简介：概念车（ConceptCar）可以理解为未来汽车,汽车设计师利用概念车向人们展示新颖、独特、超前的构思,反映着人类对先进汽车的梦想与追求。概念车（包括自行车）往往只是处在创意、试验阶段,也许永不投产。与大批量生产的商品车不同,每一辆概念车都可以摆脱生产制造工艺的束缚,尽情地夸张地层示自己的独特魅力。随着时代的进步,概念车已经从高科技、强动力走向低耗能、求环保,例如标榜零消耗、零污染的叶子概念车。

简介：“审美理念”是康德美学著作《判断力批判》中的重要概念，它关涉到艺术创作与欣赏的重要问题，也是理解康德美学主要命题的关节点。但对“审美理念”的理解，除了从康德对这个概念的直接规定入手外，还应辨明“理性理念”、“美的理想”、典型等概念与“审美理念”的关系，以此廓清它的内涵。

简介：北京莱柏尔化妆品有限公司利用被国内外各媒体曾经广泛报道过的神来之物"肉灵芝"研制打造出一系列护肤珍品,为爱美女性提供了全新概念的化妆品。此系列产品的核心原料源自9年前在陕西周至县发现的——"不明生物体"的浸泡液和分泌液,该生物体经过国内有关专家长期研究,最后将其命名为"特大型粘菌复合体"。另据研究报告证实,该生物体是以细菌、酵母菌、霉菌孢子等微小生物为食,以纤维素、几丁质、甲壳质等

简介：幼儿爬行是一个系统性．连贯性的动作体系，不仅包含若干个阶段，而且每个阶段都有显著的特征，外在影响因素多。因此，要想设计好助爬玩具，首先要把它当作一个产品系统来看待。设计的对象是幼儿而不是物，此类产品作为实现爬行方式的手段，它必须在一定的时空环境，文化氛围和特定的生活方式中，在各种相互联系的要素的整体作用下，才能实现其功能。

简介：中国画画论中的“气韵”,自谢赫提出之后贯穿于整个中国绘画史,并产生了深远的影响.而琴论中“气韵”这个美学范畴出现得比较晚.当对于画论和琴论有了一定的了解之后就会发现,古琴与绘画,虽然是两种不同的艺术形式,但是在“气韵”这个美学范畴上却有许多共通之处.通过对比研究,对于中国传统艺术的理解会有一定的帮助.

简介：人类为了方便快捷发明了汽车,然而现在汽车多了却成了灾：耗费大量资源;严重污染环境;过多占用空间,堵塞交通。汽车的功能也发生了＂异化＂,不再只满足于为人代步,往往还成了炫富的的工具。为了取其利而避其害,人们在积极地探索未来汽车的发展。各种＂概念车＂,基本上都是针对着上述弊端而设计的：为了少占空间而缩小体积;为了节省资源而降低能耗,或探寻新的能源;为了减少污染而节制有害气体的排放。

简介：　　现代壁画与传统壁画最大的不同,就是对壁画职能的要求与理解,发生了翻天覆地的变化.人们开始更多地关注壁画与空间环境的融合,对于环境与空间的需求,显得越发的重要起来.壁画与空间环境是在相对独立、相互作用中融合成一个整体的,壁画与空间环境的依存关系不能简单地理解为统一与变化的关系,而是要使双方相互作用并在融合中体现出各自的价值.壁画在作用于空间环境中产生了自身价值,空间环境由于融入壁画实现了再创造的过程.……

简介：身体与诗学似乎是风马牛不相及的两个概念。一个是沉重的实有,一个导向飞跃的灵魂。而王晓华教授在《身体诗学》这部理论专著中,不但将二者联系起来,而且力图使文学理论建构回到身体和生活世界。从时代语境的角度看,这种尝试无疑是有意义的,它既是为身体在文学、艺术、批评中的主体性正名,也为人类艺术的下一个阶段的发展开启序幕。

简介：图形是一个重要的沟通媒介，在视觉传达设计的各个领域中起着举足轻重的作用。由于中、西方传统文化的差异，其招贴设计中的图形存在不同的特征。然而，在国际化背景下，中、西艺术设计间的交流正在迅速影响和改变着相互间的认识，其招贴设计中图形的差异与融合是值得我们探讨的课题。

简介：漆艺在我国有着几千年的发展历史,一般用于生活器皿,对其表面有装饰作用。漆艺在发展过程中形成了丰富多彩的装饰技法,将漆艺与雕塑融合而产生的漆塑,结合了漆艺成熟的工艺和雕塑丰富的造型,是漆艺史和雕塑史上的创新,具有鲜明的工艺性和装饰性,因此具有广阔的发展空间。

简介：大米是我国重要的粮食作物,在生产生活当中发挥着重大作用。在大米的销售过程中,大米包装是影响消费者购买欲望的一个重要因素。但是很长一段时间以来,我国并没有对大米包装提起高度重视,在大米包装设计方面的发展非常缓慢。为了更好地满足人们的审美需要,为大米的销售推广创造良好的条件,就必须关注大米包装设计。同时,注意在其中加入民间艺术元素,从实用性和艺术性的层面上提高包装质量,为大米包装设计的发展注入活力。

简介：绿色景观已经越来越多地走进室内环境，给人们带来了不同的空间感受。营造绿色景观已不再是简单地在室内环境中摆放绿色植物或增加绿色植物的比重，而是结合也更为巧妙与新颖，使植物的功能性体现得更为卓越，同时也营造出一个个与众不同、独具匠心的室内环境。

简介：摘要：纵观国画百年发展历程，凡有成就有贡献的画家无不是革新与融合的先行者、推动者，国画创作离不开这两大发宝．它们交相辉映、如影相随。虽然时代在变，人的审美需求在变，国画艺术家只要保持变革的精神，在传统文化上深入挖掘、不断融进时代精神，就能创作出至善至美的作品。

简介：随着科技的进步,在短短十几年时间里,艺术作品正在快速地发生着变化。今天,在我们的电影、电视和互联网中,数字媒体艺术作品随处可见。虚拟现实技术正在向新的领域扩展,其中,数字电视拥有数以千计的频道,正以巨大的屏幕向城市空间渗透,手机也可以实时传输微型电影。伴随着计算机软硬件技术的发展而产生了新兴数字制作技术,硕果累累。数字媒体艺术作品必须要有计算机的参与。数字媒介的一些特性,例如实时性、开放性、存储性等,注定了数字媒体艺术是以＂比特＂为基因,以计算机为载体,配合声音、视频等为构成要素的艺术。近些年,数字媒体正在逐步向计算机虚拟空间实体转换,为我们呈现了生动的视听盛宴。