简介:20世纪中国社会文化发展可以视为对现代性的不断认同与追寻,在这个过程中,书法逐渐成为一个独立的艺术门类。20世纪末,随着中国现代化进程的加速,书法家逐渐职业化,艺术市场愈益发达,职业书法艺术出现了过度艺术化的现象。在学院化、西方化、市场化的多重语境中,职业书法家重视西方现代观念,有时盲从于艺术市场,形成了当代“作为艺术的书法”与传统“作为文化的书法”发展道路的分歧。职业书法的过度“艺术化”,使得书法家主体情感的宣泄受阻,传统文化精神支撑乏力,这种书法创作“去人性化”的状态成为当代中国书法的主要症结,并直接影响了学院书法专业教育。学院书法教育的课程设置多与艺术的专业化有关,造成书法与文学、历史等专业课程隔离,影响了书法文化发展的未来,造成了书法文化精神一定程度上的断裂。如果要重建当代中国书法的文化精神,我们应该通过适度的“去艺术化”,提倡心手达情的笔墨书写,再度“人性化”,发现书法之美与我们自身生活的关联,张扬书法家的主体意识与情感,实现书法创作的民族精神与文化认同,建构“作为文化的书法”,重建当代书法精神。
简介:手风琴艺术自引入我国之后深受人们的喜爱,经历了空前的辉煌时期。而我国手风琴的作曲家及演奏家一直力求将手风琴艺术民族化,融入中国民族音乐艺术的独特风格,以此来展现具有中国特色的手风琴艺术之魅力。中国手风琴作曲家与演奏家吸收国外优秀手风琴作品的精髓进行了艺术再创造,在移植创作上借鉴了西洋曲式的结构,在调式、和声上加入了中国民族音乐元素,彰显了民族化特色。本文将分析手风琴艺术在我国的民族化发展及所显现的民族化特征,从而对我国手风琴作品民族化创新进行思考。
简介:“你有一个苹果,我有一个苹果,交换后每人还是一个苹果;你有一种思想,我有一种思想,交换后每人就有两种思想。”“同课异构”的教研方式,推广已久,是教研者喜爱的行之有效的研究方法。不同的教者通过从不同角度的解读领悟来设计不同的教学环节,彰显不同的教学风格,收获不同的教学效果。不同的教者又在别人的设计环节中相互启迪、整合融合。其实,我觉得同课异构不仅可以是多位教师对一个内容的不同构思,还可以是一位教师对一个教材进行多样化的设计。新课程下的美术教材内容丰富,表现手法灵活多样。一个教学内容往往可以采取不同的教学策略,运用不同的表现形式,取得不同的视觉效果。尤其是教师在执教同一个年级多个平行班的时候,如果能够广开思路,设计不同的教学方案,采取不同的表现形式,来收获更为丰富的教学成果,那各种不同风格的作品在教室形成展览时,就是孩子们丰盛的营养大餐。它们可以丰富学生视野,拓展学生思路,提高学生的审美修养和创作能力,从而取得更加卓越的美育效果。
简介:《关于全面提高高等教育质量的若干意见》是国家教育部把胡锦涛同志在清华大学建校百年纪念大会上的讲话精神和国家教育规划纲要进一步转化为具体政策所提出的三十条具体措施。广西艺术学院贯彻落实《若干意见》的重点就是抓住机遇,开拓创新,坚持走内涵式特色发展的道路。学校要立足自身,服务地方,放眼东盟,把握经济文化发展需求,确立人才培养的中心地位,探索建立全方位、立体化的人才培养体系。同时要制定人才培养的质量标准,不断提高人才培养质量,要不断加强教师队伍建设,要坚持对外开放,协同创新,力争各项经费保障,提升学校人才培养、科学研究、社会服务和文化传承创新能力和水平。