简介：随着社会经济与文化的快速发展,人们迫切需要提升其自身的自身文化修养,社会上学习钢琴居高不下的热潮,已充分说明:钢琴演奏已被认为是提高人们素质和完善自我的一种有效途径。究竟该怎样演奏,才能听到好听的曲子和音乐,怎样才能让自己和音乐技巧、乐感等融于一体,如何正确处理演奏技巧和乐感间的相互关系,这是钢琴演奏者们必须思考的问题。本文基于这点,分析了乐感的形成及作用,并论述了钢琴演奏中乐感与音乐技巧间的辩证关系,最后就增加和培养乐感,提出了几点建议。

简介：海南音乐也称为＂八音＂,因为它由八种乐器共同演奏而来,包括弦、笛（唢呐）、琴、箫、管等称为＂文排＂;钹、鼓、锣等称为＂武排＂。关于＂文排＂中的五种乐器,排在第一位的是＂弦＂,而＂弦＂又属于掌调乐器,故也称作＂调弦＂,还通常称为＂吊弦＂。在琼剧表演中,吊弦演奏者也称为＂首手＂师傅,占据着头把交椅。本文简单分析了在琼剧音乐中吊弦伴奏需要注意的几点问题。

简介：扬琴作为民族音乐中的一件颇具特色的乐器，与地方戏曲的发展息息相关，有着不可或缺的作用。扬琴的加入，既丰富了地方戏曲音乐的美感与厚度，又将传统唱腔重新阐释与演绎，使得地方戏曲风格多变，更富于表现力。本文着重通过粤剧、越剧与蒲剧举例说明扬琴在地方戏曲音乐伴奏中的风格技巧。

简介：藏北是西藏高原的主体部分,也是西藏的主要牧区,这里气候寒冷.海拔高,草原面积非常辽阔.世世代代生活在藏北高原上的牧民面对艰苦的自然环境,他们强壮、乐观、豁达,充分表现出人类战胜自然、改造自然的伟大气概.藏北牧歌就是他们这种精神、气质的表露,是处于这种独特的地域、环境、条件下的藏北人对生活的理解,美好人生的追求的体现和丰富情感的倾诉.

简介：　　3.教学语言与声音形象　　歌唱既是科学又是艺术,教师必须有能力模仿学生发出的各种声音,是为了让学生找到科学美好的声音形象

简介：随着时代的发展，现在的音乐教学也在发生着一系列的变化。师生关系上的“师主导，生主体”的现象越来越明显，教学观念上改变了旧模式化的操练，而在知识技能的综合训练中更注重于能力的培养，以及欣赏、表演、情感、视听等能力的提高．在内容上也改变了单一歌唱的老套式，通过艺术实践等教学活动去感受音乐的魅力，在力求技能过关的同时要高度重视其艺术

简介：一、发声的原理声带之所以能发出声音来,主要是由气息冲击声带产生震动所致,也就是说,声音的大小、高低与气息有直接关系,较好地运用气息,可以使我们的声音有穿透力、洪亮而优美动听,否则便是心有余而力不足,纵然用很大的力量,也不能使声音加大,只能造成声带疲劳甚至声带劳损。二、歌唱中的唱法分类美声唱法于17世纪发源于意大利,成形于欧洲,是目前世界上发展最完善、最美统、最科学的一种唱法。

简介：声乐是一门综合性较强的,复杂的歌唱艺术,其涵盖了情感传递、作品演绎、舞台表演等多方面的内容.声乐不单单要歌唱,同时还要传递情感.要真实演绎出作品,又要传神地表达出情感这就需要高超的歌唱技巧来实现.文章以花腔女高音为例论述了声乐技巧在歌唱艺术中的表现.

简介：古典音乐是指在18世纪中叶形成的"维也纳古典音乐派"是人们的艺术趣味和审美思想得以转变,演奏方式和技巧也相应的发生了改变。所以在演奏这一时期的作品时需要选择适合于这一时期音乐特征表现的演奏技巧。文章将对演奏古典时期钢琴音乐作品的技巧训练进行阐述和分析。

简介：对于一名文艺工作者来说,在进行小品表演的过程中应该注意表演技巧。随着演艺表演事业的被重视,提高小品表演者的整体素质至关重要。小品表演比较接近生活,小品表演的工作人员要注意人物刻画时结合丰富的表演理论知识和专业应用技巧,丰富自己的表演经验。本文以小品表演为切入点,积极探索如何呈现高质量的小品表演。

简介：这里且不考证"哔旺"这一乐器的由来和变迁历史,而是着重探讨"哔旺"的称谓、构造及其演奏技巧.

简介：电影作为重要的文化交流媒介,担负着将一种文化介绍给世界不同地域和文化环境的重任。而在这一过程中,片名翻译的恰当与否至关重要,因为它决定着观众对电影的第一印象和取舍选择的尺度。

简介：同时每根弦儿还能产生分段振动的泛音频率,基音产生的频率形成声音的音高,而没有分段振动的泛音组合频率

简介：在高校开设舞蹈形体训练课程的目的．就是为了对学生的身体形态以及身体素质进行有效的锻炼，提升学生身体的协调感，使他们能够掌握一定的舞学审美技巧，促进他们身心的全面发展。本文将就高校舞蹈形体训练课程的技巧、注意事项以及细节问题三部分进行全面的论述，进而分析出高校舞蹈形体训练的高效开展方式，希望能够对高校形体训练课程的高质量开展提供一定的帮助。

简介：小提琴是器乐中最富有歌唱性和技巧性的弦乐器,它的换把技巧在小提琴演奏中起着极其重要的作用。笔者通过数年的教学经验,在小提琴换把技巧上得到一些体会。一、换把技巧在小提琴演奏中的重要性1.小提琴换把技巧对音准的影响在小提琴学习的过程中,每个音的音准都与把位有着一定的关系。很

简介：本文从分析中国民间舞的根源－各民族原生态民间舞中的技艺性舞蹈入手，得出中国民间舞不仅有自己的技巧，而且其“资源”相当丰富的结论。并将民间舞技巧“资源”分为两类，一类是徒手动作技巧，一类是道具性舞蹈技巧，笔者对中国民间舞技巧同中国古典舞技巧的关系做了一番分析，指出两者之间应是同源而不同流，并就中国民间舞技巧的定位、发展趋向和教与学问题发表了自己的看法：中国民间舞的技巧不仅是一种艺术表现形式，更是体现

简介：《爱丽丝梦游仙境》采用了多种拍摄和制作技术,并且这些技术与技巧结合得非常好,给观众带来了一场非常完美的视听盛宴。本文主要介绍该片的制作过程,包括制作方案的确定、前期摄影器材及数据管理方案的选择、绿幕前拍摄和布光技巧、形象化预审视、为合成所作的准备以及前后期如何完美结合实现2D转3D等制作技术与技巧等,并简要探讨现代电影制作中摄影师的职责和变化。

简介：介绍几种常见的特色鲜明的少数民族乐器,及其在现场演出中的拾音方式及相应的调音。

简介：一、声乐演唱的基本现状在众多的音乐艺术中,声乐的演唱是主要的表现形式。现如今,各种歌唱类的综艺节目层出不穷,一些歌手的声乐演唱只注重了演唱技巧的运用,却不注重情感的表达,造成了演唱无法与听众引起共鸣,从而满足不了人们的艺术需求。同时,在近些年参加声乐考试的不少考生,只注重声乐演唱的技巧训练,不断追求声音的高、宽、厚,而不琢磨演唱作品的内容,忽略了作品本身的内涵,就算把歌曲唱出来,也会不动听,也无法感染人。

简介：电子管风琴与管风琴脚键盘的相同功能，使二者的演奏方式和触键方式基本一致。但二者在结构、发音原理上的差异，又使二者在演奏技巧与触键技巧上有所不同。脚键盘除了没有贴键反弹跳音和FSV（触键微动变音），其触键原理与手键盘一样，所不同的是发力与触键的部位。本文拟对电子管风琴脚贝斯键盘的功能特色和在音乐表现中的作用，以及脚键演奏的常规奏法与非常规奏法进行探讨。