简介：在当今这个信息化社会中，网络作为大众传播媒体之一，对于信息的传播发挥着不可估量的作用。网络经过十多年的发展，伴随着社会物质条件与经济条件的进步，当今的网络传播自身已发生了不少转变。WEB2．0时代的网络传播给予音乐信息充分的空间平台和最大限度的传受自由，这一切对于音乐传播来说利弊并存。文章归纳了当下网络音乐传播的特点并对其利弊进行了分析。

简介：当前，“恶搞音乐”现象已如洪水猛兽般在网络世界里传播，并逐渐向社会生活中蔓延。此种现象虽不能成为当前音乐生活的主流，却是数字传媒影响下的重要音乐现象之一，可惜学界对此没有足够重视。本文通过对“恶搞音乐”现象、内容的剖析，揭示其本质和深层原因，从而得出自己的结论，以期引起学界对“恶搞音乐”现象的关注。

简介：中国的传统音乐文化博大精深,源远流长,而网络音乐则是随着时代的发展新兴的倍受大众关注的音乐品种。在音乐的发展完善过程中,既要做到对传统音乐的传承,还要做到对网络音乐的利用,两者兼顾、去粗取精才是王道。

简介：互联网自出现后，逐渐打破了传统的音乐传播模式，流行音乐传播更为精细化、互动化和公平化。网络传播省去了部分制作和流通环节成本，绕过了创作、发布等错综复杂且低效的过程，任何人都可以自由的在互联网上创作音乐作品并发布，听众可以通过直观的网络传播模式及时回馈感受和意见，创作者也可以及时作出调整，因此具有娱乐性、商品性、参与性和互动性、传播手段的科技性等特征。依托网络平台，中国流行音乐打破了以往唱片销售的传统方式，主要依靠音乐播放软件、网站下载、搜索引擎等网络工具，促进了中国流行流行音乐更快更广的发展。

简介：在当今社会。网络技术的发展程度越来越高，这也预示着网络时代的到来。网络时代的发展对人类的生活产生了重要的影响。使生活中的很多因素都发生了改变。其中，教育事业受到的影响最为显著，尤其是音乐教学领域。网络技术在音乐教学领域中的应用，在很大程度上提高了音乐教学的效率，促进音乐教学的多元化发展．使学生在音乐学习的过程中感受到更多的乐趣。下面本文就围绕网络时代发展背景下的音乐教育的发展展开分析。

简介：<正>广告无处不在,随着网络游戏的盛行,很多的广告行业人员看到了游戏内置广告(In-GameAdvertising,简称IGA)开发的前景。网络游戏内置广告是游戏中植入的广告,如今通过在网络游戏中内置广告信息,帮助广告信息的传播正成为广告商和网络游戏商谋求共赢的利益结合点。然而由于网络游戏内置广告的发展还不成熟,其发展还存在着很多的问题。为此笔者成立本文简要分析了网络游戏内置广告发展过程中存在的问题,最后笔者根据艾瑞咨询发布的《2008年中国网络游戏内置广告行业发展报告》以及智研数据研究中心所做的《2012-2016年中国网络游戏内置广告产业调研及未来前景预测报告》,为网络游戏内置广告的发展提出了一些个人建议。以期能对我国网络游戏内置广告的发展有所帮助。2008年,艾瑞咨询发布了《2008年中国网络游戏内置广告行业发展

简介：中国音乐“金钟奖”是经中共中央宣传部批准,中国文学艺术界联合会和中国音乐家协会共同主办的中国音乐界唯一的综合性专家大奖。“金钟奖”每年举办一届,设荣誉奖、单项成就奖和特别奖。每届分别对有突出贡献的音乐家及创作、表演、教育、理论、评论、编辑出版等突出成就进行褒奖。中国音乐“金钟奖”力求通过表彰在音乐工作中成绩卓著、贡献突出的音乐家,树立勤学、创新的楷模,促进我国音乐艺术水平的不断提高,繁荣和发展中国音乐事业。

简介：在调性音乐创作向无调性音乐创作的巨大跨越中，“新维也纳乐派”的主要实践者之一——安东·韦伯恩有着重要而独特的地位。本文通过对其《弦乐四重奏五章》OP．5第四乐章的分析，揭示出乐章创作的结构特征，为无调性音乐创作的结构方面提供了一个有趣而具体的参考实证。

简介：大卫·列文创立的＂转换理论＂体系已经成为后调性音乐分析的重要方法之一。通过学习研究,将研究观点立足于＂转换理论＂的微观材料结构——集合,以达拉皮科拉《安娜莉贝拉的音乐札记》的第5首为例,对全曲的集合进行分析,以集中一点的研究态度对大卫·列文提出的集合概念进行探讨和研究。

简介：语言与音乐具有紧密的联系,从古至今似乎已经是人们所达成的共识。但是,具体两者是有哪些联系呢？文章针对儿童5-6岁基本习得语音系统的阶段,通过对普通话语音测试、戈登的初级音乐听想能力测试、歌唱测试的数据统计结果进行相关系数分析。结果显示,普通话的语音掌握与其音乐能力的音调和节奏能力的掌握相关。因此,音乐教师可利用两者的相关关系,以儿童已掌握的语音能力作为引导其音乐学习,利用母语中国汉语的语言要素,更好地进行本土化音乐教学。

简介：“不收我们任何参赛费用，以琴会友，还能搬台钢琴回去，我很开心!我一定好好练琴，明年第一个报名参赛!”来自上海的专业少儿组冠军吴钧雷站在领奖台上兴奋地说道。这是星夜钢琴刚和上海公爵钢琴联合举办的第四届星夜钢琴网“公爵杯”网络钢琴大赛总决赛暨颁奖典礼上的一幕。

简介：出身于德国科隆的作曲家马克思·布鲁赫（M．Bruch，1815-1920），一生主要从事作曲的教学，尽管写过一些歌剧和交响曲，但使他真正成名并为后人尊崇的却是他的几首小提琴作品。其中尤以《g小调第一协奏曲》、《d小调第二小提琴协奏曲》以及小提琴与乐队的大型作品《苏格兰幻想曲》最具影响。就这几首不同风格、各具特色的作品中，前两首协奏曲早已成为专业学院的经典教材，并被作为各类比赛的备选曲目。

简介：近些年来,各高师院校大提琴教学科目越来越广泛普遍。大提琴教学科目在高师的开展,使更多的高师院校学生得到接触并学习大提琴的机会,他们对大提琴的认识和了解也必将为这门乐器在我国的普及带来深远的积极影响。但是其中很多学生在演奏大提琴作品时停留在曲目基本技巧层面，对于作品更深的情感表达上还很欠缺。本文将通过拉赫玛尼诺夫《g小调大提琴与钢琴奏鸣曲》第一乐章的演奏分析和音乐创作背景来讲解如何演奏好大提琴。

简介：拉赫玛尼诺夫9首室内乐作品中仅包含两首钢琴三重奏作品。第一首g小调《悲歌钢琴三重奏》是拉赫玛尼诺夫1891年创作的,当时的他还在音乐学院学习,这首作品是拉赫玛尼诺夫对钢琴三重奏这一室内乐体裁的勇敢尝试。1893年底为纪念柴可夫斯基创作了第二首《悲歌三重奏》,正是因为之前对三重奏这一室内乐体裁的尝试和铺垫,才使得这首作品取得了巨大的成功。

简介：视听欣赏既是高校音乐学院的专业特色,又是图书馆的服务特色。从20世纪50年代至今,视听设备及资源载体大致经历了四代的转换,其服务模式亦跟随转换。网络环境下,视听欣赏服务呈现出多元化和复合型趋势,传统服务不再是读者唯一的选择,视听欣赏由静态向动态转换。技术创新是模式转换的动因,服务创新是模式转换的动力。

简介：2016年11月18日至20日，由中国艺术研究院、浙江省文化厅、浙江省文联、海宁市人民政府联合主办，中国艺术研究院戏曲研究所、海宁市文联承办的第七届王国维戏曲论文奖颁奖典礼暨“网络时代的戏曲发展”学术研讨会在浙江海宁举行。