简介:“杂技舞蹈化”不是要杂技演员单纯地去跳舞,而是要求杂技技艺本身的表现形式应像舞蹈那样具有观赏性。即把杂技技巧表现得富有美感,让杂技节目将观众引入一种欣赏的境界。
简介:吴梅是中国近现代之交最有影响力的戏曲研究者之一。他不仅在戏曲理论方面著有《顾曲麈谈》等,在曲律研究方面更著有《南北词简谱》为后人研究曲律提供准绳。浦江清曾将其与王国维放在一起评价道:“近世对于戏曲一门学问,最有研究者推王静安先生与吴先生两人,静安先生在历史考证方面开戏曲史研究之先路。
简介:露丝·拉蕾多(RuthLaredo)拉蕾多,1937年11月生于密歇根的底特律。毕业于柯蒂斯音乐学院,师从鲁道夫·塞金。1962年在斯托柯夫斯基指挥下于卡内基音乐厅举行首演,并与布列兹和纽约交响乐团举行拉威尔《G大调协奏曲》的首演。
简介:在中国传统技艺教育教学中,杂技教育的存在特性是中职教育。三十年来,随着时代的发展与文艺院团的改革,杂技人才在由学校向剧团的供给方面由统一性向选择性转变,这是杂技教学面临的新课题。
简介:
简介:2017年8月28日是周小燕先生一百周年诞辰纪念日。作者作为周先生的学生,将其2011年1月21日对周小燕先生的采访录音整理成文并发表以示纪念。
简介:本文从钢琴演奏前的准备工作、教学生如何练琴、教学生如何演奏这三个方面出发,分享笔者对学生钢琴演奏能力培养的教育经验和我自己弹琴多年的心得体会。希望笔者的教育经验、总结,能让更多的钢琴演奏者和钢琴学者有所获益。
简介:奥地利钢琴家阿尔弗雷德·布伦德尔1931年1月5日生于莫拉维亚。1949年在意大利举行的布佐尼比赛中获奖,从此成功地开始了他作为钢琴家的演奏生涯。20世纪50年代,他以录制大量唱片而闻名于世,其中包括全套贝多芬钢琴独奏音乐,并因此被授予“唱片大奖”。他的唱片曾获得许多其他奖项,1978年因他的Philips标签的唱片销售百万张而被授予“金唱片”。他在世界各主要城市演奏全套贝多芬奏鸣曲,并于1983年成为继施纳贝尔以后第二位在卡内基音乐厅演奏全套贝多芬奏鸣曲的钢琴家。
简介:加西基斯蒙德·施托热斯基(SigismundStojowski)1870年5月生于波兰。他在巴黎音乐学院师从迪梅(Joseph—LouisDiemer)学习钢琴,同时跟莱奥·德利布(LeoDelibes)学习作曲。1889年。由于在钢琴和作曲方面具有出色才能而获得两个首奖。以后帕德雷夫斯基成为他的重要导师。并亲自录制了施托热斯基的钢琴作品《爱情的歌游口《小溪旁》。在巴黎取得作曲和演奏方面的巨大成功后,施托热斯基于1906年到美国。
简介:<正>今年三月,我从北京工作回来,就打算去王人艺先生家拜访,为了《聂耳全集》的编辑向延生同志托我,就聂耳日记中一些不易理解之处向王先生请教。但一打听,王先生因病住院了,后来又得知他动手术,医院暂时不让太多人去探望,就这样迁延下来,谁知这一迟误,竟致再也听不到见不着王先生的音容笑貌了!说起来,我同王人艺先生只是从1980年开始,才有那么几次交谈,但给予我的印象却很深。满头银发的王先生,什么时候见到了,他总是绽开着带有孩子气的笑脸;他那
简介:民族歌曲和民族唱法,长期以来曾是我国声乐舞台的主要内容和方式,其流畅的旋律和清澈的歌声,曾给予我们父辈们无限美好的记忆。然而,自改革开放后,民族歌曲和民族唱法在演出市场渐渐受到冷落,而时尚的流行音乐和通俗唱法却受到广大青少年的热情追捧,成为当今演出市场的主流。以广东音乐人蔡晓恩改编的《忆荔枝》为范例,浅述民族歌曲和民族唱法如何融入时尚元素的新路。
简介:我确信,如果你想在这个行业中取得成功,你必须非常努力。一切有抱负的钢琴家都应该建立属于自己的工作态度和工作习惯。你常常会听到有人说,比赛突然被人发现是走向成功的途径。也许有时是这样,但如果没有艰苦的工作,你甚至永远没法去参加比赛。而即使比赛并没有取得很大的成功,
简介:1998年7月1日的下午,天气大热。旅居纽约的中国作曲家谭盾突然出现在上海。他是趁在日本排演歌剧《马可·波罗》的两天间隙,插空飞抵上海与父母团聚的。刚获格拉维美耶作曲大奖的谭盾很高兴。接下来应上海音乐学院之邀,他跟上海的部分作曲家、作曲系学生就大家感兴趣的问题,展开了愉快的交谈。编辑部摘要整理了谭盾的发言,现发表如下,以飨读者。(记录未经本人审阅,小标题为编辑部所加)话题从谭盾的获奖作品《马可·波罗》谈起。
简介:伊沃·波戈雷里奇(IvePogorelich)1958年10月20日生于南斯拉夫的贝尔格莱德。11岁到莫斯科中央音乐学校求学,以后在莫斯科音乐学院师从马里宁(YevgenyMalinin)。1978年获得意大利"卡萨格兰德钢琴比赛"第一名,1980年获"蒙特利尔国际钢琴比赛"第一名。同年,他在"华沙肖邦国际钢琴比赛”失利所引起的激烈争论使他得到国际上的极度关注。
简介:原先的琵琶系按民间的七声音阶排品;改革后可自由转调,但品位上的音却成了十二平均律,与民间的音高不合,风格有所变异。任鸿翔运用"死品活弹"进行调谐,使琵琶既能自由转调,又能按民间音律演奏。保持了民族传统,发展了琵琶的技法。
简介:读小学的时候,我就是个音乐和诗歌的爱好者。到了初中,就开始“发表”歌曲——借每周教班上同学唱一首新歌的机会,悄悄塞进自己的“作品”,当然是“捏造”了很多作词作曲的“笔名”。这个“秘密”,只有教化学的班主任知道。(谢谢他不仅没有“戳穿”我,还一直似笑非笑地朝我点头,否则……)。
简介:歌唱教学在艺术幼儿师范学校的音乐教学中占有极其重要的位置,而歌唱教学中的情感训练则是贯穿歌唱教学始终的重要环节.所谓情感训练,就是指学生学习歌唱时对作品情感的表现和情感处理的训练过程.
谈角色定势对杂技情境化的影响
从《湖州守》谈吴梅与戏曲改良运动
钢琴大师谈钢琴演奏(四十五)
谈角色概念对杂技学生的教学影响
谈初学钢琴者对教材选择的利弊
周小燕谈其声乐艺术理论及思想
谈对学生钢琴演奏能力的培养
钢琴大师谈钢琴演奏(二十三)
钢琴大师谈钢琴演奏(四十二)
巴斯蒂安谈幼儿学琴(续)
王人艺先生谈聂耳和黎锦晖
谈民族歌曲和民族唱法的创新之路
钢琴大师谈钢琴演奏(二十四)
谈声乐套曲《诗人之恋》的演唱及伴奏
纽约吹来世纪风——谭盾谈音乐
谈中师音乐专业学生的素质教育
钢琴大师谈钢琴演奏(四十八)
谈任鸿翔琵琶新技法之意义
关于“歌词文章”——《歌词写作纵横谈》自序
谈中幼师歌唱教学中的情感训练