简介：戏台楹联,联贴艺术中备受重视的一枝奇葩。自从民族戏剧成为社会文化的重要组成部分之后,因在中国这样以农为本、讲究耕读传家的小农经济社会,戏剧艺术长期起着传播历史知识、扶植人伦道德、扬善抑恶、匡扶正义的重要作用。无论是城是乡,每当有神会、节庆、农闲

简介：钢琴音乐在中国的发展已经有近一个世纪了，无论是作品创作还是演奏教学都形成了一定的规模，尤其是七十年代末至八十年代改革开放以后，中国的钢琴音乐创作更是呈现出丰富多彩的多元化局面。探讨新时期中国钢琴作品的现代性以及创作的规律和趋势，是具有时代意义和价值的，也可以为中国钢琴音乐的发展提供一些思考的方向。因此本文通过音高组织、节奏布置、音色开拓和文化表现这四个方面，对新时期的部分中国钢琴作品进行特征分析，总结出这些作品在传统性与现代性两极之间，所寻找的东西方音乐文化的结合点和平衡点。笔者认为，做到“回归”与“合璧”的有机统一，这样的道路是中国钢琴音乐可以选择的方向。

简介：三、明时期的说唱音乐明代说唱艺术的主要种类为陶真、词话、道情、莲花落、文词说唱、打谈、宝卷、盲词、花鼓和弹词等。这里仅就当时更偏重于音乐形态的说唱种类作以论述，其余均略。

简介：沈心工从日本留学归国后，投身于中国的音乐教育，创作了很多优秀的乐歌作品，并结集出版，是学堂乐歌运动时期具有代表性的作品。这些唱歌集在诸多的地方反映了沈心工对当时日本的学校音乐教育的经验、理念的借鉴和摄取。本文从乐歌的旋律、歌词中所反映的思想内容，唱歌集的整体构成的特点等方面，考察了日本明治时期的音乐教育对沈心工的乐歌创作产生了何种影响。

简介：根据西安多家报纸刊登的演出广告，该著整理了民国时期易俗社的大量史料。这些史料不仅有助于发现以往研究的舛误和疏漏，还提供了新角度、新问题，从而拓宽探索的领域，推动研究的细化和深化，促使学界对易俗社形成更为全面、细致、深入和准确的认识，在长期的艺术实践中，易俗社摸索出了一些很独特、有价值的经验，创造了戏曲改革的另一种模式。

简介：置身于当下中国的泛都市文化生产与传播语境,民国导演桑弧及其海派电影作为历史的对照性文本重获关注。其电影一方面承传旧海派的鸳蝴传统,自觉聚焦市民题材,迎合市民趣味,呈现出显在的商业形态和俗文化特征。另一方面,电影的浮世关怀和日常现代性书写从市民文化内部参与建构了俗文化的人文精神,从而提升了海派电影的文化品格。桑弧海派电影的文化维度为当下华语都市电影的文化生产与建构提供启示。

简介：20世纪中下叶，“文艺复兴时期音乐”研究成为西方音乐史学里一个受到关注的领域，出现了几部文艺复兴音乐的断代史著。霍华德·迈耶·布朗撰写的《文艺复兴时期的音乐》和阿兰·阿特拉斯所著《文艺复兴时期音乐：1400-1600年的西欧音乐》是其中的两本有代表性的史著。对这两部断代史进行概括性的比较，能从中观察出20世纪后期西方音乐历史观念的变化。

简介：汪毓和先生是我国著名的音乐理论家,他青少年时期主要是在苏州度过的。苏州近代城市音乐文化的大环境以及爱好音乐的家庭氛围,对汪毓和先生最终选择专业音乐之路产生了直接的影响。而20世纪40年代围绕苏州"艺声歌咏团"的一系列活动,成为他早年重要的音乐实践,因此,挖掘并整理这一段历史有助于对汪毓和先生的研究和学习。

简介：<正>曾有一首《禁烟歌》写道:“前清道光年,英人卖鸦片.害我国和民,毒物真讨厌!先贤林则徐,拒毒首当先。焚烟二万箱,就此开战端。我国打败仗,订约丧主权。从此外国人,借口例可援。割地复赔款,祸患相接连。”由于清王朝极端腐败,1840年鸦片战争中国战败后,中国濒临帝国主义列强瓜分之危。帝国主义者的枪弹,震惊并刺激了我国知识界,激发了炎黄子孙反对侵略、反对卖国的强烈爱国思想感情。为了

简介：“文艺复兴”运动之后，意大利的歌剧音乐形式在欧洲的歌剧舞台上占据了主导统治的地位。德国歌剧的发展从最初的效仿，经历了不断的改革与创新，最终形成了独树一帜的风格，前后经历了长达200多年之久。

简介：北方昆弋作为南派正宗昆剧之分支,清晚开始活跃于京、津及河北乡间,其班社民国初年进入北京,引发了民初北京的“昆曲中兴”。北方昆弋的代表人物、被称为“昆曲大王”的韩世昌曾于1919年、1937年两次到南方的昆剧演出中心上海进行演出。以韩世昌为中心的北方昆弋班的演出,不仅向南方观众展示了北方昆弋的演出特色,更刺激和唤醒了江浙曲家挽救昆剧传承的自觉,对于南派昆剧的重兴与传继,两度起到了重要的刺激和促进作用,从而在近代昆剧演出史上留下了浓重的一笔。

简介：交响曲创作贯穿于普罗科菲耶夫音乐生涯的三个时期,但因环境因素和个人艺术观念的影响,三个时期的创作却体现出不同的风格特征.本文以国内研究者关注较少的普氏七部交响曲中创作于巴黎时期的三部作品为论述对象,通过对创作背景和音乐本体艺术审美特征的分析、比较,使我们对这一时期的创作特征及风格演变有个较为清晰的认识.

简介：清商乐作为中国传统音乐文化中的一种集艺术性、审美性、娱乐性为一体的音乐形态,在汉末魏晋时期发展并流行,为我国民间传统音乐文化的保存及隋唐歌舞大曲的形成与发展起到了推动作用。本文将从音乐社会学的角度对清商乐于汉末魏晋时期流行的原因进行探讨。

简介：弓弦乐器组是管弦乐队中最重要的一个乐器组，在乐队中担任着重要的角色，是管弦乐队的基础，被视为“乐队中的乐队”。弓弦乐器组音色统一，表现力强，音域宽广，是个能够长时间演奏却不令人感到厌倦的乐器组，它由小提琴、中提琴、大提琴以及低音提琴拉弦乐器组成。通过演奏不同的音区、力度以及使用不同的乐器比例等方法，可以创造出丰富多彩、风格各异的音乐来。

简介：从西周到春秋时期的音乐音响现已无从考究,但我们仍然可以通过那一时期的社会制度、音乐美学文献、乐器形制、律学等方面入手,对那一时期的音乐音响有一些大致的轮廓印象和揣测.以下文章将通过音乐发展背景、主要的音乐类型、主要乐器、律制、以及记载文献几个方面展开讨论.

简介：笔者本着大处着眼小处着手的学术态度，试从音乐学角度择取信阳民歌的先秦时期这一文化片断来审视其文化背景和生存环境，意在循着历史的足迹探究民歌文化在其赖以生存的政治，经济、文化的大背景下的结构、形态和流变规律。经考辩发现：一、信阳位于华夏文明三大源头的汇合点。二，信阳民歌在几千年的历史长河中始终与其文化背景和生存环境保持全息对应。三、这种全息对应彰显出信阳民歌文化的古老特性。

简介：刘天华是我国近代音乐史上“中西并擅，理艺兼长”的国乐大师。1922年到1932年在北京大学所进行的国乐改进活动，是刘天华音乐人生最重要、最值得研究的课题。刘天华恢弘的国乐改进活动主要体现在国乐理论思想、国乐创作和演奏实践、民族乐器的制作改良、国乐教育思想和改革记谱法等诸方面。这位音乐大师前无古人、后鲜来者的音乐理论倡导和创作实践，对今天的音乐界仍有可贵的借鉴价值，刘天华的音乐人生本身也是一种可贵的文化遗产，值得后人去学习、研究。

简介：无论是在复调技术高度发展的巴洛克音乐时期,还是在和声色彩极为丰富的浪漫主义时期,声部线条都是音乐呈示和展开不可或缺的因素,当然古典主义音乐时期也不例外,尤其是前古典主义时期,这一时期的声部特点主要为功能和声下的线条和声思维,具体表现为三声部的和声织体形态。本文主要将古典主义时期典型的三声部织体形态作为研究对象,探究该声部形态产生的原因和该声部形态蕴含的和声内涵,从而为古典主义时期三声部音乐作品的分析,提供一些理论上的借鉴和启发。

简介：文章以上海最具代表性和影响力的西文报纸《北华捷报》和《字林西报》为主要史料,评述上海"孤岛时期"的音乐生活。这两份报纸主要由商业广告、社会新闻、评论文章、读者来信、文娱活动等几个板块组成。在诸多栏目中,尤以"读者之声"专栏最具特色,其不具有猎奇的视角,内容更贴近日常生活,是读者表达个人意见的重要途径,是真正的大众舆论。该专栏涉及音乐会、音乐家、乐队等几乎所有租界的音乐活动,信息量大、观点新颖,对探究特殊战争时期的上海城市音乐文化,梳理战争、政治、革命和音乐的关系具有独特的史料价值。

简介：本文通过对巴赫中赋格曲的分析,阐述赋格曲结构思维的严谨性、精确性,以及这种思维方式形成的历史根源和社会背景.说明巴洛克时期的赋格曲是欧洲音乐理性主义思维方式的集中体现.