简介:民族文化既要发展也要保存。但是发展不能丢失属于自己本土化的传统,保存不能是原地踏步。对于当代中国古典舞蹈的走向,海峡两岸在舞蹈教学上虽然因地理、人文与政策不同,出现了发展传统与保存传统的不同做法,但是从两地区舞蹈教学中的发展轨迹,许多方面却表现出对于传统舞蹈基本认识的一致性,而寻找中华传统之根成为两地区近当代舞蹈工作者的首要任务。如何用属于自己的艺术语言来表达中国人的情感?大陆地区与台湾地区,不论是老一代舞蹈前辈或是年青的舞蹈工作者都不断的向戏曲艺术探索,试图通过对戏曲的借鉴、剥离,在教学上、创作上、学术研究上建设一种真正属于中国的古典舞。
简介:西方现代舞传入中国,如果从20世纪初裕容龄算起已经有一百多年了,即使从吴晓邦以公共文化形式将现代舞带入中国的1931年算起,中国现代舞也已有80年的历史,然而由于中国现当代独特的政治经济文化环境等因素,现代舞在很长一段时间内的存在状态只能用不绝如缕来描述。但这种情况在20世纪60年代前后的台湾地区现代化改革、香港地区20世纪70年代开始的高速发展以及20世纪80年代以来的大陆现代化建设全面进行的历史背景中大大改变,现代舞也因此在中国成为表达人们的现代经验、反思文化和舞蹈传统、构建人们现代审美经验的重要艺术形式。但大陆、台湾、香港不同的文化背景和现代化进程也决定了现代舞在这三个地区的发展中形成了自己独特的文化精神。本文将以此为研究对象,考察两岸三地现代舞所形成的相互联系又各不相同的文化特点。
简介:在舞蹈实践的整体过程,尤其是编舞教学中,一旦涉及到“舞蹈思维”这一特定范畴时,便会有强烈的思维“特性”层面的问题一直围绕着舞蹈和教学的各个方面和层面。似乎舞者、教者、编者三者间,谁都不能摆脱其“特性”去认知、理解、学习舞蹈。积累久了才发现,这个范畴的问题看似与舞蹈人息息相关,也有与生俱来的思维和常态成分,但却要一次次理性地:“面对面”并拿来进行深入的分析、认识,才能窥探它的特性价值。此文就这个极具舞蹈文化、舞蹈本体、本性的构成元素的舞蹈思维“特性”问题进行阐述,希望能向舞蹈和教学的人文科学化靠近,从而有可能很好地为舞蹈及舞蹈人服务。