗中调整贸易战略:一方面提高出口产品的产品附加值;一方面限制中国低附加值产品的进口.历史上曾经出现的"一亿条裤子换一架飞机"的贸易模式已经不复存在.众所周知,提高产品附加值的利器就是发展工业设计.

  • 标签: 工业设计 产品附加值 道路 探求 生活水平 人口众多
  • 简介:宋玉麟,1947年12月生于江苏太仓。1969年毕业于上海戏剧学院舞台美术系,曾从事舞美设计多年。1979年调江苏省国画院。历任江苏省美术馆馆长、江苏省国画院院长、江苏省美术家协会主席、江苏省文联副主席等职。第八届江苏省政协委员,第十、十一届全国人大代表。

  • 标签: 宋玉麟 江苏省国画院 江苏省文联 艺术道路 协会名誉主席 舞美设计
  • 简介:真情至性不改初衷──绘画道路上的点滴体会俞振林一个人走上艺术道路,有各种偶然。但一个人爱上某一艺术,又有其必然。我最初迷上绘画实在出于真情至性,即如人生的初恋。回首廿多年来的路,当我处在困惑彷徨时,曾经抱怨自己的愚鲁笨拙,凡欲性情游移;而后当我一次次...

  • 标签: 真情至性 中国画 画道 寻找自我 李方膺 中国花鸟画
  • 简介:通过对我国城市道路景观建设的现状进行分析和思考,针对问题,笔者总结出一些方法以及在未来设计中应当强调和注意的问题。

  • 标签: 道路景观 景观设计 城市道路
  • 简介:孙:陈孝信先生在许多学术场合一再提到我们在2001年所做的“重新洗牌”当代艺术展.他为什么对这个展览这么感兴趣?通过交流.我才明白,这个展览契合了他这些年来对中国当代艺术基本走向的一个期待。他认为“重新洗牌”是他所希望的中国当代艺术“版本学”或者说“中国文脉说”的一次重要的实践。这是他这些年来一直在思考的问题。

  • 标签: 艺术展 中国当代艺术 对话 写意 道路 版本学
  • 简介:本文将黄庭坚在舟中观“长年荡桨,群丁拨棹”的形象描述进行历史复原,并置于北宋当时社会生活中进行考察,结合文献记载、图例、作品以及黄氏此一时段的书论依理序说,从构成原理、形式美感和风格特征等层面来展现“长年荡桨,群丁拨棹”所喻知的书学内涵。进一步印证黄庭坚从自然物理中所获得的力度美感和运动节律,通灵感悟为他草书紧駃曲涩、奇宕纵逸的审美价值观。

  • 标签: 黄庭坚 长年荡桨 群丁拨棹 形象喻知
  • 简介:中国书法在其早期发展中形成了两种截然不同的创作模式-“摹古派”与“任情派”;张怀Guan在两种模式之外,又提出了书法艺术的“第三条道路”-“自然派”。自然派的艺术理想在“通过书法艺术笔墨表现语言的拓展和再创造,确立自然在书法艺术表现中的核心地位;通过对大千世界自然气象的抽象摹拟和概括表现,再现自然生命的神奇浑壮之症状,借此感化、净化心灵,实现书法艺术由追求悦目之形的”技“向介入社会文明进化、”赞天

  • 标签: 张怀Guan 书法艺术 书学理论 学术研究 创作模式
  • 简介:于焕新是90年代后期崭露头角的青年雕塑家。他原本是学工艺美术的,80年代先后毕业于河北工艺美术学校和河北师范学院。1990年参加全国城市雕塑研究班,曾两次到中央美术学院雕塑系进修。1997年,他考取中央美院雕塑系研究生班,师从董祖诒、曹春生、孙家钵、隋建国诸先生,继续自己的雕塑研究和创作工作。此间,他承接了河北省爱国教育基地华北军区烈士陵园纪念碑及建筑装饰设计,创作并完成了纪念性圆雕《董存瑞烈士铜像》;作为第一助手参与制作了卢沟桥中国抗日战争纪念碑群雕《万人坑》、《凄风苦雨》。1999年完成组雕《太行情怀》,并于当年参加中央美院研究生班毕业展览,后入选第9届全国美展。于焕新是幸运的。他出生于60年代,成长于开放改革的80年代,可谓生逢其时。20世纪后半期,是中国美术从传统形态向现代形态的转型期。在东西方文化的撞击中,传统艺术与现代艺术的冲突中,于焕新经过比较鉴别,逐渐寻找到了自己的艺术道路。中国雕塑源远流长,上迄七八千年的新石器时代,下至唐宋元明,向有自己的民族传统。自“五四”以来,随着西学东渐,欧洲———先是法国,后是苏俄写实主义雕塑传入我国,经过半个多世纪几代...

  • 标签: 创作谈 延伸焕 新雕塑
  • 简介:<正>农民繪画的出现,是美术史上一件大事,它震惊了一些“艺术?摇?使他们不能不重新估量自己的艺术和考虑今后应走的道路。它給了我們許多宝貴的启发,有利于我們解决創作方法上一系列重要问题。比如:艺术如何配合当前的政治任务,生活与创作的关系,革命的現实主义与革命的浪漫主义怎样结合,怎样贯彻毛主席关于普及与提高的指示……等,这些问题我們过去都从理論上热烈地討論过,而且在实踐中也曾取得很大的成绩。可是由于我們思想还未彻底解放,脑子里还被一些旧的陈规所約束,因此也不免阻碍着我们对这些問題作进一步深入的理解。农民的創作出现了,它虽然不能在这些問題上给我們提供出完滿的解决方案,但至少是打开了我们的眼界,使我們看到和想到以前所

  • 标签: 农民画 浪漫主义 艺术作品 工艺美术 美术史 表现方式
  • 简介:山寨式沉浸体验实验室计划近期的创作是在利用移动互联终端,如Ipad做交互影像装置。例如《房产广告的梦话》和《山寨式沉浸体验飘移者的家》。其中《山寨式沉浸体验飘移者的家》是我未来5年的创作计划"山寨式沉浸体验实验室"其中一件作品。山寨式沉浸体验是中国山寨现象中的一种,同时也巧妙地运用沉浸式体验技术营造一种山寨的体验,是山寨现象和沉浸式体验的交集。目前在中国主要有两种山寨式沉浸体验现象,一是山寨了某个建筑、景观而造成的山寨式沉浸体验,二是山寨了某个室内空间而造成的山寨式沉浸体验。很多人在谈论山寨建筑大行其道的原因时,常常将其归结于中国人不愿意创新或没有能力创新,归结于中国人就是爱剽窃,但如果从山寨式沉浸体验角度来看则不然,因为这是为了通过对某一特定建筑的山

  • 标签: 沉浸式 能力创新 增强现实 涂改液 地标性 斯塔尔
  • 简介:何谓板书?翻看不同版本的教材或专著,关于板书的定义有十余种之多,仔细分析则发现大同小异。对于板书的定义,就像季羡林先生所说的,要想给事物下定义,有时是徒费心机。“板书”,不妨采用最为简单明了的现代汉语词典的解释:在黑板上写字。

  • 标签: 板书 艺术 技术 现代汉语词典 下定义 季羡林
  • 简介:信息技术属于新兴学科,加上各地实际情况千差万别,所以信息技术教学没有既定的教学教法,我就多年来从事初中信息技术教学进行的一些尝试。谈谈自己的体会、心得。

  • 标签: 信息技术 教学 方法
  • 简介:技术美是人在生产劳动中体现出来的劳动技能美.就设计来看,技术美是一个发展的概念范畴.在我们看来,若是想讲清技术美的概念,我们应从以下两个方面来界定技术,然后再研究它的特性.

  • 标签: 现代设计 技术美 工业设计 生产性方式 功能性 流动性
  • 简介:“新课改”这个名词在我校已喊了两年了,信息技术课到底该怎样实施,大家也都在不断探索改进中。多年的教学实践中,我也积累了一些自己的浅见,现与大家分享一下,以期共同提高之目标。

  • 标签: 信息技术教学 新课标转变
  • 简介:动画是一种被赋予了生命的"活动"的动画。而活动动画的实现,即动画的诞生是现代科学技术的结果。技术是动画的先导,必须运用多种技术才能发挥它独具的视觉效果;离开了技术和相关的技术设备,动画就不复存在。因此,动画创作必须借助系统的技术设备。Flash动画是目前运用较多的动画创作形式,与其他动画制作软件制作出的动画相比,Flash动画有着独特的技术优势。

  • 标签: FLASH动画 现代科学技术 特性 解析 技术设备 视觉效果
  • 简介:2018年5月23日,由北京师范大学与中国文艺评论家协会主办,北京师范大学艺术与传媒学院、中国文艺评论家协会视听艺术委员会、北京师范大学“中国文艺评论基地”承办的“经验、道路与使命:改革开放四十年来的中国艺术与传媒学术期刊—第二届中国艺术与传媒学术期刊主编论坛”在北京师范大学京师学堂举办。

  • 标签: 艺术与传媒学院 中国艺术 学术期刊 期刊主编 改革开放 经验
  • 简介:“时装艺术”英文名为FashionArt,即与时装有关的艺术、、“时装艺术”的核心特点是:强调以服装为媒介和题材,来表达个人的情感与精神世界。它属于现代艺术的一个分支,类似于现代艺术中的装置艺术,具有创造性、思想性、艺术性和前瞻性的特点,对服装设计具有导向和指引的作用。“时装艺术”源于20世纪60年代美国的时装艺术运动.20世纪中叶是一个当代艺术活跃、后现代艺术兴起的历史时期,冈此时装艺术从诞生之初就与当代艺术的诸多理念与哲学思想有着密切关系,迄今为止,“时装艺术”的发展经历了三个阶段:起源阶段——可穿的艺术,发展阶段——不可穿的艺术,成熟阶段——时装艺术。在2006年前后,由中央美术学院时装々业学科带头人吕越教授,经韩国弘益大学服装专业创办人琴基淑教授引入,展开了一系列的“时装艺术”创作展览活动,由此国内“时装艺术”进入了一个蓬勃发展的时期。

  • 标签: 后现代艺术 时装 20世纪中叶 技术 折叠 立体