简介：虽然口述历史在历史研究领域已经是非常成熟的概念,但是从非物质文化遗产保护的角度,对这些口述材料的整理与记录尚未上升到史料的高度。对历史的口头叙述一方面未能构成非物质文化遗产发展史的重要组成部分,另一方面对相关工艺今后发展方向的启示功能也很有限。本文通过回溯江苏相关非物质文化遗产口述历史发展的脉络,希望探究在此过程中口述史创作的特点和尚需注意的问题,为进一步提高口述历史在非物质文化遗产保护中的质量和地位提供了可能。

简介：堪称为世界史诗之冠的《格萨尔》是一部全面反映古代藏族社会生活的百科全书。称她为“百科”，是因为这部史诗囊括了古代藏族人民的民族、语言、宗教、民俗、文艺、史地、政治、经济、军事、伦理、心理等多方面，是一部真正反映和再现藏民族“精神标本的展览馆。”《格萨尔》史诗是我国藏族人民集体创作的一部历史悠久、流传广泛、内容丰富、规模宏大、场面壮阔、人物众多、技艺精湛、卷帙浩繁、伟大而优美的英雄史诗。它具有极高的文学欣赏价值和学术研究价值。”故此，《格萨尔》史诗的研究得到了国内外众多研究机构和研究人员的关注。

简介：中国当代艺术的发展经历了较为漫长、曲折的历程,其中包含众多历史、社会及文化的因素。当代艺术创作主要依托传统民族文化进行创新。本文将简要论述民族歌舞乐的主要内容、基本形式及重要特征,并分析民族歌舞乐素材与当代艺术创作融合的必要性。

简介：声乐表演艺术的共性和个性,是歌唱者在掌握基本的声乐演唱方法和技巧的基础上,凝聚心灵上的表演艺术造诣,思想、感情、精神、想象注入到表演中而体现出来,它展露的是每位歌唱家所独有的气质,又能增强对听众的吸引力和想象力。

简介：文章以丝的来源为切入。以东方思想中的“气”作为自然万物之间的转化能量为贯穿思想，通过论述能量转换下与丝，与人。万物之间和谐关系的体现以及在自然法则下这种能量的多维度扩展，阐述了人在自然法则下所应该有的对彼此之间的关怀和感应以及对自然法则下生存秩序的正确态度。倡导在认识自然。尊重自然的基础上合理利用、正确、稳定的更新进步并研究和发展出更适合人类的可持续性的生存环境和生活方式。

简介：通过对环境艺术设计的内容与当前的形式来分析研究市场与环境艺术设计的关系,它们既有共性又存在着互补性,它们之间是相互依存、不可分割的。同时探索了环境艺术设计专业市场化道路的途径,实现设计的双重价值。

简介：艺术的特性,决定着艺术教学的规律.本文以构成基础教学为切入点,剖析了艺术教学中的二元对立,并在教学实践中努力探求二元对立统一的途径.

简介：在中外诗歌史上,都异曲同工地出现了很多打破诗的语言,如字、词、句、节等常规排列形式,追求诗的视觉效果,呈现出诗的排列美以及排列丑的“怪诗”。我们把在形式上,尤其是在语言的书写排列形式上与人们约定俗定成的诗的形式不同的诗,称为“形异”诗。这些诗有的完全是强调其文字安排所给予的视觉印象比文字所代表的意义更重要的视觉诗,英语诗歌称“visualpoetry”;更多的却是利用语言符号巧妙的排列组合,充分发掘情感符号的表意功能,来最佳地发挥诗的抒情功能。后者在用具有

简介：品牌标志的更新是品牌再造过程中最为重要的一个环节。是对品牌原标志的形态、色彩或造型等设计要素进行完全的或者部分再设计,使品牌更好的发挥效力和作用,具有更加广泛的影响力和诉求力。本文将通过品牌标志更新的主要依据、品牌标志更新的关键、品牌标志更新的类别三个方面进行论述。

简介：美国符号论美学家苏珊·朗格把符号分为文字语言的逻辑符号系统与非文字语言的情感符号系统。情感符号系统是基于人们感知基础上的思维方式,人们的感知系统包括视觉、触觉、听觉、味觉和嗅觉,以此组成了情感符号的基础。在这五种感知系统中,

简介：“样板戏”的语言特征可以概括为四个方面：一是政治话语，二是去性别话语，三是僵化和雷同的话语，四是诗化的话语。关于“样板戏”的政治话语、去性别话语、僵化和雷同的话语，学界关注较多。但关于“样板戏”的诗话特征，学界则关注较少。

简介：元杂剧产生于一个民族大碰撞的时代，从而体现出浓郁的民族特色。具体表现在作品的题材与人物形象、剧中语词与音乐的运用等方面。它们拓大了戏剧创作的表现领域，丰富了戏剧舞台的艺术形象，使元杂剧具有一种独特的艺术魅力。

简介：作为新文艺的闯将，鲁迅以为数不多的小说树立了不朽的地位，这关键在于其文艺思想的开放。鲁迅对“电影对于看客的力量的伟大”的认识，使其在作品中自觉化用电影的某些表现手法，为现代小说艺术拓宽了领域。鲁迅小说所具有的画面感和镜头感、构图技巧、剪辑与蒙太奇技巧，都汲取了电影艺术的营养。这些电影化因子帮助鲁迅在小说中实现了无羁的创造。

简介：现代绘画产生于19世纪后半叶西方社会工业化时代早期,其和传统绘画在美学认知上有着很大的区别。现代绘画自印象派开始一直到至上主义,绘画的主题内容在不断消解,而形式语言却在不断演进,形成了繁杂多样的流派体系。现代绘画的基本外在表现是平面性,伴随着抽象叙事,最终在至上主义走到终点。平面性和绘画形式之间有着十分密切的关联,在立体派和未来主义那里,平面语言从可感知的视觉再现中解构出来,经康定斯基的实践,凝固成几何抽象形式,贯穿20世纪的整个绘画脉络,也深刻影响着当代绘画。

简介：“返朴归真”的朴素美一直以来就是一个永恒不变的真理，在绘画领域亦是如此。文章就绘画主题的朴素性展开论述，以古今中外绘画史上的一些画家及其深具经典朴素美的艺术风格为例证，充分说明主题的“纯”与“朴”，是体现整个绘画作品朴素内涵的重要条件。对当今绘画艺术创作的盲目性及荒诞性提出质疑，认为回归艺术美之最高境界——朴素美是很有必要的。

简介：自数字生产技术出现新的突破以来,数字电影技术被广泛运用于科幻片、灾难片中。在好莱坞的一些电影制片里,数字化创造影像的能力被某些电脑专家发挥得淋漓尽致。在这股数字化的旋风里,虚拟现实和虚拟非现实的电影出现了。

简介：康德在《判断力批判》中把崇高和美并置于审美判断之下,但在具体论述中,崇高事实上却被排除在了美之外。这种矛盾引发了长期、广泛的争议。在笔者看来,很多争议是由研究者的视角造成的,即先在地认为崇高是美的形式,而忽略了崇高同丑的密切关系,忽略了康德的崇高学说把丑纳入审美领域。从审丑视角深入分析康德的崇高理论将会发现：首先,崇高不是美,其对象是无形式;其次,崇高的情感同丑的情感一样都是否定性的,所包含的愉快也是只有通过某种不愉快才是可能的;第三,崇高判断包含了由否定到肯定的心理过程,同审丑判断也是一致的。康德的崇高与其说是审美范畴,不如说是审丑范畴。作为审丑范畴的崇高并不存在所谓的“内在矛盾”。

简介：清代大画家石涛提出“一画论”的观点,他说：“一画者,众有之本,万象之根.”石涛具有深厚的佛学与禅学功底,“纵使笔不笔……非脱胎也.”如此之高水平者必深得宇宙、大自然、社会之奥妙.精通一画之法,即可得万法,万法归一,不离其宗.明白这其中的道理,才能真正“尺幅管天地山川万物……俗去清至也”.

简介：建安是中国古代文学发展史上的转关时期,然而其代表并非曹丕《典论·论文》,而是长期以来为人所忽视的杨修。杨修基于才学观念的发展,一反曹丕延续汉代旧说的观点,创造性地提出了关于文学价值崭新而系统的见解,充分体现了人的自觉和文之自觉,不仅发聩当时,同时又开启后世数百年文学精神,实乃“文学自觉”精神的首倡者和建安文学价值观的真正代表。

简介：藏族说唱类和唱类曲种中，其唱功占有十分重要的地位，各个曲种中的唱功，在吐字、运气和行腔等方面，有共同的要求。也有各自的不同要求。有些曲种在其发展的过程中，受到地方民族戏曲如藏戏唱腔的吐字、运气和行腔的方法的影响。