简介：“动态生成”是指在不断的变化中产生新的内容。在高师声乐教学中。教师要充分发挥学生的主动性，激发学生的学习兴趣，引导学生积极参与课堂活动。新课标下的课程动态生成，应注意资源的挖掘与开发，本文从教师、学生、教材三个层面对高师声乐教学的动态生成资源进行阐述。

简介：

简介：在我们身边充斥着各种各样的音乐现象,而这些音乐现象也呈现着不同的变化——兴盛或衰落。这是由于人们的音乐观念在不断变化而造成的。音乐观念在影响音乐现象的同时,音乐现象也在反作用于人们的音乐观念,影响着人们的音乐审美。本文通过一些现实实例简要分析了音乐现象和音乐观念生成之间的关系。

简介：原创的＂皮格马利翁祈求＂为何在古罗马之后的西方几乎消失殆尽,而在唐朝及其以后的中国却遍地开花？换言之,借助超自然力量导致的或者以非生活逻辑呈现的有情人结成眷属或重新团聚为何在中国古代故事性艺术作品中层出不穷？结合《牡丹亭》这一典型文本,本文从中西婚姻自由程度的差异和中西艺术理论的差异这两个角度回答了上述问题。

简介：作为芬兰革新派设计运动发起人之一，塔皮亚·威卡拉在20世纪40—60年代为依塔拉玻璃艺术公司设计的三个系列产品可以说是同时期北欧设计风格演变与发展的呈现。结合这三个系列产品，对其玻璃艺术设计进行解析可以从更本质的层面帮助我们认识他设计思想的本质以及芬兰玻璃艺术设计的指向和意义。

简介：皮娜·鲍什的“舞蹈剧场”以前卫的理念和表现方法，影响了整个世界。本文分析皮娜-鲍什的舞蹈观念，探析其“舞蹈剧场”的美学观。

简介：宋元人为何要并且如何将世代累计的“种种之杂戏”、“种种之乐曲”以及“当时所有之游戏技艺”等要素“综合”成为“必合言语、动作、歌唱，以演一故事”的戏曲？这是王国维戏曲研究做所遇到的“戏剧史难题”。陈建森、莫嘉丽在《文艺研究》2008年第1期发表同题文章指出，从审美一艺术发生学视域，在宋元文化生态环境中考察观众的精神需求、审美视界和戏曲的本质、功能，在戏曲艺术生产和消费链中描述宋元戏曲历史生成的轨迹，在剧场交流语境中理解和把握宋元戏曲的演剧形态，方能合理地解答王国维所遭遇到的“戏剧史难题”。

简介：表面看，一组数字连缀起了话剧《甲申记》的脉络——14年，40天，60年。事实上，在舞台背后，它们也构成了话剧《甲申记》最为基本的关键词。

简介：整理小引在著名學者、藏書家吴曉鈴先生的豐富藏書中,有一種稿鈔本《改製皮簧新詞》1,頗有特色。是書爲清末文人修改皮黄劇本的遊戲之作,題'濟南慧山明湖閒遊戲主人改,黄河曲九峰山頂嘯月樵客評',二人生平皆不詳。據序言,遊戲主人曾居京師多年,觀看過皮黄鼻祖程長庚的演出,並結識之。他愛好皮黄鬚生,並有感於皮黄戲詞鄙俚,不易打動人心,遂選擇鬚生行當中有代表性的劇目《罵曹》《長亭會》《天水關》《摔琴》《李陵碑》

简介：分析二胡琴皮的振动及琴皮松紧度对二胡均衡度的影响。

简介：作为世界上最优秀的歌剧演员之一，次女高音皮特拉·朗向来深受伦敦听众的喜爱。她曾在伦敦的巴比肯艺术中心演出过《阿里阿德涅在纳克索斯》中的女主角，《蓝胡子公爵的城堡》中的尤蒂斯（Judit），《特里斯坦与伊索尔德》中的布兰甘妮（Brangane），以及《女武神》片段中的齐格琳德（Sieglinde）和布伦希尔德（Brünnhilde），还在逍遥音乐节上与指挥柯林·戴维斯（ColinDovis）合作，

简介：<正>我们要谈的不是莎土比亚的《亨利四世》,也不是亨利希·曼的《亨利四世》,而是意大利剧作家皮兰德娄(1867～1936)的《亨利四世》。相比之下,大家对它可能陌生些。不过这不要紧,一旦认识了它,你肯定会感到对它要比对前两者更熟悉。至于莎土比亚的《哈姆莱特》,大家是不会感到陌生的。为了便于下文的展开、我们无妨先把《亨利四世》做个简单介绍。《亨利四世》是皮兰德娄一九二二年创作的戏剧。内容是说一个满怀恋情的现代青年

简介：10月23日,由上海国际艺术节、新加坡华艺节和新加坡华乐团联合委约创作,美杰音乐出品制作的原创“中国新歌剧”《画皮》,在上海东方艺术中心隆重首演。此次新剧的打造之初,作曲家郝维亚、导演易立明两位艺术家便对自己多年来在歌剧领域的创作经验与教训进行了深入的总结,并最终为歌剧《画皮》的创作提出了“中国新歌剧”的定位。

简介：碑学研究是一个宏大的课题，关于碑学的界定、审美及其具体实践等方面的问题讨论已多，但关于碑学笔法理论的探讨却多局限于如涩笔、中锋、裹绞等某一个点的衍说，有的甚至批评碑派书家不懂笔法。其实，对碑学笔法理论的误解往往是由于批评者多以帖学的立场去审视碑学的笔法理论。清代以包世臣为核心的碑学家有意无意地建构了有别于帖学、体现出新的审美原则的碑学笔法系统，这些理论不仅是碑学建构的理论基点，而且使理论落实为具体的实践，以其独特的审美特征标志着碑学内涵的最终生成。在笔法理论的建构中，碑学家确立了自己的笔法原则和系统：用逆是为藏锋，藏锋方能中锋行笔，行笔时既要疾中有涩，以得雄厚自然，又要行中有留，留中有行，以绝呆板、轻滑。要得厚重，故铺毫而行，万毫齐力而得中实之妙，避免空怯。因铺毫易散锋，故而裹笔以得势。这些笔法原则与篆隶和北碑的审美特点是一致的。

简介：淮海戏是江苏省的主要地方剧种之一，已有近二百年的历史。作为淮海戏的传统剧目，《皮秀英四告》已经演出上千场。1964年，淮海戏《皮秀英四告》来沪演出。