简介：《匈牙利狂想曲》和《匈牙利舞曲》两部作品均采用了匈牙利民间音乐元素＂恰尔达什＂,但是又在创作中对其采用了不同的方式进行艺术加工。本文以李斯特的《匈牙利狂想曲》和勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》为研究对象,试图通过分析＂恰尔达什＂对两部作品创作影响的异同,揭示这两部作品丰富的艺术内涵。

简介：美籍俄裔作曲家、钢琴家齐尔品曾于本世纪３０年代来到中国，并委托肖友梅在＂国立音专＂举办＇征求中国风味的钢琴曲比赛＂。本文从此音乐历史事件阐述出发，论证了中国近现代中西音乐文化交融时期。齐尔品对中国钢琴音乐创作的影响。

简介：29个欧洲国家于1999年共同签署的《博洛尼亚宣言》，对签约国的高等教育提出了具体变革方向，本文就“博洛尼亚进程”对巴黎音乐学院音乐教育体制变革的影响进行了探讨和研究。

简介：音乐教育是高校教育改革中的主要内容,对培养大学生德智体美全面发展的综合素质形成具有重要的意义。古典音乐具有独特的艺术价值和艺术魅力,是人类非常宝贵的艺术财富。古典音乐可以开拓学生视野,提高学生的音乐鉴赏能力和艺术审美能力,对培养学生良好的心理素质和健康的品格具有积极的影响力。本文就古典音乐在高校大学生素质教育中的作用及影响进行简单研究。

简介：费列克斯·门德尔松-巴尔托迪（FelixMendelssohnBartholdy,1809-1847）在音乐上的表现手法和创作理念都受到浪漫主义文学的影响,音乐作品中充斥着浪漫主义文学色彩。他扩展了钢琴音乐的创作方式与技巧,将浪漫主义文学中的一些表现形式,例如,创作内容、表现手法等应用到了音乐创作中来。本论文以浪漫主义文学及门德尔松的简介为引线,通过对门德尔松音乐作品及其风格特性的讲述,分析浪漫主义文学对其音乐创作的影响。

简介：斯特拉文斯基的早期室内乐作品是作曲家在特殊时期和环境下创作完成的一系列实验性作品。作品对音高材料、乐器组合方式、演奏与配器、节拍节奏、曲式结构等进行了新的探索，呈现出鲜明的个性特征。本文在笔者前期研究的基础上，对斯特拉文斯基早期室内乐作品在其创作中的地位及其影响进行了概述。

简介：苏轼是北宋文人中的杰出代表,研究苏轼的音乐思想对整体把握北宋文人的音乐美学思想有积极作用。个人的音乐思想必然会受到他所在的文化传统潜移默化地影响,苏轼也不例外。中国古代＂民本主义＂思想就影响着苏轼的音乐思想,形成了他较同时代人而言比较独到的音乐审美意趣。笔者以苏文中关于民间音乐的材料为依据,从苏轼考证民歌、创作民歌,以及他所记录的民间歌舞等方面,对苏轼在＂民本主义＂思想影响下所形成的音乐审美意趣作初步探讨,力求为近一步研究北宋文人的音乐美学思想提供参考。

简介：20世纪80年代初至90年代末，在中华人民共和国文化部、中华人民共和国国家民族事务委员会、中国戏剧家协会的发动和领导下，我国戏剧界开展了自上而下，全面普查、搜集各地各民族戏曲资料，编纂、出版《中国戏曲志》的宏大工程。经过数千人十六年的努力，在中华人民共和国成立五十周年前夕，这一中华民族戏剧文化的宏伟工程终于圆满完成，三十部巨著全部出版。

简介：课程标准的制定是一个充满矛盾的过程：一方面,它是课程改革的期望,是追寻课程开发理想的文本载体;另一方面,作为国家教育政策的一部分,它又要兼顾现实,权衡各种利益关系,平衡各方面需求。从这个角度说,音乐课程标准不仅是音乐课程设计开发中的一环,也是整个国家教育政策运作中的一个组成部分—音乐课程标准的研制,必须遵循音乐学科教育本身的内部发展规律,同时又受制于各种外部因素的影响,

简介：弗朗柯．科莱里是本世纪当之无愧的歌唱大师。在他的歌唱生涯中，从未在舞台上出现过任何声音问题，他也因此成为晚辈同行们羡慕、敬仰和追求的典范。这篇采访是科莱里以他几十年的经验发表的真知灼见，不仅对专业人士有很深的教益，对普通的歌剧爱好者来说，也将从中获得很多舞台和录音以外的声乐知识，并因此能够对年轻歌手经常出现的失误给予更多的宽容和理解。尤其是科莱里所指出的，关于当今声乐教育中普遍存在的问题以及一个好的声乐教师的重要性，在下期另一篇介绍当红男高音荷赛·库拉曲折的成功经历的文章中，可以得到清晰的印证。

简介：本文针对江南大学人文学院音乐专业的教学模式改革,从教育观念、课程结构、教学方法等三个方面对改革内容进行了阐述,重点讨论了在教改过程中形成并完善的“以学为主、以研为先、以演为辅”的教学体系,提出了教、研、演并重,培养音乐教育创新人才的培养模式。

简介：一道教,作为中国古老的土生土长的宗教,虽然它没有像儒教那样深深影响着人们的伦理纲常和行为准则,也没有像佛教那样对上层士大夫及文人学士构成奇特的心理引力场,但它毕竟建构了一个庞

简介：研究中古时期音乐制度及乐人社会身份问题,根本目标是研究中古伎乐演化过程。其中心点在于伎乐与乐人。通过显性研究,考察中古社会变迁中乐人群体的形成与发展、聚合与离散、生活职能与社会身份;通过隐性研究,分析中古时期政治秩序更迭变化中造成音乐文化的散佚与及对传统的回拨。乐人的音乐创造活动及伎乐形式与内容的构建,二者之间所具有的二重关系,指出了伎乐作品生产源头与传播路径是一个系统、完整、严密、地位低下的乐人制度,它们共同地推动了中古伎乐的演化发展。

简介：中国戏曲是“晚熟”的艺术，从萌发到定型是一个漫长的过程。总结戏曲形成前期音乐艺术的发展历程，发现：从歌舞向戏曲嬗变的过程呈现出双层轨迹，轨迹之一是“歌舞——大曲”的发展路径，这是一个“综合一分化一再综合”的过程，它彰显了歌舞大曲对戏曲音乐体制的全面构建。轨迹之二是“歌舞——歌舞戏”的发展路径，这是一个不断继承合理内核，替换非戏剧性要素的过程。

简介：学小提琴是我自己争取来的林耀基告诉记者，他学琴很晚。几十年过后，他还清楚的记得：“1951年2月11号，我是背着我的爸爸，妈妈，自己跑到温瞻美老师那里去的。”说这句时，他一副无怨无悔的样子。

简介：<正>在中国音乐发展史上,学堂乐歌的出现标志着近现代史的开端及西方音乐在中国的广泛传播。这一潮流所产生的直接结果,便是1927年,中国第一家培养音乐人才的专业学校——国立音乐院在上海的成立。这无疑对我国的音乐教育事业产生了巨大的推动力。但同时,学校的西制教育,导致自觉或不自觉地轻视传统的趋势,从而使中国的音乐教育几乎处于全盘西化的状态,造成近代音乐发展与古代传统音乐之间出现了断层。这时候,一个外国人的到来,却对中国音乐创作的民族化产生了一定的影响,这个人就是著名的俄裔

简介：

简介：当代高校校园精神文化建设越来越得到重视。经典电影歌曲作为我国经典歌曲的重要组成部分，因其蕴含丰富的民族精神、革命精神等健康积极因素而有着广泛的群众基础。它以电影为媒介，具有无可比拟的传播优越性与感染力，激发人们心中的感动与激情，因而在高校校园精神文化建设中具有积极、深远的作用和价值。

简介：通过对巴托克《小宇宙》中第79首《献给约翰·塞巴斯蒂安·巴赫》的分析,我们可以看到作曲家对精密逻辑的把握、对传统的关注和独具特色的音乐语言。笔者通过布鲁姆的＂诗歌理论＂、申克分析、莱尔达尔和杰肯多夫的＂树形标记＂、音乐符号学分割方法对作品进行了一番新的解读,认为音乐的意义来自文本自身和它音乐文本。

简介：《一把酸枣》舞台美术设计的灵感来源于晋商建筑,在创作的过程中,吸取了晋商建筑的大量重要元素,通过舞台再现了浓厚的晋商风情和文化。本文以晋商文化在《一把酸枣》创作中的作用和影响为研究对象,首先概述了《一把酸枣》的剧情,然后详细的分析了《一把酸枣》中蕴含的晋商文化,最后阐述了晋商文化对《一把酸枣》创作中的作用和影响。