简介：几年前，我在谈到戏剧研究时，呼吁“要补科学的‘戏剧学’的课”(见《新华文摘》2001年第4期)。按照这一想法，我与马俊山博士合著了《戏剧艺术十五讲》一书，由北京大学出版社出版。该书出版后果然受到了读者的欢迎，被很多大学作为教材，三个月就印了两次。同时，它还引起了人们对戏剧学的进一步关注。联系中国戏剧的现状，我觉得关于戏剧学的补课，还有几个问题很值得提出来加以讨论。《中国戏剧》开展了关于“中国戏剧之命运”的讨论，

简介：<正>一少数民族戏剧从来就是"弱势戏剧"。这在古今中外的多民族国家里,大抵如此。在中国,许多少数民族聚居于边疆地区,过去由于关山阻隔,交通闭塞,信息不畅,与中原地区缺少正常的文化交流,导致藏戏、门巴戏、白剧、傣剧、壮剧、侗剧、布依剧等长期不为中

简介：享利克·易卜生(1828——1906)不仅是挪威杰出的剧作家、民族戏剧的开拓者,也是欧洲现代戏剧的创始人。他的戏剧创作,以严峻的真实、深邃的思想和精湛的艺术,在现代世界戏剧史上占有头等重要的地位,赢得了“现代戏剧之父”的崇高赞誉。意大利著名戏剧家皮兰德娄说:“在莎士比亚之后,我毫不迟疑地把易卜生放在第一位。”①恩格斯在致保尔·恩斯特的信

简介：中国戏剧是一种集文字、音乐、舞蹈、美术、杂技、武术等为一体的综合艺术表现形式。这一综合艺术体的美学特征在于，通过“唱、念、做、打、手、眼、身、发”等独特的表演动作，来阐释和表达丰富多彩的思想内涵．往往一个甩袖，一个眼神，一个颤音，就把人物的喜怒哀乐表现得淋漓尽致。精湛的表演艺术最终为的是更好地表达思想内涵。考察戏剧传播过程，可以发现，在戏剧流传的范围内，其传统文化的熏陶作用不可低估，大凡接触过戏剧的人，在思维方式和言行举止上都会显现出一种根深蒂固的文化沉淀。

简介：孔刘辉在中央戏剧学院学报《戏剧》（2009．3）发表同题文章，文章从情节主题、精神内涵和结构形式等方面深入探讨了陈铨抗战期间的戏剧。抗战爆发后国难当头，已有多部长篇小说问世的陈铨颇为意外的开始了戏剧活动。1938年到1943年间，陈铨共编写多幕话剧5部：《黄鹤楼》、《野玫瑰》、《金指环》、《无情女》和《蓝蝴蝶》；长篇小说、

简介：荣获2005年普利策戏剧奖的《怀疑：一则寓言》是新时代下对过去的一次回望。时代是变化的,作者尚利要揭露的问题却长久存在。本文针对该剧的主题思想、情节、主要角色、写作手法等展开进一步分析,力求从创作者角度还原作者写作思路,展现新世纪下美国戏剧的独特风格,并从人性与社会责任层面解读这出精彩戏剧的深刻内涵。

简介：＂艺术的真实＂是众多艺术家所追求的终极目标,然而,＂真实＂本身在不同的艺术流派中又有不同的见解。表现主义声称自己寻找内在的真实,现实主义宣扬自己寻找生活的真实……艺术创作永远是一种见仁见智,每一种描述只能代表其当下创作的主旨,却无法保证下一部作品也依然不改初衷。尤其是表演艺术创作,除去其作品本身需要接受观众的检验和审视之外,其创作材料每天都在发生着变化,

简介：“现实主义”以往是一个被人们经常谈论的话题，在中国现当代戏剧发展史上，经历了两次较大规模的西风东渐潮：第一次在易卜生主义的强大影响下，写实主义成为主要的创作原则。到第二次则以“探索剧”为代表的现代主义结束了现实主义一统天下的局面，话剧在艺术上进行探索与创新是一种普遍的文化情绪，

简介：本文尝试回归传统语境，认识中国传统戏剧的艺术精神、艺术骨骼。本文认为，中国传统戏剧不刻意追求结构、规模，所谓写意、表现与再现的不同，正在于它可以以其自身艺术基本精神、艺术骨骼为基础，专心处理戏剧的内在诸元素，从而达成完善的综合，在任何可能的体段内，抒情写意。中国传统戏剧的艺术骨骼由戏、歌、舞结构而成，其艺术精神凭此传达。

简介：人物表韦哉——男，60岁，艺术学院戏剧系主任，老教授。珏——艺术学院戏剧系大四女生，戏中戏《绿帽子》的编剧，《绿帽子》里海斯特·白兰夫人的扮演者。司马——艺术学院戏剧系大四男生，珏的追求者，《绿帽子》里牧师的扮演者。

简介：学前儿童戏剧教育是在激发儿童创作戏剧的过程中，培养儿童乐于并善于用戏剧语言（符号）表达自我、思考和认识周围世界，指向人文精神的一种审美教育。它的内容包括三个层面：戏剧表达、戏剧创作和戏剧表演。

简介：　　本刊今年第二期刊登了剧本,两个剧本以其独特的表现形式和深刻的思考,表达出鲜明的创作倾向,在目前我省戏剧创作中,给人带来一种新感觉,引起了我省戏剧界人士的争论和关注.6月4日,编辑部联合省文化厅剧目工作室召集我省部分戏剧专家,对这两个剧本进行了专题研讨.与会嘉宾从不同的角度对两个剧本给予剖析审视,在肯定创作方向的同时,提出了中肯的建议.现将部分嘉宾发言整理如下.……

简介：　　三　　新中国建立以后.云集在河北的各演出社团大部分离开河北.剧作家们也纷纷赴京、津及解放军部队,河北剧作家队伍锐减.但是,战争年代的戏剧传统却完好保留下来,更何况,离开河北的剧作家们,不少人仍以河北的战争生活为题材进行创作,与曾经战斗过的土地保持着密切的联系.同时,戏剧专业团体又雨后春笋般成长起来:话剧、歌剧团体向正规化、专业化发展,戏曲团体在全省遍地开花.不仅繁荣了演出,而且促进了创作,一批年轻的剧作家成长起来,如魏连珍、郭汉城、王昌言、鲁速、李刚、王焕亭、周孝武、于雁军、毛达志、刘谷、于英、尚羡志、张仲朋、东娃、高华民等.……

简介：摘要：巍巍军旗擎天扬，浩荡正气贯苍穹。“八一”，透过鲜红的军旗，遥望南昌城头，曾经的硝烟已然散尽，而燎原神州大地的星星之火，从1927年燃烧至今，“坚定信念、听党指挥，为民奋斗、百折不挠，敢为人先、勇于创新”——伟大的“八一革命精神”熠熠生辉。当前，向第二个百年奋斗目标进军的号角已经吹响，前进的道路上仍然有许多“娄山关”“腊子口”需要我们去闯。我们要自觉传承“八一革命精神”，乘势而上，接续奋斗，让青春在党和人民最需要的地方绽放绚丽之花。

简介：戏剧作为一种艺术,其价值绝对不能等同一般性的流通商品,这一点是人所认同的。但如果戏剧的生存已面临威胁,其大部分都将被推入市场,(随着改革的进一步深入发展,戏剧界实际上已经处于这种状况,)那么其运作方式甚至走向就必须遵循或大体符合于市场竞争的规则。在现今社会里,旅游、饮食、体育、各种各样的消闲娱乐、股市等等,已占据了各个消费层面。填满了每一个可以填充的角落。客观地讲,已经没有什么市场份额等着戏剧去享有了。低谷也好,不景气也好,危机也好,

简介：戏剧是由演员扮演角色，运用多种艺术手段，在舞台上为观众表演故事情节的一种艺术手段，包括戏曲、话剧、歌剧、舞剧等。它以激烈的矛盾冲突。具体动人的舞台形象，把社会生活重新展现在观众面前，使观众从中获得美的享受和有益的启示。戏剧演出以规定主题、人物、情节、语言、结构的剧本为基础，利用文学、音乐、舞蹈、美术等多种艺术形式，共同塑造舞台艺术形象。戏剧是从古代的歌舞、杂耍等表演形式演变而成

简介：曹禺戏剧的精神实质是他对“狭之笼”的一次次冲撞与回归。冲撞源于对“狭之笼”的迷失。迷失是曹禺戏剧的重要主题，也是曹禺对于人的命运的深刻体认。由“迷失”开始，曹禺戏剧透彻地析出的精神实质是：迷失一逃离一回归一死亡，这就是本文要阐释的曹禺戏剧的核心命题。

简介：意境，是中国传统文化特有的美学概念和术语，本文通过对古人在诗、词、书、画等艺术领域中对于“意境”认知的梳理、总结，论述了“意境”对于当下戏剧表导演创作积极、重要和深远的影响。戏剧作品不仅仅是对剧情故事的呈现，而是必须要在客观再现、主观表现的基础上追求作品独到的意境。导演和演员也要通过自己的创作过程将作品中的意境营造于舞台之上。不同的创作者对于意境的把握和营造也不同。

简介：从＂现代意识＂这个角度上解读,《金龙与蜉蝣》当然是罗怀臻的成名作,虽然未必是他最成功最得意的作品,但却是他最重要的作品。因为无论对那个时代而言,还是对急需现代转型的中国戏曲而言,其深度和广度超越了单纯的作品的价值。

简介：《行者无疆》导演：赵淼编剧：王婧／赵淼话剧《行者无疆》以张骞出使西域的故事为灵感，以包容开放的敦煌文化为精神内涵，汲取《山海经》中神奇幻妙的神兽形象，结合超现实的多媒体影像风格和音乐风格，以独特、敏锐、细腻的方式带我们走近这个中国家喻户晓的历史人物。