简介:图像的泛滥会衍生一种暴力,原因在于:如果不加以深究的话,它们将会规定我们的感觉方式。图像中事物呈现的样子会被视作理所当然,成为我们感觉内容的替代品。通过种种我们完全不可能躲避的传播方式,一种强加的读图习惯僭越了原本需要独立感受的范畴,迫使我们不知不觉让渡一种主观的权利。
简介:本文是对流传在甘肃河西地区的民间宝卷及其念卷活动的研究。文章从这一民间宝卷的来历、宝卷演唱活动的历史演变、念卷人与听卷人的职能融合与身份转变、宝卷音乐的流变过程等方面,分析和阐释了这一兼具仪式与娱乐功能的民间音乐活动的历史成因和文化意义。
简介:颜文棵赴法留学期间(1928-1931年),以海外风景为绘制对象的数张小幅画作,是中国现代油画史上的上乘之作,反映出中国早期油画家在油画语言方面艰难而富有成效的探索。本文集中研究颜文操在异域以印象主义手法创作的风景画,记叙其创作过程和创作特点,分析颜文棵对中国现代油画的贡献。
简介:颤吟是美声、民族唱法的重要标志性嗓音特征,了解颤吟的具体生理和心理标准,明确在具体学习该技巧时应注意的事项,对教、学两个层面都是重要的。
简介:本文根据帕斯卡尔提出的几何逻辑与心性逻辑是人类认识和改造世界的两种方法,论证了西方音乐书写现代性与东方音乐口传心授的各自对几何逻辑方法和心性逻辑方法的历史选择。西方音乐由几何逻辑方法的进路产生了音乐的数理人工语言,而心性论则保持了音乐日常语言生态式的方法。
简介:本文以田方、金山的“十七年”舞台、银幕表演为主线,侧重探讨他们的社会表演,包括他们演员身份之外的其它身份对银幕内外表演的影响。田方、金山的表演呈现了“十七年”表演的男权化特征:不仅是男性气质的重塑,还是一种政治上的自我重塑。他们的“十七年”表演经历生动体现了男性与政治、银幕表演与政治表演的交织,映射出“十七年”表演场域的意识形态功利色彩。
简介:舒伯特——艺术歌曲之王,浪漫主义艺术歌曲的创始人。一生创作了大量的音乐作品,600多首艺术歌曲。在他的作品中,值得人们重视的是他那颗热爱人类、热爱世界的纯净心灵,是对生活有着强烈的美好向往,对生活的痛苦坚强面对、勇于反抗的勇气。同时他的这些思想也反映在他的艺术歌曲中。他是一位与民众息息相关的浪漫主义作曲家。
简介:在壁画设计国际化的时代下,壁画的民族性和时代精神是壁画得以存在和发展的根基。在强调创新的同时绝对不能忽视传承的重要性。敦煌壁画是我国壁画的精髓,其中包含大量的佛教故事画,所用的叙事图式为更有效的表现精神内容,吸收了西域壁画、汉代壁画及本土传统绘画等艺术之长,逐渐形成灵活多样内蕴丰富的个性化图示。大量的实例证明:当代壁画设计中对敦煌壁画叙事图式存在着传承关系。然而这种传承不仅仅是原始的照搬,而是带有时代特征的发展,是在传统图式的基础上,结合时代的审美倾向及当代壁画创作的物理环境等因素所进行的发展。
简介:以扬、赖利、格拉斯、赖奇为代表的简约音乐作曲家们通过即兴、音源选择、程序设定等方式,在形成声音材料的惯性运动过程中,在一定程度上有效地摆脱创作者的主观控制,即作曲家们无法预料并控制音乐作品在表演环节中呈现的结果,从而使简约音乐以一种相对“自然”的方式生成。
简介:《多情的土地》由任志萍作词、施光南作曲;《眷恋》由贺东久作词、张卓娅、王祖皆作曲,两首声乐作品均表现了对祖国、家乡的眷恋和赞美之情。本文就作品的歌词内涵作对比分析,希望对人们进一步了解和演绎作品有一定的帮助。
简介:笔墨是生活,是写生加研习传统,而这个传统是中国绘画的灵魂。中国现代绘画史上的"长安画派"对笔墨的认识、发展的探索脚步从未停止过。
简介:绘画艺术是通过画面中的“形”与“象”来传达作者的表现意图。“形”“象”并非单指所描绘对象本身的形象,更多是想强调构成画面的所有“形”与“象”。当画家面对一张空白画纸时,他总是力图通过这一有限的平面空间去展现他的思维与意图,但画纸的空间总是有限的,画家便尽力使得这有限的空间向外延伸,直至足以使这一有限的平面空间更多地外显其思维及表现意图,从而构成写意造型的视觉张力。
简介:文章旨在对围绕柏辽兹《幻想交响曲》这部作品所引发的两篇批评文章的探讨为载体,引发对“音乐批评”的价值问题作出思考,认为:音乐批评对于受众深入理解具体音乐作品,引发对艺术理论问题的探讨具有重要的价值。
简介:设计价值的意义旨在以改善人、社会、环境状态的方法来推动人类文明发展。通过对产品的需求、设计、制造、使用过程系统的分析和研究,着重论述了设计价值的适用范畴、作用对象和特点;它的目标是通过刺激、引发市场需求的方法来推动产业经济的发展;其意义是对人的生活品质和生存环境的改善,由此提出了设计价值发挥作用时产生的效用、审美、方式、消费等问题和解决方法。
简介:<正>王仁杰是我深怀敬意的一位剧作家朋友,这种敬意首先来自他对戏曲传统的执著守护。因为这种执著的背后,是他对更为宏阔的民族文化传统的认知、热爱和敬畏,而于这种执著之中,无论是文化态度,还是职业操守,或是生命姿态,更会让人感到一种镜鉴的力量。
简介:如果说触摸一件古典工艺家私,是在领晤中华民族千年的家居文化和生活观念,那么羊桂福和他的《群仙祝寿》红木沙发作为一种领l吾的载体,在沿袭着传统工艺的同时,更流露出时人对古典风格的情有独钟。
简介:格林德伯恩的每一个《费加罗的婚姻》新制作都会成为歌剧节的头等大事,从1934年格林德伯恩歌剧节创办以来,这已是《费加罗的婚姻》的第九个新制作了。也许是博马舍(Beaumarchais)《狂热之日》(LaFolleJournee,《费加罗的婚姻》别称)的精髓在盛夏之季渗入了萨克塞斯郡,又或许是卡尔·爱伯特(CarlEbert)与弗里茨·布施(FritzBusch)执导的首演班子——饰演苏珊娜的奥黛丽-米尔德梅(AudreyMildmay),饰演伯爵夫人的奥利基·劳塔瓦拉(AulikkiRautawaara),
简介:唐代大书家颜真卿(709~785),字清臣,祖籍琅邪郡(今山东临沂).五世祖颜之推迁居京兆万年(今陕西西安).颜氏一门忠烈.颜真卿更是刚直不阿,人品高尚,最终为国捐躯,是一代忠臣义士的代表.在中国书法史上,颜真卿的位置仅次于书圣王羲之,被称作“亚圣”或“楷圣”,艺术与人格均受到后人崇仰.本文拟从书法艺术这一角度切入,力求对颜真卿书法风格形成,以及颜真卿书法对中国书法的贡献及影响做一尝试性探讨.
简介:本文对李斯特学生及再传弟子的师承关系进行系统的梳理,对由李斯特和他的学生们共同形成的“李斯特传统”进行研究,归纳了“李斯特传统”的几个特质,并谈了这个传统的特质对当前钢琴界的启示。
简介:何绍基(1799~1873),湖南道县人,字子贞,号东洲居士,晚号媛叟,一作猿臂翁,官至文渊校理,武英殿篆修、学政等职。何绍基博学多才,精通金石书画,诗书画印无一不专,义理考据无所不晓,其诗亦卓有成效,有《东洲草堂集》问世,为清后期重要的诗人、学者,也是晚清书坛最有影响的书法家之一,誉为清代第一人。本文概述了何绍基的书艺成就,主要探讨了何绍基书法风格形成的原因,以及其书法实践对当代书法教学和创作的启示。
挣脱图像的暴力
娱乐的仪式——河西宝卷念唱活动的意义阐释
纯正的探索——颜文樑的海外风景画(1928.1931)
歌唱颤吟的标准和教学中应注意的事项
东西方音乐的帕斯卡尔式的历史沉思
政治与银幕之间的游移——田方、金山的“十七年”表演
舒伯特艺术歌曲的艺术特色与声音技巧的研究
敦煌壁画的叙事图式在现代壁画设计中的传承
声音材料的惯性运动在简约音乐中的表现路径
浅谈声乐歌曲《多情的土地》与《眷恋》的歌词艺术
论“长安画派”的笔墨对中国山水画的贡献
形与意的交融——试论写意人物画的造型
音乐批评的价值——基于对柏辽兹《幻想交响曲》的两篇批评文章所引发的思考
被设计驱动的世界——关于设计价值综合效能的思考
戏曲传统的执著守护——浅谈王仁杰剧作的特殊价值
时问的著作——羊桂福与他的《群仙祝寿》
格林德伯恩的第九个《费加罗的婚姻》新制作
论颜真卿书法风格的形成和对中国书法的贡献
钢琴狂人李斯特的教育“家谱”及其对当代的启示
论何绍基书法风格的形成原因及对书法教学的启示