文化馆的民族舞蹈教学方式分析与研究

文化馆的民族舞蹈教学方式分析与研究

王晓霞

巴音郭楞蒙古自治州文化艺术创作中心 巴音郭楞蒙古自治州文化馆 

摘要：舞蹈艺术能够陶冶群众情操，让参与者感受到艺术的乐趣。文化馆是对传统艺术再加工，因此在文化馆开展民族舞蹈教学，需要契合当地文化特色，从经典中发现传承点，将民族舞蹈转化为受众面更为广泛的娱乐性活动。文化馆在民族舞蹈教学方式上多采用复古的形式，这样的教学不利于更多人群学习并接受民族舞蹈这一古典美学，较为高雅的上课形式没有体现出民族舞蹈雅俗共赏的受众需求，因此可以通过在大型节日即活动主题中增设民族舞蹈培训环节实现全民参与的互助模式真正让民族舞蹈崩发出现代气息。

关键词：文化馆教学；民族舞蹈；分析与研究

导语：民族舞蹈既是对区域文化的传承，也是丰富人民群众业余生活的良好载体。文化馆开展民族舞蹈教学需要结合群众娱乐需求，通过紧密联系人们的业余生活，增进人们主动学习，持续学习。由于民族舞蹈课程教学对于场地和时间要求不高，开展民族舞蹈培训时，可以结合主题活动，有计划的传授成品舞蹈，以民族舞蹈团体班的形式激发参与者编创本土节目的创新意识，推动艺术交流提高学习者表演水平，另外还可以举办形式各样的主题活动，以点带面调动群众对民族舞蹈了解和学习的参与热情。

一、以文化为载体发扬民族舞蹈精华

文化是艺术的传承载体，基于文化馆对民族舞蹈教学的探究，需要让参与者对区域民族风情有一定的了解和认知，这样能从主体基调上奠定参与者学习的持续性。同时以文化为载体开展民族舞蹈教学，能够让参与者在舞蹈学习中巧借区域文化特色中典型的舞蹈元素，对现有的民族舞蹈与时代发展背景相融合创造出古为今用的民族舞蹈片段。

进行民族舞蹈教授前，文化馆可以结合传统舞蹈演化进程讲座。让所有学员了解该地区舞蹈形式演变过程，通过视频播放的形式，首先让参与者了解民族舞蹈。动作和节奏背后蕴含着文化符号，这样学员能够有效把握民族舞蹈学习的节奏感及韵律感，在后期教学中更加顺利的学习舞蹈的步伐，动作同时在练习过程中也能够保有一定的文化情感，这对于民族舞蹈的学习是至关重要的。比如云南各地方文化差异较大，民族舞蹈是不同文化融合后的产物，其中孔雀舞备受。广大群众的欢迎，那么开展该类型民族舞蹈学习史文化馆就可以借助影像材料，让学习者通过杨丽萍的孔雀舞深入了解该民族舞的发展过程，在教授前期通过音乐设定相应的情景，为表演者准备各种民族舞蹈的道具，像一些苏浙地区的扇子舞需要特殊的油纸伞和定制的旗袍文化馆让学习舞蹈者准备相应的舞蹈道具，能够让学习者有一种身临其境的舞蹈艺术感觉，对于长期民族舞蹈教学起到一定的推动作用。

结合文化背景让民族舞蹈在文化符号中重现活力，一方面需要文化馆结合相关影视资料奠定民族舞蹈学习者的情感基础，另一方面通过情景的还原，在教授过程中尽可能真实体现出具有民族特色的舞蹈风情，能够有效培育学习者的参与动力。

二、结合年龄段分层教授民族舞

民族舞蹈的类型和学习难度有所不同，因此对于不同年龄段的学习者来说，选择适合的舞蹈类型至关重要，许多难度较大的民族舞蹈需要学员具有良好的身体协调性和身体柔韧度，学员中的中老年人就不适合此类型的学习。同时由于不同区域内民族舞蹈种类丰富，进行单一化的教学，也不利于体现出各年龄段的舞蹈美感，那么文化馆开展民族舞蹈教授时，可以结合年龄段及不同学习人员的身体素质进行合理的分组编排。

针对于中老年人开展民族舞蹈教学，首先强调活动中老年人筋骨保证适度运动量的基础上尽量选择曲调柔缓，动作简单的民族舞曲目，比如传统的扇子舞和花枪舞，老年人对这些具有文化符号的道具深刻的感情，在学习过程中也更容易上手。在教学过程中，民族舞蹈教学老师需要结合老年人学习水平放缓教学节奏，从简单的动作和较低的运动量开始，就要学让其身体适应各种舞蹈动作在掌握民族舞基本动作的基础上，可以指导学员从眼神手部姿态，身体协调性等细节方面进行优化。而中青年人学习民族舞蹈更多强调活力和新鲜感，在教车过程中可以配合现代街舞等元素将民族舞蹈以青春活力的气息进行呈现，教师可以充分发掘民族舞的活力元素进行舞蹈的编排。也可以将流行音乐与民族舞蹈完美融合，营造出一种逼真震撼的氛围和效果在节奏感和动作把握层面上，教师既可以通过舞蹈串烧增加青年人进行民族舞蹈学习的猎奇性，同时也可以选择完整的曲目，深度挖掘学员在舞蹈学习中的情感融合。

结合不同年龄段对民族舞蹈内容和形式进行创新和探讨，一方面能调动不同层次学员展开民族舞蹈学习的热情，同时也可以结合时代背景让民族舞蹈以另一种形式被更多年龄阶段的人接受并传承，体现出文化馆对民族舞蹈创新的应用能力。

三、提高民族舞蹈宣传的文化效应

文化馆民族舞蹈教师在开展舞蹈教学时，不仅要提高学员舞蹈动作的规范性在民族舞的编排和创新方面，注重对参与者艺术水平的提升，同时也要。借助现有的民族舞蹈团队，形成广泛的社会宣传文化效应，让更多的人了解并参与到民族舞蹈的学习过程中。

目前在文化馆学习民族舞蹈较多为中老年人，因此为了扩大民族舞蹈的社会影响力，文化馆可以。举办夕阳红民族舞蹈宣传报告会，由老年团组成舞蹈演出小组对传统民族舞蹈进行现场演绎和创新这样能够带动正向的社会宣传效应，让更多的人了解民族舞蹈背后的文化底蕴，同时也能让不同年龄段的群众对民族舞蹈有更为深刻的认识，以此为基础，从老年班招生逐步呈现出年龄层次降低的。效果这样，文化馆开展民族舞蹈教授时，就可以在内容和形式及舞蹈动作编排上共富有青春化特色针对儿童民族舞蹈的编排舞蹈教师可以结合现代潮流的舞蹈元素将民族舞蹈。传统动作与之相结合，既能满足儿童队舞蹈学习的兴趣也能实现民族舞蹈的低龄化传承。以此为基础，文化馆可以将参训的学员分成不同民族舞种类的巡演小组，通过定期演出等方式提高民族舞蹈的宣传影响力，这样也有助于形成区域化的舞蹈学习风气，具有良好的社会文化宣传效应。

结语：在文化馆开展民族舞蹈教学的主旨是满足人们的精神需求，对于人们的业余生活起到一定的丰富效果，因此在文化馆开展民族舞蹈教学，首先要注重对文化底蕴的传承与发扬，同时也可以在新时代背景下，通过增加民族舞蹈的时代元素，提高学员自主编排创新舞蹈的艺术性。为了吸引更多人关注并学习民族舞蹈，文化馆可以结合节假日举办形式多样的主题活动帮助人们更多的了解区域背景下的民族舞蹈发展分支。

参考文献：

[1]赵跃.文化馆的民族舞蹈教学方式分析与研究[J].大众文艺,2017(10):22.

[2]肖瑞泽.浅论文化馆的民族舞蹈教学[J].神州民俗(学术版),2012(01):70-73.