简介：2016年的电影市场在创作上既延续了以往类型题材多样、注重商业性和娱乐性的特点，亦呈现出大制作与中小成本作品、商业片与艺术片多元共生的样貌。IP电影相较上一年的井喷式爆发在数量和影响力上皆有减弱，如何做好从IP品牌到优质故事的转换仍是核心要务。中国电影导演新力量的成长壮大已成为业内颇为重要的创作现象，2016年又有一批年轻崭新的身影跻身导演的行列，带来了极具关注度和话题性的作品。自媒体时代创作与评论的关系愈发凸显，“什么才是影评该有的模样和姿态”成为岁末电影领域的焦点话题。

简介：近年来,坦桑尼亚成为中非影视合作的桥头堡。坦桑尼亚电影业的教化传统、教育功能是其发生、发展、演变的显著特点。殖民时期,英国殖民者严格控制坦桑尼亚的电影业,专注拍摄教育坦桑民众安分守己的电影;独立后,尼雷尔政府把电影当作公共教育的手段,强调教育民众自给自足;实施新自由主义经济后,录像电影获得了长效发展,拓展了以往电影既定的教育空间。坦桑尼亚要打造属于自己的“邦戈坞”（Bongowood）,仍面临着从业人员素养不高、盗版现象屡禁不止、外来资本把控市场等问题,开拓电影教育的国际合作、提高从业人员的专业素养、提高普罗大众的素养教育,是未来发展壮大的关键。

简介：韦学飞，男，1982年出生，河南周口人，硕士，讲师，现任玉林师范学院美术与设计学院环境设计教研室主任。研究方向：环境艺术设计。

简介：在写实主义话剧的舞台呈现中，音响效果主要是指戏剧情境中的生活自然音响和人物情绪音乐（包括环境和背景气氛的音响与音乐），这些音响效果在设计、制作和表现控制方面追求准确、真实和恰到好处，并力求与整台话剧的演出融为一体，不能有丝毫的分离，更不能游离于戏剧的规定情境。这是因为写实主义话剧的演出必须营造舞台“幻觉”，让观众有“身临其境”的审美享受。但是，当下的中国话剧已经不是写实主义“一统天下”了，备种风格流派的话剧演出层出不穷，观众的审美情趣也已经从“看故事”的层面朝着“看人生、看人性”的方向发展，甚至一些高素质的观众已经成为话剧本体艺术的颇具专业水平的评论家，他们高水准的审美需求正在要求当前中国话剧的创作与演出必须跟上这个时代。作为话剧综合艺术的一个重要元素，音响效果的设计和制作也正面临着当代观众的审美挑战，进入了一个更高的艺术层面。

简介：声乐教育是素质教育中不可缺乏的学科之一,对学生声乐素养的培养和综合能力的提升具有重要的影响。文章主要对声乐教学中应该遵循的原则以及提高高中声乐教学效果的策略进行分析和探讨,以期能够有效改善当前高中声乐教学中存在的问题,为学生创建一个良好的声乐学习氛围,不断提升学生的声乐歌唱能力和音乐鉴赏能力。

简介：青山绿水、吴依软语，秀丽的江南是多么让人迷恋，基于江南情景的《好一朵茉莉花》是一台江苏民间歌舞的精巧组合，江南水乡的典型面貌是该剧舞台的最优美的视觉符号，水埠、曲桥、庭院、花窗等样式优美，作为舞台的主体构架有很大的可塑性。这些典型的形象虽然只是江南的一小部分，但通过这样一扇窗，“小桥流水人家”的地域特色已表露无遗。

简介：在传统的戏剧、戏曲、歌舞、音乐等艺术表演中，音响效果这门学科在近二十多年才得到发展和应用。音响作为一门专业性学科，其服务宗旨包含社会各个门类，尤其是戏曲艺术。

简介：鄂伦春人与火有着深厚的不解之缘，自古以来就有祭祀火神的习俗，长期以来对火神的崇拜和祭祀演变为鄂伦春人重要的节日——“古伦木沓”节。在生产生活方式斗发生了巨大变革的今天，“古伦木沓”节成为鄂伦春族传统文化集中保留和展示的平台，许多日渐消逝的民俗事象如今都在舞台上借由音乐重现。

简介：文章以作为“人”的音乐家为研究中心，着重考察了现代性条件下音乐家的社会身份建构和转型的相关过程与现象。作者认为，启蒙运动时期所形成的音乐现代性思想观念和社会机制催生了音乐艺术的自律性，音乐家作为自由艺术家的现代社会身份建构正是这种自律性所带来的后果。随着现代性在19世纪至20世纪音乐生活中的不断推进，音乐家的社会身份定位经历了上下起伏的转型和变迁，同时也反映出现代性进程具有正面效应和负面异化彼此交错的内在矛盾。

简介：《艺术商业》创办于2011年，致力于发掘艺术与商业的完美价值融合，坚持以专业选题视角、深度调查撰写，结合最新市场动态，输出独家艺术信息。业已成为艺术品收藏、研究、交易者及艺术爱好者极具价值性、阅读性、指导性的影响力刊物。作为一家年轻且成功的艺术类纸质媒体，副主编岳岩就艺术媒体的社会责任、价值定位等问题展开了讨论。

简介：前一段看到高校魔术联盟论坛里在探讨魔术效果中的神秘感和娱乐性谁更重要的问题，当然在魔术中两者都重要，因为一个是共性一个是个性，娱乐性是所有艺术表演的共性，神秘感是魔术表演的个性，两者共处一炉、缺一不可，但在具体的节目中，可能又都有所侧重，表现不一。同学们的探讨中已涉及到所有这些问题，并形成了一些共识。现选取其中一些比较有代表性的言论，以飨读者。

简介：手绘是在设计创作交流过程中的一种表现手段,手绘表现技法的教学作为室内设计专业教学中的重点课程之一,也是设计人士今后的从事本专业工作必备的技能之一。手绘表现技法的教学课程内容就是要让学生比较系统地掌握多种手绘的表现技法,并且进一步通过手绘效果图的表现形式来将其设计的理念及创作方案展现出来。其教学的目的就在于可以提升学生的设计的创意理念及方式方法,以满足设计专业对于人才的需要。笔者在文中就手绘表现技法的重要性进而分析了其在课程教学中存在的问题及解决措施。

简介：在钢琴演奏中,触键技巧直接影响到音色效果的处理成效。演奏人员不仅需要围绕曲目判断音色,运用触键方法发出完美音色,还需要提高自身的综合素养,包括心理素质与个人素质等,尽量规避自身因素对音色效果的负面影响,从而不断夯实自身演奏基础,提高创作水平与艺术水准。

简介：随着社会经济高速发展,高职院校目前采用的绘画课教学方式已无法适应社会发展及学生艺术绘画技能的需求。尤其是近年大众化教育方针的推广,促使高职院校招生比例逐渐扩大,使得生源质量无法得到保障。绘画教学方式的低效和生源质量的下降,都使高职院校绘画专业的发展面临考验。笔者结合自身教学经验提出一些建议,希望能抛砖引玉。一、绘画艺术概述一般来说,绘画艺术指的是架上绘画。随着时代不断发展,新派艺术形式兴起,传统的架上绘画逐渐被新鲜的风格

简介：

简介：＂参与观察＂是一种以实地观察为主的研究方法。在人类学研究中,被定位为适用于与人类生活相关的广泛学术问题。一般以个案为主,从局内人的角度理解文化的形式与意义,是一个灵活而开放的研究逻辑和过程。中国民族民间舞研究因受各种主客观因素的制约,常常是先天史料不足,加之时代的变迁与文化适应性特征,研究要求不能够停留在臆测、静止、固化的状态中进行,需要一种新的研究方法和理论视角,而参与观察恰好是这种方法,能够应对研究中出现的问题,有效解决一些阻碍研究进行的困难。

简介：歌剧称为“音乐的戏剧”，是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合艺术。歌剧表演在正规的歌剧院、音乐厅，凭借剧场良好的建声构造，在不使用“电声”的情况下，也能取得不错的现场音效。随着歌剧表演剧目的创新及表演场地的多样化，纯自然的“原声”音效，渐渐满足不了演出的需求，因此从上世纪开始电声技术就广泛应用于歌剧的创作、演出中。歌剧演出音响系统的设计，是电声技术在歌剧演出中的具体应用。歌剧《赵氏孤儿》音响设计的关键是拾音方式的设定，只有先确定好拾音方式，才能去设计音响系统的各个组成环节，才能组织、选用好各种音响器材。正确的器材使用与合理的设计理念是歌剧《赵氏孤儿》音响设计的重要方面。歌剧《赵氏孤儿》首演是山东剧院，但剧院并不具备专业的歌剧院声场，所以要考虑独唱演员与群众演员（合唱演员）的略微扩声及演唱与乐队伴奏的平衡和音效重放等诸多问题。任何一方的缺憾都不能充分表现歌剧的整体性和震撼性。我认为恰到好处服务于歌剧的扩声是十分必要的。

简介：在以往的地理教学活动中，学生参与课堂教学的积极性不高。不重视地理的学习，地理成绩普遍低下。在新课程改革过程中,课堂教学时实现素质教育的主要方式和渠道，提高课堂的教学质量就要在课堂教学中实施有效教学,使得学生参与课堂教学的积极性增加，学习兴趣更加浓厚，进而提升学习成绩。

简介：自效果图出现以来,无论是手绘还是电脑绘制的,其图形特征始终没有改变,通常采用的是符合视向所划定几种构图形式,效果图的图形特征和设计表现的效果功能,也表明了效果图区别于其他图类的自身特点所给予的称谓。一、效果图的图形特征及透视原理效果图作为设计的一种表达形式,可使设计具体化、实体化,使设计的对象转化为图的形式,

简介：随着教育行业的不断发展变化,微课作为一种全新的、以短小的视频为载体的、围绕着某一知识点而展开的、科技化的教学方法,逐渐被应用到教学活动中。随着社会对于高校美术教学要求的不断提高,高校为了不断提升自身的美术教学质量,确保美术教学能够满足时代发展的需求,不得不采取有效措施来改变美术教学方式。在这种情况下,高校美术教学中合理应用微课便不仅有利于学生接受新知识,也能提高美术教学的课堂效率。由此可见,微课在高校的美术教