古 韵 新 声——传统文化视角的小学音乐古诗新唱教学研究

古 韵 新 声——传统文化视角的小学音乐古诗新唱教学研究

郭志倩

杭州市学军小学 310000

摘要：五千年文化，三千年诗韵，自古以来，诗词以它独特的魅力，展现出巨大的包容性，诗词承载着中华文明的更迭演进。在学校“童心课程”完备的主体框架和不断与时俱进的课程表达下，我们基于童心课堂，指向核心素养发展，技法上从单一到综合，将古诗与音乐融合，由吟诵古诗、咏唱古诗、学习创作到表演综合的螺旋上升。不仅陶冶了学生的艺术修养，也丰富了我们的校园文化。

关键词： 小学音乐 古诗新唱 学习创作 综合表演

一、研究缘起

（一）时代背景

1.双减教育的生态重塑，改进课程理念：针对此次出台的“双减”政策，社会各界期盼政策落实既能“见效”也能“长效”，学校关注学生的个性化成长。改进课程的方向理念，设定当代背景下的课程。

2.音乐素养的全面提升，促进教育实践。教育部促进学生的全面可持续发展始，音乐作为一门艺术感染力较强的课程，可以使学生充分体验音乐音响中的形式美和丰富的情感，利于学生形成高尚的审美情趣和乐观的生活态度。

3.传统文化的有机融入，增加民族信心。习近平总书记近期关于文化建设方面的精辟论述，领会讲话精神，对我们进一步传承和弘扬优秀传统文化，增强文化自觉，切实坚持文化自信，建设社会主义文化强国更加充满信心。

（二）研究价值

1.激发经典诵读的热情，弘扬传统文化。以开展活动为主要方式，引导学生感受它的韵律之美,用词之美,意境之美,情感之美,无不体现着我国古人的智慧,引发对诗词古韵文化的探寻热情，同时激发学生对传统文化的保护和传承意识。

2.提升多效联动的形式，培养创新意识。《古韵新唱》课程不断提高学生赏析古诗词的方法，将诵、唱、吟、舞等技能相融合，感受古诗词所表现的深层意境。不断丰富吟唱的表现形式，提高学生的合作能力和音乐创编能力。

3.融合主体实践的研究，塑造校园特色。研究《古韵新唱》课程的开发与实践，将课题研究融入校本课程和特色文化建设中去，将文化促进教学改革的重要精神力量,实现可持续发展的强大内驱力。

二、研究的设计

（一）目标设计

1、学习传统文化，增强人文底蕴。在音乐学习中，通过诵、唱、吟、舞、创等方式，更好地帮助学生了解古诗词深厚的根基和强劲的生命力，准确把握古诗词的创作者、创作背景、文体等，激发学生传承和发扬祖国传统文化的兴趣，提升民族自信与文化认同感。

2、重构课程体系，提升审美情趣。重视课程的“开放性”、“综合性”借助音像、多媒体教学资源，充实孩子的知识储备，开阔多方视野。通过跨学科资源的整合，不同学科的交叉渗透，充分调动学生学习的主动性，真正让学生达到“乐于学，学着乐”的效果。

3、强调多维评价，关注全程生长。“关注过程，关注体验”，对学生的课程学习和人文发展进行全面综合评价。发挥评价的导向、激励功能，促进学生思想认识、人文底蕴的发展。

（二）研究内容

借用教学课堂，开展主题活动，拓展校外实践是我们《古韵新声》课程实施的载体，包括“吟诵阁”、“唱诗馆”和“演诗堂”三个活动场馆。

（三）实施路径

项目启动：以驱动性问题或任务启动。教师提出驱动性问题，学生结合生活经验引发思考；或项目任务驱动，激发学生的探究兴趣。

知识建构：通过项目主题学习活动，让学生建构起诗词歌赋相关知识。

实践活动：在技能性学习后，学生以小组为单位开展相关实践活动，进行具体的操作或制作。

研讨交流：针对在实践活动中学生遇到的问题，开展组内或全班研讨，大家互相帮助，提出建议。

成果展示：将学生的实践活动成果展示在“吟诵大舞台”，同时结合评价量表进行过程性评价。

反思迁移：将本课所学知识进行迁移，去生活中解决新遇到的实际问题。

三、研究的实施

（一）以课堂为主体进行技能培育

通过“吟诵亭”、“唱诗馆”、“演诗堂”开展课堂教学，其中“吟诵亭”以学生交流、吟诵古诗为主；“唱诗馆”以学生学习、搜集古诗词的内容以及音乐专业技能为主；“演诗堂”以展示诗歌作品为主。

（二）以活动为载体进行实践锻炼

校内学生小小诗人角色代入，在“唱诗馆”中进行音乐学习实践活动。强调音乐实践，鼓励音乐创造，将语文、美术等学科方法迁移到该课程学习中，通过跨学科综合，不同学科的交叉渗透，充分调动学生学习的主动性，真正让学生达到“乐于学，学着乐”的效果。

（三）以项目为依托进行综合学习

以项目式学习为主，教师提出生活相关的驱动性问题，为孩子的学习和探究搭建研究框架，让学生主动建构知识，激活创新思维进行成果制作。每学期至少开展4次主题研学活动，同组成员明确分工，锻炼学生的沟通能力、实践能力和合作能力，培养了学生乐学善学、自我挑战和自我反思意识。

（四）以多元评价促发展

基于童心课堂，指向核心素养发展，通过过程性评价与终结性评价相结合的方式，对学生的课程学习进行客观、全面、公正的综合评价。发挥评价的调节、导向、激励、等功能，促进学生个性的发展和创新思维的启发。

四、研究的成效

（一）促进了学生传统文化素养的提升

1.增强了学生对传统文化音乐创作的兴趣

学生通过旋律编创的学习，不但能感受到五声调式的历史，也感受到歌曲创作手法的神奇，更能在音乐创作工坊中找到玩转音乐的乐趣。通过个人创作与集体合作等多种方式进行实践探索，得到了很多的展示与交流的机会。

2．促进了学生音乐表达、情感抒发的能力

课程结合学生生活实际、个性表达的需要、音乐创意表现的目的进行教学，学生通过轻松灵活的多种学习方式进行大胆创作与表达，促进了其音乐素养的提升。

（二）推动校园音乐原创新高潮

     在古韵新声课程的推动下，学校开展全面而又深度的一系列活动，如：毕业季活动——原音计划，六年级的孩子们以班级为单位，用自己的创作热情展示了自己在真实生活。

（三）促进了教师“教”“研”能力的发展

1.转变教师学教变革的理念

重塑师生关系，让儿童成为主角。从儿童趣味视角、创意表达、个性凸显以及文化传承中开展音乐课程活动。重视课程的“开放性”、“综合性”借助音像、多媒体教学资源，充实孩子的知识储备，开阔多方视野。通过跨学科资源的整合，不同学科的交叉渗透，充分调动学生学习的主动性，真正让学生达到“乐于学，学着乐”的效果。

2.培养教师综合能力的提升

课程教师在资料搜集、理论学习、多媒体软件应用、课程内容开发等方面做了大量的工作。教师作为课程开发者和实践研究者，课程意识不断增强，教学能力不断提升，与学生一起学习，教学相长，共同提高。课程教师在古诗词韵律、古代五声调式、古代器乐、音乐创作等方面的教学能力有不断得到提升。

3.促进教师科研能力的提高

教师在开发纸塑造型古韵新声校本课程的同时，结合自身的教育实践，不断地对教学进行思考、分析和探索。课题研究的过程是一个有计划、有组织、积累材料和梳理归纳等复杂的过程，在查阅资料、阅读书籍等过程中增强跨学科意识，与语文、美术、思想品德教研组进行紧密联系和长期的跨学科教研活动。

参考文献：

[1]童忠良、钟峻程.基本乐理教程.北京:人民音乐出版社,1990.10

[2]巴里.格林.你的音乐潜能.北京:现代出版社,2016.1

[3]米侯.胡拉汉.当今的柯达伊——小学音乐教育的教学方法.北京:中央音乐学院出版社

[4]杜宏斌主编.“浙江省中小学学科教学建议”案例解读.浙江教育出版社2015年8月第一版