简介：在美术专业中,水粉画对作画者要求较高。尤其对于初学者来说,同时兼顾造型和色彩塑造成为了其在学习过程中最大难题。在教学中,教师应该在传授技法的同时着力注重设计合理的教学程序,使学生在实践过程中有理可循,有条不紊地将造型和色彩同时加以应用,充分地将理论与实践相结合。

简介：“画”、“奇”是感悟式批评中常见的评点术语,但这两个范畴在金圣叹评点中被注入了新的内容。他借鉴了诗画的批评理论,提出“画”应做到“兼形”和“传神”,所关注的“奇”深入到了小说的肌理,由“技”深入到“道”,使“奇”获得了新的内涵。在他的评点中,“画”和“奇”是一体的,具有互文性的关系。

简介：江油市中坝职业中学教学楼406书画室，两排木桌上铺满了毛边纸，明媚的冬日暖阳透过窗户洒进室内，墙上的书画、素描都闪闪发光起来。正在开校园运动会，学生们的嬉笑声从窗外传来，画室里显得有些空荡。

简介：绘画是以视觉为基础的。工笔画和写意画这两种表现形式在视觉观察方式上、视觉感受上以及视觉审美意义上都存在差异，正是这些差异，显现出了两种各具特色的艺术形式所具有的相对独立的表现规律和审美特征。

简介：从墨竹这一中国文人画中最常见的绘画题材入手，简要论述了竹画的产生、发展与确立，展示了竹子从绘画形象转化为绘画符号并且最终还原为审美对象的过程。进而以墨竹为媒介探完了诗歌题材中带有自然性与原生态的审美，儒家思想中人伦道德的审美与文人画中淡逸抒情的审美之间的关系与流变。最后．以墨竹与中国文人画审美的暗合为突破口，揭示了墨竹题材产生的内因，阐释了文人画的审美特征；

简介：点景是中国传统绘画极其重要的一种表达方式。在绘画作品中合理地运用点景能使画家的情感与物象更加融合，对画面的构图及意境有着画龙点睛的作用。以花鸟画点景为研究对象，通过举例中国传统花鸟画中精心安排的点景，重点阐述了点景在传统花鸟画构成中的作用，着重论述其在构图、色彩、意境中的关系。

简介：我生长于闽南环山濒海、素称“书画之乡”的诏安。少年时代受中国画启蒙,沈耀初先生是我的老师,他学八大、罗聘、缶庐及齐璜诸家,继而变法自成面目,给我留下深刻的印象。此后,我在“五四”新文化思潮和进步文艺的影响下,转学西画并开始从事新兴版画创作,后又进行中国彩墨画的创作,我一贯兼作中西画种,中西法相互渗化融合成为自己之所

简介：摘要已知解析式画波形图一般有两种，一是u-ωt波形图，二是u-t波形图。“五点法”画波形图的方法一、由u=Umsinωt左右平移角得出波形图；二、由u=Umsinωt确定t值得出波形图。无论哪种方法，都要记住正弦曲线的基本形状，知道“五点”是哪五点，纵坐标总是0、Um、0、－Um、0不变。

简介：本文论述了明代董其昌山水画的艺术特征:以禅入画,诗、书、画结合以及在当代的意义。

简介：陈大羽先生秉承齐白石师风,更注重大写意花鸟的研究。又出己意,以独特的画风把传统中国大写意画升华,给当今中国画如何创新以启示。同时,他以一位教师优良的心理品质及良好的意志品质、稳定的情绪、良好的性格特征、较强的适应能力、清晰的记忆力等,极大地影响了当时学生的学习,乃至一生。透过大羽先生一件件作品,可以感悟到他扎实的艺术功底,一丝不苟的严谨作风,坚强的毅力和持之以恒的决心。

简介：这是一篇睹物思人情理兼胜的妙文,文中所阐述的画竹理论,体现了苏轼崇尚"自然"的美学思想。文中还出色地描写了文同的性格及他跟作者亲密无间的情谊。这是一篇"文理自然,姿态横生"的散文杰作,它将永远放射出耀眼的艺术光芒。

简介：中国传统美学“虚实相生”理论对现代平面设计产生着深刻的影响，平面设计中的“虚实关系”就是空间的合理布局，所指的“虚”就是相对于设计主体“实体”的“空白”，“虚”与“实”的并存是一种互相依附的关系，相反相成的。

简介：连环画在美术界正式视其为一门艺术画种的历史不长,视其为高雅艺术去创作、去欣赏的历史更不长,自从“文革”之后中央美术学院和各类艺术院校先后开设连环画专业,招收连环画研究生之后,人们对他的艺术价值的注重程度才日益改变,但遗憾的是连环画创作理论研究与探讨不尽人意,尤其是对篇幅短的连环画理论探讨更是凤毛麟角.近几年来本人一直从事短篇彩色连环画的编绘以及理论探索.先后在《连环画报》(中国人民美木出版社),《中国连环画》(中国连环画研究会)等刊物上发表《阿霞》12幅,《幽王击鼓》10幅,《年的故事》10幅,《掩鼻》12幅,《刺史与太守》12幅,其中《刺史与太守》入选江苏省庆祝建国45周年画展、第八届全国美展和获优秀奖,并选送北京(在中国美术馆展出),回顾这套连环画的创作过程,我注重一些表现手法的探求,得到一些创作体会,产生一些想法,现整理成文,大体上分为如下几个方面:

简介：郭$的山水画继承前代传统，师法造化，真实探索自然山川的奥秘，对中国山水画观察、表现自然的方法作出了重大贡献。他的《溪山楼阁图》，将宏伟奇险的山川景象和精工之极的界画楼阁融为一体，表现出画家丰富的艺术创造力，在皴法、树法、墨法、章法等表现技艺上，对前人的传统进行了大胆的创造变革。山体远取其势，近取其质，雄伟壮观；杂树表现丰富，层层推远；楼阁一笔不苟，井然有序；留白连天接水，上下呼应；设色古雅沉稳，层次分明，表现出画家丰富的想象力和艺术创造力，为北宋山水画开辟了一个新的境界。郭$提出的“三远”理论和艺术实践，是他对中国山水画作出的最大贡献。“三远”不仅科学合理地结构了画面的布局形式，而且还指向了一种精神的追求，超越客观物象的局限而达到心灵自由的境界。

简介：

简介：贺友直先生是我国当代著名的连环画作家，在其60多年的漫长创作历生涯中形成了个性鲜明的艺术特色。他通过“从传统中寻找语言”，在积极吸收中国绘画传统的基础上，不断探索富有中国作风、中国气派的连环画艺术规律，创作出许多人民群众喜闻乐见的精品，为当代中国连环画事业做出了巨大贡献，同时又使中国传统绘画艺术在连环画这个具有时代特色的绘画类型中得到发扬光大。

简介：大学校园文化建设已进入一个重要的历史发展阶段,现代高职高专院校的特点更强调营造一个陶冶情操、促进交流的整体氛围,强调教育与精神等因素所酝酿出的浓郁的人文气息和优美的自然环境。校园文化即凝聚力和向心力。黑白装饰画与色彩装饰画是装饰画艺术的两个组成部分。装饰画艺术教育的审美本质、审美功能和德育功能已成为校园文化建设中不可或缺的一支重要力量。应充分利用校园良好的学习氛围和丰富的装饰画艺术资源,积极参与到校园文化建设的过程中来,为高职高专院校校园文化建设发挥应有的作用。

简介：本文并不同意高鹗所续《红楼梦》以贾元春"暴逝"、"痰厥"为终局的构说;祗以《红楼梦》前八十回为依据,意在破解贾元春谶画的"画旨",探佚贾元春的"结局",还贾元春以一个比较完整的人物形象,以期较为接近曹雪芹创作的本意。元春谶画的"画旨"是"宫相缘"";宫相缘"概括了元春一生的命运历程:先是"甄选入宫",后是"囚入禁宫",无不与"宫""相缘"。由直接与间接的原因,元春的"结局"是被忌诬、被家属犯罪所牵累,以致终身幽禁而死。贾元春的形象有让人反感又令人惋惜的双重特性,具有认识封建制度本质的社会意义。