简介：摘要：提到20世纪的抽象艺术，我们会想到康定斯基和蒙德里安这两位作出了独到贡献的大师，他们让抽象作为艺术的一种主导特征深入人的精神世界，从不同的层面促进了现代艺术运动的发展。抽象艺术作为二战之后西方艺术的第一个重要运动，它彻底改变了传统艺术的面貌，享有无与伦比的地位。抽象艺术是战后漫长风格实验的开端，它对表象世界的不依赖不遵从，对自然原本的抛弃，追求纯粹精神的写照，标志着一个截然不同的新时代的到来。

简介：　　当今时代,在国际市场上,生产环节创造的增加值仅占30%,70%的增加值来自以名牌产品为标志的研发和营销环节,名牌的增值效应更加明显.而我国纺织品、服装的出口增长,主要以劳动密集型产品、加工贸易产品为主,由于缺少品牌、核心技术、营销网络等核心竞争力,在全球价值链分工中处于低端位置,利润分配比例极低.……

简介：在这个比设计、比创意的时代,全世界都在用智慧的设计在商场角逐,让生活变得更加丰富多采。因此,对设计理论的探讨,设计手段的研究,都将是这个栏目的内容。

简介：国家对音乐教育的重视与时代对音乐教育的呼唤使在高校中普及音乐教育变得十分可行,同时音乐教育本身具有的德育、美育、智育功能,也使这项工作很为必要。

简介：　　科学思想和艺术思想具有本质上的同构性.从科学的最初形态--巫术,一直到近、现代的科学革命,其中蕴含的思想都与同一时期的艺术所体现出的思想惊人的相似.……

简介：绿色景观已经越来越多地走进室内环境，给人们带来了不同的空间感受。营造绿色景观已不再是简单地在室内环境中摆放绿色植物或增加绿色植物的比重，而是结合也更为巧妙与新颖，使植物的功能性体现得更为卓越，同时也营造出一个个与众不同、独具匠心的室内环境。

简介：时装画作为服装设计的具象表达形式，有着强烈的装饰性与设计表达性。而插画艺术从最初的辅助说明功能，发展为一个相对独立的艺术学科，也有着自己独特的形式特点。时装画艺术与插画艺术，无论是形式表达，还是立意立象上，两者有着千丝万缕的联系。

简介：白和混沌是东方文化背景下的现代设计作品最频繁出现的两种状态。白和混沌除了从物理角度的颜色认知而存在外,更体现了一种东方视角里的整体感觉。这种感觉通过外在于物内化于心的时间感和空间感得以体现。这是独特审美文化生发出的设计的东方现代性品质。

简介：在中国的历史长河中，墨子的造物思想可谓独树一帜。他提出的“兼爱”．“利人”、“非乐”、“节用”等思想，与现代主义设计所提倡的民主主义动机、功能主义的主张、对装饰的批判．经济性原则等理念有着惊人的相似之处。继承和发扬墨子的造物思想，不但有利于对中国设计历史及理论的研究，而且有助于形成中国特色的设计哲学，从而早日实现当今设计领域的“中国梦”。

简介：日本设计起步晚，但是发展极其迅速，短短几十年，便跻身于世界设计大国的行列，并对欧洲现代设计产生了深远的影响。究其原因，成熟的双轨并行体制，以及兼容并蓄的设计理念，是日本现代设计崛起的关键所在。

简介：王国维美学的现代性问题已然是一个重要的学术问题。对王国维美学的现代性理解应该在现代性的知识学、价值学、本体论三个层面中全面地进行。如果只强调其中的一个层面。就不能很好地理解王国维美学的现代性意义。王国维美学的现代性之知识学层面表现在学科独立论、审美自律论，美育自律论等；其价值学层面表现在美育他律论、“审美功利主义”等；其本体论层面可概述为：主张优秀的审美艺术之境就是一种对生存欲望与意志的超越之后所达到的悲剧之境,以悲剧审美、艺术为个体生命意义、价值的终极之源,以审美之悲剧化人生境界为本真人生样态,王国维美学的现代性的三个层面要结合起来作整体的理解。

简介：作为一部拿了有“科幻界奥斯卡”之称的“雨果奖”的中篇小说,与同样拿了雨果奖的《三体》相比,《北京折叠》更像是一部现实主义悲剧小说。小说主人公的命运在阶级鸿沟和科技发展的洪流中,卑微如蝼蚁,同时,小说对现实社会的种种隐喻也让人心生恐惧。所幸,小说中闪耀着的人性光辉成了救赎这个悲剧的关键。小说里的人物和情节引发读者对主人公的怜悯和对未来世界的恐惧,结尾处的人文关怀又让读者压抑的情感得到了疏解。从亚里士多德悲剧理论的角度来看,这是一部很有探讨价值的作品。

简介：公益动画广告是一种非营利性的广告,其优势是丰富的表现手法、自由多样的题材内容、真切的传情达意、易于接受的宣传效果。其存在的不足是形象设计千篇一律,幼稚。动画造型不仅要外美更需＂内美＂,为此,提升公益动画广告艺术性的方法是强调思想性原则,重视原创性原则、艺术创作的创意性原则和艺术语言的精准性原则。

简介：审美性是歌唱思维的一个具有集合性质的特征。其在歌唱艺术活动中表现为直觉判断力和审美的个性化两个方面的特征。声乐教学通过审美性教育启发学生的歌唱思维不失为一种行之有效的教学方法。声乐教学中歌唱思维的审美性主要运用于歌唱技巧和表现作品中。教师的要善于激活学生的歌唱思维活动,使我们的声乐教学更如人意。

简介：潮州木雕所反映的题材中既有与其他流派相趋同的题材如伦理教化、祈福纳祥、程式化的纹样等,又有最能体现潮州文化特色的地域性题材,表现出潮州人对现世生活的热情和希望,是了解潮州人及潮州文化的直观途径。潮州木雕因其植根于民间的沃土而有着巨大的发展潜力,因其贴近民众生活而深深地影响着民众的心灵。

简介：如今，雕塑被人们赋予了更多新的内涵。艺术作品不仅仅满足于视网膜的要求，更重要的是重建文化精神、智慧和思维方式。雕塑是思想的表达。而非雕塑形式的变换。从哲学的角度看，如果我们总是不停地复制那些唯美的、叙事性的雕塑作品，而不能给观者带来思考，那就真的成了视网膜艺术了。

简介：纪念性景观是为了表达对人物的崇敬或某个事件的纪念之情而营造的综合的复合式立体空间环境场所,相较于其他类型的景观具有更独特的空间结构与空间形态因素.纪念性景观本身是有限而具体的,是城市中有限的节点、轴线、面域,其功能形式和城市的宏观结构与活动发生着密切的联系,对于整个城市的格局起着重要作用.当代纪念性景观不再追求简单的雄伟和宏大,自身作为一个完整的系统,呈现了多样和复杂的结构,从尺度和内涵上都更为亲切,更加注重人文内涵的体现,使其在空间结构与形态上更有研究意义.

简介：服饰是人类特有的劳动成果,它既是物质文明的结晶,又是精神文明的缩影。人类社会经蒙昧、野蛮而到文明,缓缓地行进了几十万年。几乎从服饰起源的那天起,人们就已将其生活习俗、审美情趣、色彩爱好,以及种种文化心态、宗教观念,都积淀于服饰之中,构筑成了博大精深的服饰文明。中国传统服饰在款式、装饰图案、颜色上都一定程度地标识着穿着者的尊卑,可谓等级森严,有鲜明的特定性与标识性,成为了加强封建社会政治统治的强有力工具。它与封建思想相呼应,并逐渐成为统治阶级权力与等级差别的标志与象征。中国传统服饰作为一种文化形态,它见证了中国古代各个历史时期的经济、政治、文化、习俗的发展。

简介：高校现代艺术设计教育——＂字体设计＂课程,其教学目的在于了解字体设计在现代视觉艺术中的重要作用,掌握字体设计的基本理论和实际设计制作过程。随着时代的不断发展,社会对即将从事设计行业的高校学生提出了更高的要求,高校设计专业中的字体设计课程应真正做到＂学以致用＂,培养实用性的设计人才。

简介：随着体验经济的不断深入,激发观众性体验的广告不断增多。性是人类生活中不可缺少的一部分,恰当的赋予广告一定的性感意味,不仅是广告成功的重要因素,也是提升观众审美趣味的重要环节。现今广告公司不能把“性”视为其广告策划的唯一法宝,只有在体验中将娱乐性、教育性、遁世性、审美性四者融合,才能为消费者产生出一种值得永恒回忆的体验。企业及广告商,要从一个全新的角度看待自己在社会中的职位和角色,要从人文主题的角度制作出高品位的广告,激发消费者产生美好体验的同时,引导其进行健康的精神追求。