琵琶协奏曲《云想花想》的艺术特色

琵琶协奏曲《云想花想》的艺术特色

辛泠慧

辽宁师范大学在读 辽宁省大连市 116000

摘要：琵琶协奏曲《云想花想》是现代琵琶曲目之中极具代表性的作品之一，该曲目的创作对传统与现代创作手法进行了融合，并且其旋律极其优美，同时还具有相应浪漫主义韵味。本文从琵琶协奏曲《云想花想》的音乐形态、艺术特征以及演奏技巧与情感表达之间的融合等方面进行了浅要分析，希望能够在揭示其艺术特色的基础上助力于作品演奏水平提升。

关键词：琵琶协奏曲；云想花想；艺术特色

琵琶对于演奏技巧一直有着相对较高的要求，同时其作为弹拨类乐器具有较强的表现力，而现阶段的琵琶作曲家所创作的曲目也有着较强的时代感。琵琶协奏曲《云想花想》的创作为这一音乐领域带来了全新的活力，而王丹红作为中国目前最具有代表性的音乐家之一，在对于该乐曲的创作过程中更是秉持着其一贯的风格，并且这一曲目自创作以来一直饱受赞誉，更是成为音乐学院的教学曲目之一。

一、《云想花想》的音乐形态

《云想花想》琵琶协奏曲其主题具有突出的特征，并且乐曲主题内容从4/4拍的最后一拍进入其中，并且乐曲的内容会给人一种讲故事的感觉，其故事内容娓娓道来。而伴随着乐曲音调的变化，其时值在这一过程之中也得到了拓展，而这也就让人感受到了乐曲整体旋律的变化，进而使得主人公的情感能够得到更好地表述。并且该乐曲还具有相应民族风味，而这也与和声材料的运用有着紧密的联系。

二、《云想花想》艺术特征分析

琵琶协奏曲《云想花想》坚持了王丹红一贯的创作风格，其中具有较强的民族音乐元素，而这也是王丹红热爱民族音乐所导致的必然结果。并且其对于民间乐曲的特质也十分的熟悉，而这也就使得其能够对民间音乐小调能够更好地进行运用。进而将传统的音乐与现代音乐进行结合，使得作品之中伴有明显的地域特征。并且在实际创作之中，其作品虽然融入了较多的民间元素，但是这却并没有影响其高雅的艺术气质。琵琶协奏曲《云想花想》就对传统大套曲《月儿高》的旋律进行了相应借鉴，并且在其中还融入了相应敦煌音乐元素。而作者通过将这些音乐元素合理地融入到作品第一部分之中，进而使得整个曲子在充满古曲风骨的同时去掉了古曲悠长的特点。而听众在这一环节之中则极容易就可以联想到皎洁月光下一位女子在思考着问题，并且其动人的容貌也随着旋律渐渐清晰，脸上带着淡淡的忧伤。而通过这一意境的营造，则可以在开篇就将女性的优雅以及纯洁进行体现。而敦煌音乐素材在第三段之中的运用，则可以使得其律动感强的特点得到充分发挥。而听众在听到这一音乐之后，会有一种置身于盛唐时期大漠敦煌歌舞会场的感觉。而作者在这一环节之中通过对于快板的运用，则使得想要表达的女性唯美等特点得到了充分体现，并且在意境上更是与慢板营造的已经形成了呼应。而这一旋律在实际乐曲之中也就使得乐曲的趣味性得到了有效提升，与此同时也增加了作品的对比性，进而使得作品的欣赏性以及完整性也得到了提升。

三、演奏技巧与情感表达之间的融合

1、弹挑演奏技巧与情感表达的融合

在乐曲的引子部分作曲家并没有对弹奏的具体指法进行过多标注，这也就使得演奏家们具有二次创作的机会。而现阶段大部分演奏家对于这一段演奏中运用了较多的弹挑技法，而这一选择看似简单，实际上需要能够以精准的气息来进行配合，并且还要能够准确拿捏情感，曲子的意蕴才能够更好地被体现。而在开头部分要求演奏者能够屏气凝神，表现出想要诉说什么却难以开口的感觉，并且要能够在每一个气口之间做到音段曲不断。所以对于这一部分的演奏要运用慢速弹挑，进而使得余音得以延长，并且弹出更加柔美的音色。而实际中还要能够做到弹挑之间的呼应，并且以均匀的呼吸作为配合，使得音乐给人一种娓娓道来的感觉。 同时还要能够与整曲的情绪进行联系，使得其环环相扣。而这也就要求引子部分的弹挑力度不可以过强，而是情绪上略有浮动就可以，进而为接下来的乐曲保留一部分情绪。

2、轮指演奏技巧与情感表达的融合

这一曲目的轮指技法主要以扫轮、半轮以及长轮的形式出现，并且在曲子的开头部分就对于半轮指法进行了运用。而在实际之中半轮技法对于连接感以及颗粒感有着较强的要求，其音色更加干净饱满，往往在曲子开始的部分就可以牢牢抓住听众的心。而伴随着曲意的推进，长轮指法逐渐成为主要技法，进而将曲子推入小高潮。而长轮指法的运用则能够使得演奏情绪感染力更强，并且要求其能够跟随音乐律动选择慢轮或者快轮。当曲目之中情绪委婉动情时要选择慢轮，并且指尖要粘连，使得音色既圆润又柔和；而情绪激动时则要运用快轮，通过对速度的加快以及力度的加强，使得情绪得以推动，进而使得情绪在这一环节能够得到充分表达。而对于扫轮的运用则要注意动作的连贯性，从而运用扫轮表达一种紧张感。

3、扫拂演奏技巧与情感表达的融合

在这首作品的演奏过程之中，所运用到扫弦则有文扫、武扫、扫轮、扫拂等几种形式。并且在华彩片段之前的扫弦基本都是“文扫”，因此其只需要对节奏型进行突出，进而为后续的高潮部分逐渐积蓄力量。而在实际中对于文扫要能做到入弦浅且速度快，并且扫弦力度要适中，做到刚柔并济。而在华彩部分则需要运用到扫轮技法，在这一环节之中就需要将文扫换位武扫，而这首先也就要求扫弦时力度要加大。这一段乐曲所描述的是杨贵妃进入到了醉舞的状态，所以对于这一部分乐曲的演奏要能够将其张力进行发挥。因此在扫弦时要能够以基准的音符为依据自由进行发挥，并且在最后的乐段之中要能够将扫弦转为扫轮加拂扫。同时气息为急促的深呼吸，同时要将全身力量灌注到指尖，使得弹奏更具爆发力，进而将情绪推向最高潮，进而使得乐曲的其实磅礴得到充分体现。

四、结束语

综合来看，琵琶协奏曲《云想花想》的旋律极富特色，以此同时，其旋律对乐曲的唯美意境进行了充分诠释。而在对于艺术特色的分析过程之中，可以从创作特征以及情感表达等角度出发。并且在此基础之上，要能够立足于该乐曲的实际情感特征，使得听众能够更加深入地认识到乐曲的主题以及情感意象，并且能够对该曲目进行更加深入地鉴赏。

参考文献：

[1]崔佳静.琵琶协奏曲《云想花想》演奏诠释[D].导师：田军；李晓萍.中北大学,2021.

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[4]陈彦西.琵琶协奏曲《云想花想》演奏技法运用及情感表达[D].导师：张艺昆.云南艺术学院,2020.