高职音乐表演视唱练耳课程改革研究

(整期优先)网络出版时间:2020-06-10
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高职音乐表演视唱练耳课程改革研究

马松涛

呼伦贝尔职业技术学院 内蒙古呼伦贝尔市 021000

摘要:近年来,我国音乐表演专业逐渐重视视唱练耳课程改革,已经成为必然的趋势。基于此,本文以高职音乐表演视唱练耳课程为研究对象,首先分析了高职音乐表演视唱练耳教学现状,然后介绍了传统高职音乐表演视唱练耳课程的特征,最后提出了高职音乐表演视唱练耳课程改革的有效措施,希望可以为有需要的人提供参考意见。

关键词:高职;音乐表演;视唱练耳课程;改革

视唱练耳课程不仅是音乐表演专业的基础训练课程,而且是高职音乐表演专业学生的必修课,这门课程对于专业音乐院校的学生有全面的教学模式,然而因为高职音乐表演专业学生缺乏较高的综合音乐素质,很少学习音乐类项目,特别是学生专业素质良莠不齐,不适宜采用该模式。这就需要视唱练耳课程教师在教学中根据实际情况,灵活改变教学方式和,在确保达到视唱练耳课程教学目的的同时,进一步深入探索该教学模式的改革。

一、高职音乐表演视唱练耳教学现状

(一)从生源素质分析

高职音乐表演专业学生多数是文化课成绩差,又想考取艺术院校的高中生。在这些学生中很多都尚未接受专业的训练,就直接参与国家统一的高考音乐表演专业加试,所以显而易见,虽然他们考取艺术院校,但是并不代表他们有较高的专业素质[1]。进入学校后,很多学生都没有充分认识到在该专业中视唱练耳的重要位置,所以就无法充分发挥主动性,强制性要求自己自觉学习;很多学生还是没有改掉高中不良学习习惯,比如:在课堂上经常玩手机、打瞌睡、小声讲话,他们都乐于利用歌唱将个人情感表达出来,想要利用舞蹈对个人优美的舞姿进行展现。若他们每天都只是在教师学习专业理论知识,就等同于让他们困在牢笼里。根据有关调查资料显示,多数高职学生都喜欢声乐课和舞蹈课,很少有学生喜欢视唱练耳课程。

(二)从社会需求分析

高职音乐表演专业,通常为各级各类社区文化机构以及艺术培训机构输送与培养大批高素质的艺术人才。学生在毕业后约56%的学生选择在这个领域自主创业;22%学生考取幼儿园、小学音乐教师;12%到文化公司从事与文化传播有关的事业;18%学生从事其他的行业。其与音乐院校很多从事幼儿园、小学音乐教学的就业方向存在较大差异。高职音乐表演专业学生的艺术教育往往比较贴近基层、普及度更高,教育对象年龄有各个层次,从幼儿园到大学。因此,就教学来讲,怎样加强这门课程的实用性,是对社会需求进行分析后必须要着重解决的问题。综合以上分析,高职视唱练耳课程需要具备全新的特征,才可以更好的适应社会、学生和高职院校的三方要求。第一,综合性。高职音乐表演专业视唱丽尔课程需要具有较强的综合性学生,今后所从事的工作是以社会艺术教育为主,所以不可以只是关注某一个专业技能需要[2]。正是其综合专业水平的提高,在视唱练耳课程教学过程中,教师需要结合该课程不断延伸。促进该课程和其他专业课程之间的联系,而不只是根据旋律单音以及和弦等等听写,每首调曲谱视唱都要采用这样的教学方式。第二,应用性。高职音乐表演视唱练耳课程需要具有应用性,长期以来,在高职音乐表演专业学生学习中视唱练耳课程都是教学难点。之所以这样,其关键原因在于该课程不具备较强的实用性,学生认为学习是没有任何作用的,也不知如何运用,所以缺乏学习积极性。高职办学理念侧重于“工学结合”,任何专业都看重学生实际英语能力的培养,而音乐表演专业也是如此。怎样使学生在课堂上所学的知识能够迅速在其他学习课程学习中运用,这是提高课程应用性的重点。第三,创新性。当代社会对创新型人才是高度重视的,要想培养该人才,需要在教学中全面贯穿创新意识。就专业视唱练耳课程教学来讲,不仅可以培养学生的创新能力,而且可以提高学生创新意识。

二、传统高职音乐表演视唱练耳课程的特征

(一)重视技能训练

就课程性质来讲,视唱练耳课程是提升学生综合音乐素养的主要课程,其根本目的是为学生掌握专业技能和感受音乐内涵提供有力的保障[3]。一直以来,专门课程的教学是以乐理知识为前提,进行唱谱和听音技能训练。在教学中教师要求学生,应该充分了解各个音乐要素,比如:节奏以及音高等等。要求其了解节奏和音高的基本方式,而且必须要具备视唱每个调曲谱曲谱的能力。而培养学生各方面的综合音乐素质,比如:音乐表现能力以及音乐感知能力等等,这些原本在这门课程中是训练重点,然而现在没有受到重视。

(二)教学过于程序化

视唱练耳教学内容较为固定,一般可以分为多个部分,最常见的是听音与视唱。首先,就听音来讲[4]。又可以分为多个部分,包括旋律、单音以及和弦。就视唱来讲,包括构唱音程和弦以及模唱音程和弦等等。内容方面不全面,几乎都是课本上的教学,效果也不明显,教学程序过于程式化,各节课都是按照以上的步骤来教学。

(三)教学成果评价内容缺乏多样化

高职音乐表演视唱练耳课程教学评价也必须要结合其教学内容划分成多个部分,最主要的是视唱与听写,重点考核学生对节奏和音准的了解程度。其实,视唱练耳课程具有较强的综合性,如果教师在教学中采取单一的教学方式,过于程序化的教学手段和缺乏多样化的评价体系。这样很难调动学生学习积极性,更加不能为其今后学习有关的课程打下良好的基础。

三、高职音乐表演视唱练耳课程改革的有效措施

(一)清楚明确教学目标

视唱练耳教学的主要目的是使学生了解音乐旋律组成的每个要素,要求学生了解视唱和练耳的基本技能,进而培养学生综合音乐素质,为将来学习其他专业音乐课程奠定坚实的基础。在2001年,我国在各地都积极实行音乐课程新标准新标准,明确要求采用新的教学方法、教学手段、教学模式以及教学理念[5]。音乐新课标的核心在于审美,目标在于能力,方法在于多元化。将音乐和情感相联系,音乐和生活相联系,新的音乐课程目标,通常,包括多个层面的要求,比如:学生的价值观和情感,学习过程和学习方式,还有学生所了解的专业技能和专业知识。原来,在教学中教师重视的是基本技能与基础知识,但是新的音乐课程教学目标重视学生的价值观和情感,而将专业知识和专业技能放在次要位置,这样也给高职音乐教育带来很大的启发,特别是视唱练耳课程教学目标。在许多音乐表演专业课程教学中,教学目的都不仅仅是了解音乐理论知识和练习,而是学生对音乐的感知和在音乐学习过程中拥有的情感体验。

在新时代下,音乐艺术课程教学目标为高职音乐表演视唱练耳课程教学指明前进的道路,原来教师仅仅要求学生不断的唱歌和听歌,该教学模式已经不能适应现代化视唱练耳教学的需求。日常教师讲解的教学内容和教学方式仅仅是教学中的目的之一,根本目的是学生可以确定个人的学习方向和学习目标,在学习中学生必须要积极了解不同的音乐知识,拓宽知识视野,体会到强大的音乐表现表现力,进而让自己获得良好的音乐体验[6]。对于高职音乐表演视唱练耳教师来说,不仅要充分考虑到学生的学习态度、学习方式和学习兴趣,而且必须要从音乐作品的形式和表达的思想情感中,深入挖掘其包含的音乐内涵。通过教和学,再加上合作能力和探索能力,这才可以更好的培养可持续发展人才,更好地建设视唱练耳课程教学体系。这是新时代高职音乐表演视唱练耳课程教学的主要目标。

(二)丰富教学内容

世界文化多元化发展的现代社会,音乐艺术教育已经不仅仅是单纯的理论学科和技能学科,也包括高职音乐表演视唱练耳。教学的基础学科都必须要与社会文化背景有密切的关联,一直以来,我国高职音乐教育课程的编写,其前提始终是西方国家音乐教育模式体系,并不是汉语音乐文化传统。就目前我国每个音乐院校和高职院校的不同视唱练耳课本来讲,多数都是根据欧洲国家或者前苏联等很早版本的思路进行编写,在欧洲调式体系中,旋律多数是以二度音程为核心的,不同旋律的音程关系弦和音阶占据很多旋律份额,而我国五声调式体系旋律很多是三度到五度的音程关系,这两种音乐体系是完全不同的。因此,在高职音乐表演视唱练耳课程教学中,欧洲音乐训练和中国民族音乐训练都是至关重要的,但是需要注意的是,现如今,我国很多课本为了体现出民族性,添加很多民族音乐元素,比如:中国戏曲音乐以及民歌等等,这都是应该赞赏的。其实,当前从我国视唱练耳体系训练的学生,就不能准确听辨我国传统音乐。既然是黄土地生长的中国人,就必须要受到民族文化带来的熏陶,加入各种民族音乐,当做高职音乐表演视唱练耳课程教学的主要教学内容,这是所有教师都要履行的职责[7]。高职音乐表演视唱练耳课程教师必须要倡导人类音乐文化的多样性,要积极发展和传承优秀传统文化,在视唱练耳课程教学过程中,不管是教学内容还是教学训练,都必须要重视我国民族音乐文化的教育,并且需要积极培养学生感受各种音乐文化的音乐形象,这样才可以促进我国每个民族的音乐文化与世界每个国家的音乐文化相结合,才可以使学生在视唱练耳训练过程中得到更多的音乐感悟,培养他们在实际训练中灵活运用所学知识的能力。因此,在新时代下,高职音乐表演视唱练耳教师在设计教学内容时,必须要注重世界各个国家的时代背景以及音乐文化,这样才可以使学生充分了解到民族音乐文化的意境和基本内涵,也只有这样才可以从根本上实现高职音乐表演视唱练耳课程培养目标。

(三)体现出高职特征,促进与其他有关课程之间的联系

强调不同学科之间的综合教学,是现代教育的核心理念,将能力培养作为重点是高职职业教育观,这就需要学生既要了解各方面的知识,又要体现出其知识的实用性以及针对性,这样才可以在毕业后找到一份适合的工作岗位,而且做好自己的工作[8]。视唱练耳课程和许多课程都有着不可分割的联系,也是学习其他音乐课程的坚实基础,而且与与其联系的其他课程部分知识又可以对其进行有效的补充。比如:在视唱练耳课程学习中乐理知识,可以为其提供理论支撑,让教学具有理性化。结构和色彩的了解,以及节奏和音高的听辨等等,都必须要从乐理课中获取,对于乐理知识而已,视唱练耳是一种实践成果展现,二者之间有着密切的联系,彼此渗透,了解声乐基础知识对视唱练耳练习过程中正确的发声方式是有效的模拟实践。由于在视唱练习中能够促使学生了解歌唱中规范的呼声、发声方法等等声乐课程的教学内容,有利于培养学生视唱能力。并且就多声部的视唱来讲,每个层次的肢体纵横相互交错,这些全部是构建在和声学的音乐理论基础下实施的,因此要想创作出优秀的合唱作品,需要构建在合理的音准和稳定的旋律前提下。并且为了可以将音乐构思充分表达出来,必须要拥有立体音乐的思维空间,还要具备总体把握横纵向的能力。又比如:就音乐欣赏课来讲,对音乐作品进行欣赏时,应该注重听力练习,认真欣赏乐曲中包含的曲式学的有关知识,二者之间也是彼此的支撑

[9]。除此之外,最近几年,很多学校开设的流行音乐课程也顺应高职音乐表演专业市场化概念,流行音乐其节奏形式是千变万化的,和声语言是全新的,这样在很大程度上可以使视唱练耳课程有更多的新鲜血液和全新的音乐元素。不仅充分体现“工学结合”,更好的顺应市场要求,而且充分调动学生学习积极性和主动性,甚至可以更好地帮助学生掌握视唱练耳课程知识,以提高学生学习能力。

结语:

总而言之,在现代化社会,随着社会和国家对人才的需求不断提高,高职音乐表演视唱练耳课程教师在教学中必须要与时俱进,不断创新,不断改革,只有这样才可以显著提高视唱练耳课程教学水平,才可以培养更多高素质的音乐表演专业人才。

参考文献:

[1]姚畅.高师视唱练耳课程教学改革探索[J].广东第二师范学院学报,2020,40(02):55-60.

[2]谈相东.高职音乐表演视唱练耳课程教学的适应性改革探究[J].艺术教育,2019(05):225-226.

[3]姜丽娜.高师视唱练耳课程改革后若干问题思考[J].音乐创作,2017(11):154-155.

[4]陈锡林.高职“基础乐理和视唱练耳”课程的“舞台化”改革[J].宁波教育学院学报,2017,19(03):21-24.

[5]陈非,张玮.高职学前教育专业《视唱练耳》课程教学反思及建议[J].文教资料,2016(01):60-61.

[6]裴东.高职院校音乐表演专业《视唱练耳》教学探微[J].漯河职业技术学院学报,2014,13(01):38-39.

[7]罗琴.高职音乐表演专业“视唱练耳”课程改革研究[J].美与时代(下),2013(07):61-63.

[8]王劲.关于高职音乐视唱练耳课程改革的思考[J].辽宁师专学报(社会科学版),2011(06):93-94.

[9]谢云秀.高职音乐教育视唱练耳课程改革的几点思考[J].歌海,2009(04):162-163.

呼伦贝尔职业技术学院课题:视唱练耳课程改革(编号18—hzy j37)

作者简介:马松涛(出生年月1972.2),籍贯 山东省,民族 回族,单位 呼伦贝尔职业技术学院,职称中级高校讲师,学历大学本科,研究方向音乐理论。单位邮编 021000