简介：<正>一、键盘即兴课的性质在即兴课程中,至少有四门以上的课程内容在一定程度上被综合,从而使原来应是一个整体,而在学习中又不得不分开的音乐因素重新综合在一起,恢复了本来面目。这些课程是:钢琴技术训练、和声、复调、作品分析、作曲等。“即兴”这个词,拉丁文是:“Improvisus”意思是:意外的、突然的、临时凑合的;在中文里,“即兴”有立即,触景生情之意。如:即席讲话、即席挥毫、即兴创作、即席赋诗等。在即兴练习中“即兴”本身就体现着其它课程无法比拟的优势性。处在即兴中的学生的想象力将会被发展,因为音乐思维的本质就是无拘无束的,即兴的。

简介：《雨思》是高为杰先生为女高音与7件乐器而作的一部混合室内乐作品。该作品以李清照的《点绛唇》为题材，并以该词作为女高音声部的歌词。作品采用了非八度循环周期人工音阶和传统的多利亚调式音阶来分别表现女主人公与“亲人”形象。作品中的非调性音乐因素虽然占据了大量篇幅，但支撑音乐发展的一个主要方面是调性音乐思维方式。在两个音阶的运用中，作曲家通过共同音的安排调节音高体系的相融性。在音乐的发展中，作曲家将存在于大提琴和钢琴声部的调性音乐作为乐曲调性布局的主导，通过五度的主、属音关系暗示调性，旋律因素在发展的过程中经历了多利亚调式、小调式、大调式、全音阶调式等不同调式色彩。

简介：在鲁艺诞辰八十周年之际,仅以此文追思党的好干部、我的父亲高梦柯。家父1928年出生于辽宁省营口县的一个普通家庭。1948年5月参加革命工作,1950年4月加入中国共产党。曾任东北鲁艺宣传干事、东北音专人事科长、办公室主任;沈阳音乐学院党、院办主任、教务处长、附中副校长、党支部书记、沈阳音乐学院副院长等职务。

简介：光,向来具有积极的力量。而白色,在中国的文化语境下,大多数时候亦代表着正面的力量,它能在人的精神世界里产生引导,让人向往和谐与善良,并引起诗意的情怀。把平常的玻璃杯放置在整齐铺开的白色棉布背景的正中央,借助同样具有朴素气质的棉布,给玻璃杯一个极致简洁的烘托,让无色透明的玻璃杯展现更本真的风貌,这是笔者对中国传统创作思路的一份尝试。

简介：其实我并不擅长写人物传记性的文章，但几次这种稿约都涉及到我最为敬重的几位师长，心中又实在难以割舍，于是尽管笔拙，最近也接二连三写过好几篇。这样做的目的倒也并不是为了狭隘的门户之见，而是出于一种责任。因为尽管师长们的成就也许大家有目共睹，但他们的人生经历、艺术追求以及在平时生活中所折射出的人格魅力，我们这些常在其左右的学生肯定了解得更多一些。因此从这层意义上来说，我作为高先生的学生倒是更适合来做这件事情。

简介：应萨尔茨堡国际音乐节之邀，今天6月，由四川音乐学院副院长、著名指挥家李西林教授任团长、四川音乐学院歌剧与艺术管理系主任肖斌任团长助理、四川音乐学院声乐二系副主任张莉任声乐指导的川音女子合唱团参加了音乐节的开幕式表演。这支合唱团演唱的《茉莉花》、《熊猫的摇篮》、《一个妈妈的女儿》、《乘着歌声的翅膀》等中外经典歌曲，令中国的川音女子合唱团成为音乐节上一道最神奇的靓丽风景线，不但征服了挑剔的奥地利观众和莫扎特音乐学院的师生们，还获得了来自全世界的乐迷和当地华人的高度评价。

简介：20世纪以来，现代音乐创作的突破口与着眼点主要集中在音高、节奏、音色等方面，并且呈现出越来越复杂的态势。刘健的《风的回声》则另辟蹊径，甚至反其道而行之；放弃了复杂的音高逻辑，繁复的节奏组织，斑斓的音色调配基础，主要是在16支大竹笛所构成的同一音色基调上，通过“常规”、“颤音”、“气声”以及“花舌”等四种主要演奏法所分别形成的音色“旋律线”，并以复调特别是微复调的方式所编织的不同音色“织体”，在空间中的“传递”、“渗透”、“扩散”、“分层”，来形成“声音／画面”的运动感。本文主要通过对《风的回声》各段落织体的纵向构造形态与横向运动方式的考察，揭示作品各种织体形态——作为这部作品的首要结构力要素——整体上有机布局的内在逻辑，从而全面地展示作品微观与宏观层面上的结构途径。

简介：“非八度周期人工音阶”是高为杰探索的一种新的音高系统及其组织方法,并有多部作品以此写成,但每部作品又各有不同特点。

简介：~~

简介：2008年1月31日,深圳市高级中学百合少年合唱团在深圳音乐厅成功举办"歌声满天--建团十周年庆典音乐会"。深圳市高级中学百合少年合唱团成立于1997年,她有一个象征着百事合心、团结友爱的名字--"百合"。这美丽的合唱之花在提高一批又一批少年的歌唱技能及审美情趣的同时,也培养了

简介：《战争安魂曲》是布里顿晚期创作中的一部重要作品。本文对这部恢宏巨作的曲式结构作了较为详细的分析，指出该作品在曲式结构方面继承了传统的曲式结构原则，并列、再现、回旋、变奏等原则在作品中得到了充分体现。同时，作曲家创作性地将两种或两种以上曲式原则结合加以综合运用，形成富有新特点的边缘曲式、变体曲式。

简介：<正>对于在时间中呈示与发展的音乐艺术来说,音乐材料的再现手法有着极为突出的地位、意义和作用。它不同于文学诗词中相同诗句的再现,那种诗句的再现所产生的意义和范围都有限,是静态的,方式方法也单一,而且通常也不总是那么必要。然而在音乐艺术中,再现却为绝大多数曲式结构成形、演变与复杂化不可缺少的必要条件和基础。因此,对再现进行一番探索,研究它在各种规模或结构的音乐发展中的表现是非常有意义的。这不仅可以展示各种

简介：文章拟从复乐段的结构框架、材料组成、终止类型、调性关系以及结构比例等各方面对复乐段的基本结构及其各种变体形式进行分析与研究。

简介：有限移位调式是由等分音程组或等分音程组合并而成，形成了特有的调式音程结构——等量音程组。等量音程组之间的音程距离决定调式移位的次数。在十二平均律中，有六音、八音、九音及十音四种类型、共计10个有限移位调式。

简介：被列入湖南省第一批非物质文化遗产名录的嘉禾伴嫁歌是中华民族中极有价值的文学艺术瑰宝。伴嫁歌的种类、历史、演唱形式、音调旋法、演唱内容、曲式及调式等都独具特色，在人类学、民族学、民俗学、美学等方面具有独特的历史文化价值。本文仅对嘉禾伴嫁歌的结构及调式特征进行简要的分析与介绍。

简介：本文通过对认知心理学中记忆结构的研究，试图从音乐审美的角度，探讨感觉记忆在音乐审美中的作用以及培养人的音乐感觉记忆的方式，并力求为提高人的音乐审美能力，在认知心理方面提供相应的理论支持。

简介：当代苏联杰出的现代派作曲家谢德林,以俄国现实主义作家果戈里著名的长篇小说《死魂灵》为依据,花费十年心血自编脚本并作曲,于1976年创作完成了同名歌剧。《死魂灵》于1977年6月7日在莫斯科苏联大剧院的首演成功。不仅为谢德林的音乐创作生涯又添一座丰碑,同时也是现代歌剧史上的一个重要事件。果戈里发表于1842年的长篇小说《死魂灵》,通过帝俄文官契契科夫为收买虽已身死而尚未注销户口的农奴,遍访某城四郊地主,从中骗取押金的故事,揭露了俄国农奴制改革前的地主贵族愚昧懒惰、贪得无厌,外省官吏的昏庸腐败,以及新兴资产阶级的唯利是图。

简介：<正>江南丝竹是指流行于苏南和浙西一带的一种民间器乐。相传它已有久远的历史,最早见之于乐谱的《老六板》,距今已近二百年。江南丝竹的曲目,通常有八大曲之称,这是指《老三六》、《慢三六》、《四合如意》、《行街》、《云庆》、《中花六》、《慢六板》和《欢乐歌》等八首。随着时间的推移,江南丝竹的曲目

简介：传统大小调体系中，自然三和弦与七和弦的和弦结构的快速记忆法。

简介：调式还原是巴托克《弦乐四重奏》中所体现出来的一种特有的曲式结构逻辑，虽然它主要存在于奏鸣曲式中，但在再现、回旋、并列甚至多乐章的套曲结构中，我们仍然可以感受到调式还原的结构力对于整部作品的统一、整合功能。而调式还原的基础则是主题变形。在巴托克的这六部作品中，调式还原＋主题变形在套曲中大致有三种形态：渐进性的线性①发展、对称性的轴性中心以及与其它因素的复杂结合。