简介:我院研究室和水彩、水粉研究会于三月二十一日,就吴德隆、张玉忠两同志先后举行的作品展览召开了座谈会。出席座谈会的有水彩、水粉画研究会的全体同志,研究室、学报编辑部、教务处和宣传科的部分同志。会议由研究室负责人朱金楼先生主持,黎冰鸿副院长、学报主编金冶先生以及来金楼先生等都在会上作了发言。在会上发言的还有何志生、马玉如、黄裳、杨作友、潘长臻等同志。在评价作品的同时,大家还就水粉画的艺术特点、社会功能以及当前学校基础课教学中存在的问题畅谈了自己的看法。吴德隆同志自己也在会上介绍了自己的作画体会。会议开得很活跃,实际上是一次关于水彩、
简介:我院八二届毕业作品展览期间曾邀请省高教厅、省美协、浙江日报、杭州日报、长广煤矿、校友、家长的代表于六月三十日举行座谈。大家一致认为比上一届的毕业作品有进步,也指出了一些不足之处,对我院今后的创作教学提出了许多中肯的意见。省高教局陈梦林同志说:八二届学生毕业创作有较强的时代感、较浓的生活气息,基本功比较扎实,同时在表现手法上也有创新。油画《矿工与太阳》立意较好,寓意也较深,能捕捉瞬间的光;不足的是单薄了一些。一些反映海岛、农村、矿山的作品,生活气息浓郁。国画《凉山风情》、《龙的传人》、《家乡人》、版画《小牛倌》、《故乡》,基本功都很扎实,手法上也有创新;丙稀画《中华儿女》表现了青年人的一代风貌,思想性也较好。不足的是:题材还不够开阔,立意深刻的作品较少。国画人物显得有点板、单薄。
简介:美国西方现代艺术史教授维罗斯科讲过一句颇有见解的话:理解西方现代艺术家的观念演变比了解他们的作品甚至更为重要。这使我想起了毕加索的一段耐人寻味的谈话,他说甚至今天还有人不能从立体主义绘画上面看出一点东西,我不读英文,一本英文书籍在我看来当然就是一本空白的书籍,这并不能说英语是不存在的,接着他辛辣地指出,“如果我不了解我不知道的东西,我为什么一定要谴责别人而不谴责自己呢?”的确,在一段时间,我们有些同志对西方现代派艺术正是抱着毕加索批评的那种态度,在不甚了解的情况下,“谴责别人”为“形式主义”、“反理性主义”、“腐朽堕落”等,当前,随着西方现代派艺术的介绍和传入,那种简单化的态度已被大多数人所唾弃,问题是对其如何接受、理解和进行消化。掌握现代派艺术家的观念演变,包括他们对艺术的本质、艺术创作、艺术美、艺术形式的看法和观念,是理解现代艺术极其重要的一环。西方现代艺术以怪异的形象,刺激性的新颖,经常变化的表现形式为特点而呈现出多种面貌,这些形形色色的艺术作品,都是依据艺术家各自不同的、新的艺术观创造出来的,二者之间有着内在的必然的联系。对于非西方社会的观者来说,掌握他们的艺术观念演变的脉络,会得到一把解开现代派艺术之谜的有用的钥匙。
简介:本刊编辑部在三、四月间协同我院各教学单位,连续召开了多次创作教学座谈会。结合学生们的创作成绩,针对目前美术创作和创作教学中存在的问题进行了讨论。会议期间,参加讨论的教师和我院领导同志,各抒己见,畅所欲言,共商今后教学大计。回顾我院过去三十年来的教学历程,深深感到,目前的美术创作和创作教学,正处在一个历史的转折时期,似乎一切都是重新开始。有很多问题都是需要重新研究,加深认识,逐步明确,才能得到解决的。文化大革命的十年,林彪、“四人帮”从反革命的功利主义和实用主义出发,把文艺变成为他们篡党阴谋的工具,从根本上搞乱了文艺的社会功能,割断了文艺这一精神产品与人民群众之间的血肉联系。美术创作当然也不例外。题材內容、艺术形式变得十分狭窄,十分枯燥。干脆把文艺当成了简单的政治宣传品,抹煞了艺术的社会功能和人民群众对艺术的多方面需要。粉碎“四人帮”以后三年多来,整个文艺界出现了蓬勃发展的局面,美术创作非常活跃。但在要求革新中,随之也出现一些不容忽视的倾向。美术创作上的问题,其实也就是创作教学上存在的问题。对这些问题的看法,发言的同志并不一致,有时还互相抵触。我们认为,在讨论当中持有不同看法,是很自然的事。相信只要我们竖持“双百”方针,针对这次讨论中所提出的问题,继续开展充分讨论和研究,就能使问题逐步得到深入认识,找到解决创作教学问题的途径。