简介：情绪劳动是体力劳动、脑力劳动之外的第三种劳动，它是通过管理个人情感，建立公众可见的表情和身体展示，以获得报酬、晋升机会以及良好人际关系等物质或非物质奖励的一种劳动方式。个体进行情绪劳动的方式主要包括只改变外在情绪表达而不改变内在真实感受的表层扮演和既管理外在表情又管理内心体验的深层扮演。相对于深层扮演，表层扮演更易产生心理疲劳，引发心理问题。目前对情绪劳动的研究主要集中在情绪劳动与情绪耗竭、情绪劳动与工作满意度、情绪劳动与情绪表达规则以及情绪劳动与情绪调节等四方面。情绪劳动与心理健康具有密切关系，正确认识情绪劳动是维护心理健康的重要条件，情绪劳动超负荷人群的角色认同以及获得必要的社会支持是维护其心理健康的有效途径，同时，关注情绪劳动也是维护演艺人员、教师等特定人群心理健康的有力保证。

简介：<正>中国戏曲艺术是在继承与创新中得到发展的。作为民族戏曲艺术的广西壮剧——包括南路壮剧与北路壮剧,从它的创建形成以及流传至今,乃是一部继承和发展的历史。本文拟从壮剧这一历史来研究和探讨振兴壮剧艺术中的继承和发展走向问题。南路壮剧在继承中创建流传于广西壮语南部方言地区靖西、那坡、田东、天等、大新等县的南路壮剧,已有一百四十多年历史。在它的创建和形成最初阶段包含德保马隘土戏、靖西果老土戏和靖西足院土戏。这三个戏剧雏型,都是扎根于壮族地区,从本民族源远流长的、人民

简介：从情境艺术的角度而言，郭宝昌编导的电视历史剧将历史环境同虚构人物巧妙地融汇而一，并令外在的历史事件同内在的历史人物心理世界都清晰可见。史剧作者将真实、具体的历史环境设定为人物生存的背景，并构筑了复杂多变的人物网状关系，从而促使置身其中的历史人物彰显了内在性格，此种情境想象、艺术探索的经验堪为电视历史剧借鉴。

简介：2005年，我国首部国产游戏改编的同名电视剧《仙剑奇侠传》掀起收视热潮，创下平均收视率11．3％的纪录，其后《仙剑奇侠传3》《轩辕剑》《古剑奇谭》《秦时明月》等国产经典角色扮演游戏也陆续加入改编行列，游戏改编剧已成为我国电视剧的新类型。

简介：清代大画家石涛提出“一画论”的观点,他说：“一画者,众有之本,万象之根.”石涛具有深厚的佛学与禅学功底,“纵使笔不笔……非脱胎也.”如此之高水平者必深得宇宙、大自然、社会之奥妙.精通一画之法,即可得万法,万法归一,不离其宗.明白这其中的道理,才能真正“尺幅管天地山川万物……俗去清至也”.

简介：农场·欧记忆中,有一首不能忘怀的小诗,开头几句是这样的——自从盘古开天辟地,我就寂寞地躺在这里;从没见过人是什么样子,陪伴我的是野兔和狐狸。我没有欢笑,也没有幻想,总是埋怨自己没有出息;野草和泥沼将我掩盖,春姑娘对我理都不理。这是在小学三年级《语文》课本中的开篇——《新农场》,但是在此后改为六年制的课本中,它消失了。在我的记忆中,它是伴随着

简介：综观世界当代电视剧的创作与生产,我认为有这样三大艺术走向:一是以美国电视剧为代表的“电影电视”。二是以日本的电视连续剧《阿信》,《三口之家》以及墨西哥的《女奴》,《坎坷》为代表的“戏剧电视”。第三,就是以我国的电视连续剧《红楼梦》,《西游记》,《四世同堂》,《家春秋》为代表的“小说电视”。三大艺术走向,脱胎于电影、戏剧、小说三大艺术母体,走着自己的艺术道路,为还处于幼年时期的电视剧文化走向成熟,探索和积累着真正属于电视艺术自己的艺术哲学。三大走向,殊途同归,电视剧对艺术

简介：由于特殊的历史地理位置，我国新疆地区的文化发展进程充满了选择的机遇。自古以来多民族聚居、多宗教碰撞、多元文化交汇，不仅造就了这一地区“歌舞之乡”的美名，也催生了当地戏剧艺术的繁盛和独特品貌。

简介：一即使从＂八五美术新潮＂时期算起,行为艺术在中国也已经有二十多年的历史了。正式浮出水面并登堂入室在展览中出现、规模较大的行为艺术展示,当属一九八九年在中国美术馆举办的“中国现代艺术大展”。

简介：本文从简要介绍近50年西方音乐剧在中国的研究切入，试图阐释西方音乐剧研究在中国的成就和局限，同时表明作者关于音乐剧的思想和艺术特质的观点。

简介：20世纪以来的书法发展是有别于传统书法发展历程的：一方面是书法彻底摆脱了实用功能，退出了实用舞台，真正走向了表现，其生存语境的消失或减弱，参与群体的减少，使书法日益成为个人艺术行为或是个体艺术活动；另一方面是书法向纯艺术与独立学科的方向发展，当代书法追求艺术性，同时具有组织性、展览性与学科性特点。在这种背景下，当代书法创作在取得大发展的同时，也存在着许多问题，其中人文精神失落的问题尤为突出，即我们所说的当代书法精神的缺失。

简介：在这里所指的"蒙古剧",不是指一个具体的剧目,而是指一个理论概念、专用名词术语。换言之,不要从表面现象单纯地理解为只要运用蒙古族语言、文字、服装和生活习惯等去表演的剧目就是蒙古剧。"蒙古剧"是一

简介：随着时间的推移,人们鉴赏能力的提升,音乐剧得到了一次又一次的革新,这些革新,铸就了音乐剧发展的辉煌成就。剧本和剧诗作为构成音乐剧的基本要素,对于作品的艺术表现起到决定性作用。基于此,本文对音乐剧的剧本与剧诗创作展开全面探讨。

简介：演员是一门塑造人的艺术,演员每一次的艺术创作都是由'人(自我)演人(角色)'的过程,是由自我到角色的再创造过程,需要在角色和自我中找到相同点和异同点,将它们融会贯通,再创造出新的人物。'知己知彼,百战不殆'很好地点明了自我与角色的关系,演员角色中有演员本人,而演员表演中亦有角色。

简介：相对于内地，香港很好地保留了世俗文化，也许正是因此香港的电视剧才能表现出那么强烈的世俗精神，世俗生活在港剧里才能显得那样生动与强旺。

简介：本栏目刊载的两篇文章,分别就历史剧创作提出传神史剧的主张、就当前的舞蹈创作问题提出趋同就是绝路的鲜明观点,欢迎读者诸君对此作出回应和争论。

简介：有幸受广东省艺术研究所、广东粤剧院之邀,参加粤剧剧本的研讨会。拿出来供讨论的剧本有九个,它们大致可分为三类,一类是历史题材的作品,一类是近、现代题材的剧作,再一类是神话戏。这里,我就前两类题材的创作,谈谈自己的点滴感受。一、史剧创作应四面开花、八方结果从戏剧文学的角度来看,广东史剧(包括历史传奇剧、历史故事剧)创作提高的关键一步,是如

简介：这里是艺术的不同门类呈现自我的一块神圣领地;这里是艺术的不同门类自由交流、相互借鉴、互相学习、灵感互动的时空;这里是艺术的百花园。

简介：身在戏剧界,每感不如人,乃因从小缺少戏剧天分。时至今日,纵然给我打气,我也不敢打造“四岁红、五岁绿”的神话。说来可笑,我四五岁时候也曾随母亲看戏,那台上咿呀一唱,我眼前红绿模糊,色盲了,立刻睡倒在母亲怀里。当年的家乡是个几万人口的小县城。戏园是临时圈定的范围,有个简陋的出入口。戏台同样是临时搭就,碗口粗的竹子密匝匝捆在一起,就像江心宽敞的竹排,诱人上去戏水。戏园两厢照例灯火点

简介：康天赐先生在我所认识的剧作家中是个异类。他是泉州人，30多年前举家移居香港，之后又独自返回大陆经商。可是，人在商界，情系戏剧。大约十年前，他干脆从公司辞职，在泉州这个历史文化名城里当寓公，醉心于剧本创作，奋力笔耕，一口气就洋洋洒洒写了100多万字的话剧、戏曲、音乐剧、电影、电视剧等各种类型的15部剧本出来。而今要结集出版，将是皇皇巨作，令人惊叹。