简介：在继承古代音乐联套传统的基础上,打破俗曲曲牌只限于单曲联唱的局面,并根据俗曲无严格宫调要求的特点,且从故事情节发展的需要出发,创造性地组合了自由而独特的曲牌联套形式,使原来短小的单曲,发展成为叙述长篇故事、描绘众多人物的大型说唱或戏曲体裁.继之后,很多种逐步形成、发展起来的俗曲类说唱艺术,其曲牌联套形式都具有与相类似的特点,并且在发展中得到不断的丰富和扩大.蒲松龄的俚曲是明以来小曲联套的进一步发展,他探索和创立的自由而独特的曲牌联套形式,为清初以后戏曲、曲艺音乐中的曲牌联套结构形式,提供了丰富而宝贵的艺术实践经验.这在曲牌联套发展史上,是具有承前启后的意义和作用的.这也是在民族音乐发展中的一大贡献.

简介：群山山峦在群山的皱褶里起伏，像大海里的一群群鲸鲨，在瓦蓝的深处潜泳，一层层的波浪在阳光下翻卷，哗——哗——哗，鲸鲨偶尔跃起，喷出十丈高的海浪，

简介：

简介：几年前的一个冬天，我从一个高架桥下经过，看见有个男人从三轮车上拿下蛇皮袋，取出棉被，准备在桥下睡。那人跟我年龄相仿，三轮车上装着废纸和空塑料瓶，显然是捡垃圾的。我感觉他像我的中学同学，回头多看了他几眼。他瞪着我，用目光催促，叫我滚开，别管闲事。

简介：那是在一个地老天荒的地方。我和朋友一人捧一杯绿茶。我们并不知道要把话题往哪里撵。然而心情是极好的,仿佛走了好远的路就为了来找这样的感觉。遥远的深处的记忆像一些波浪由远而近地赶过来。我的眼睛发亮,双颊渐渐又红起来。我以为我已经很平静了。很平静。我向他说着故事。我的朋友我的小姐妹

简介：　　画家要研究形式美,又必须坚持对生活的探索.　　我赞成"美是一种社会存在"的看法.无论是自然景象之美,还是艺术作品之美,都与人的生活有某种联系,因而都有"社会性".……

简介：摘要现代艺术的演变和发展不仅在多层次上探讨了艺术的本质问题，同时也极大地丰富和创造了人类的视觉形象语言，深刻地影响和改变着人们观察世界的审美方式。绘画语言的构成除视觉因素的形、光、色外，在另一层面上看绘画语言也是一种精神产物，绘画本身也传达了一种观念，绘画语言不应只是仅仅停留在技巧和形式的探索之中，它是将技巧、知识、直觉和感情与材料融合为一体而形成的。艺术品是精神和物质的结合。

简介：我国戏剧舞台近十几年以来，大都是形式大于内容。导演艺术的创新本身是无可厚非的．它大大地丰富和拓宽了舞台艺术呈现领域，但是，一味地强化戏剧的物质元素．淡化戏剧的本体或戏剧精神则是本末倒置。

简介：聚焦形式（focusonform）体现了研究者对语言学习过程新的认识和观念，已成为近年来形式教学研究的热点。现对聚焦形式的含义进行阐释，并对其实施框架进行述评。

简介：英国著名的视觉艺术批评家克莱夫·贝尔在其美学著作《艺术》中提出"艺术乃是有意味的形式"的论点。这一论点产生了世界范围的影响,在中国也经常被引用、论证或批判。其中李泽厚对"有意味的形式"的解读已突破其原有含义。他以"天人合一""物我不分"的中国传统哲学思想为核心,

简介：<正>文学形式是否蕴含着道德内涵,这其实是问文学是否与道德有密切关系。因为我曾经著文论述过文学与其它人文学科如哲学、历史、宗教等的差异皆在于功能结构所确定的形式差异,所以,问题也就仍然是文学形式与道德内涵的关系了。我认为,文学形式里面包藏着极为丰厚的道德内涵,甚至可以说,道德内涵是文学形式的内在灵魂。离开了道德内涵,文学形式也就成

简介：一、关于汉语诗歌的命名与精神属性当我们说到当代汉语诗歌时候，就有必要要明确一个名词，这也是非非主义流派诗人在关于到底是“新诗”还是“现代话语诗”的命名争论中的明确，我很赞成他们的说法，

简介：<正>小说形式特征的变异是作家审美实践的结晶。随着历史的发展和人们审美心理的变化,我国当代文学的审美观念和形式实体也在不断演变之中。这种演变,显示了由封闭趋向开放、由凝固趋向流动的态势,显示了僵死的模式和桎梏已被冲决,审美的高容量已初步呈现。我们将择其要点,“用科学的方式去认识它究竟是什么”(黑格尔《美学》)。

简介：摘要隐性广告植入影视剧渐渐被观众熟知，而其植入方式直接影响着影视剧和广告本身。隐性广告的植入方式也从“隐性”走向了“显性”，“显性”植入方式直接将广告品牌或产品在影视剧中展现出来。但是隐性广告“显性”植入方式也有优劣之分，好“显性”植入方式应建立在符合剧情的基础之上，而不是脱离剧情的生搬硬套。否则所产生的效果将会适得其反。

简介：摘要本文结合笔者多年学习及表演经验，简要阐述了具有鲜明中国艺术特色的戏曲表演及现代形式。

简介：~~

简介：《西藏组诗》主题的庄严、形式的新颖和忧郁的基调极为引人注目。作者小引将结构庞大的诗篇构建为颇具特色的交响乐体式,以独特的形式感显现出对西藏的一种观察,一种体验,一种想象。

简介：程式,是戏曲塑造舞台形象的艺术语汇。艺术家对生活中的自然形态,按照艺术美的原则进行提炼和概括,将人们生活中的动作进行艺术加工,变之为节奏化、规范化、舞蹈化的动作,使之成为节奏鲜明、规律严整的艺术格式。这一格式被固定下来,在戏曲表演中广泛使用,即是程式。许多学者都认为程式性是戏曲的基本特征之一。程式固然十分重要,但随着对戏曲的进一步探索与研究,程式似乎成了今天戏曲创新发展的障碍,程式是否成为了绊脚石？我们应该如何看待程式这一特征？本文试图探究在今后的戏曲发展中如何对待程式问题。程式的原意是＂立一定的规程以为法＂。《荀子·致仕》提到＂程者,物之准也＂。意思就是：程式就是规矩、规则。＂程式＂这个词首次被使用概括戏曲表演特点的是在20世纪20年代。＂

简介：关于写作,我们有很多契合作者生命、心灵乃至顺应时代、社会的表述方式,但无疑会对卡夫卡的表述感到非常隔膜:"写作是一种祈祷形式"(卡夫卡笔记).在人类理性不断获得辉煌荣耀,人生求索不断以文明成果的形式巩固下来的时代,难道写作不是情感的抒发,世界真理、生命真理的宣示,而却是一种不可能通达现实之果的默默祈祷?

简介：摘要潮剧，是以潮州话通过演唱的方式表演出来的一个戏曲剧种，又被称为潮调、潮州戏等。据史料记载，潮剧的历史长达440多年，是中国历史上较为古老的一种剧种。漫长的历程使潮剧兼容并包，吸纳了多种戏曲的优点，又在兼容并包的基础上不断发展，不断创新，形成浓厚的地域特色和民俗色彩，逐渐适应广大观众的需求。文章从潮剧的表演形式入手，结合表演实践，提出了生角在表演过程中存在的问题，分析了其中原因，并进一步研究了以创新及互动的表演方式来解决问题。