简介：嘉德威·朵米索：小夜莺,你好!上期讲完了巴罗克时期的钢琴音乐,今天是不是要给我们介绍古典主义时期呢？小夜莺：你猜得很对!不过我想先问你一个问题,你知道什么是古典主义音乐吗？嘉德威·朵米索：古典主义音乐——就是——指古典音乐吧？当然就是指流行音乐之外的高雅音乐咯!小夜莺：No,No!你的回答不够准确。古典主义音乐是指历史上某一段时期的音乐。

简介：一对于整个新时期将近20年的文学发展,一般都以80年代末来划分前后两个阶段。与前新时期相比,后新时期文学分化剧烈,没有主潮。没有主潮的文学是相对自由的文学,边缘化的地位能产生边缘化话语。文学史经验告诉我们,边缘化话语的涌流,自由自觉创造性活动的展开,前提条件之一,是依赖于摆脱载道工具的后天宿命,完全自由形态的文学,一种非逻辑的精神表达方式,其源头

简介：对于后新时期相对自由的文学,就其人文精神的合理尺度,提出古典主义情怀这一命题,它是文学对社会整个精神状况的深刻回应。古典主义情怀首先是一种恒久性的精神价值,其次是更多地诉诸于人的情感,它包括三方面内容:一是人间温情,二是世俗关怀,三是价值追问。结合这一命题,对后新时期一些重要的小说作了具体阐析。

简介：18世纪的罗马，人们已经厌倦了巴洛克与洛可可风格的奢华与浮夸，在巴利、卡诺瓦与蒙斯等人的引领下，一场反巴洛克的，走简朴风格的艺术运动的新古典主义运动拉开序幕。

简介：“古典主义”（Classsical）一词，在音乐史中用来指18世纪晚期到19世纪早期的音乐创作风格。这个时期的作曲大师是海顿、莫扎特和贝多芬，他们所确立的音乐形式规范，不但被当时、而且被之后的19世纪以至进入20世纪的追随他们的作曲家所采用。

简介：在音乐院校（师范）和声常规教学过程中，和声习作是为了对其功能体系更好地掌握，和声分析是为了阐明、揭示和声学原理在作品中运用的手法。从和声发展的基本线索出发，去了解、掌握、运用和声的思维模式，有助于学习者对不同时期和声风格的分析与把握，提高多角度创新思维能力。为此，和声教学中的“历史观”不可忽视。

简介：音乐艺术的不同风格是音乐历史的直接写照，社会形态的转化促使社会结构分层，也产生多元的艺术样式。古典主义时期新兴的大众音乐正是不断丰富、不断取代之前艺术样式的积累过程，受到多方面的影响。

简介：

简介：古典主义时期,大小调功能和声已成为一种定型的技法体系,其严谨的T-S-D-T功能逻辑成为创作实践中作曲家们共同遵循的准则。古典主义协和观念日臻完善,并促进人们感情表达与理性观念、形式美的统一。罗可可风格、华丽风格、情感风格凸显出前古典时期和声风格与人们的审美情趣。维也纳古典乐派是古典主义音乐的顶峰,其完美的古典主义协和观念、协和与不协和的丰富的平衡关系,鲜明地体现出典雅、均衡、严谨的和声风格与审美意蕴。

简介：摘要近几年来，随着中国经济的迅速发展，我国现代城市化建设脚步的加快，各种风格各异，形态出众的建筑物也如雨后春笋般拔地而起。一些城市更是有自己标志性的建筑，新型的古典主义建筑尤为突出，在现当代建筑业中占据着重要的地位。新古典主义建筑有着它独特的文化价值和美学价值，它将个性化、美感、艺术性完美融为一体，随着时代潮流的变化也依然不会被淘汰。

简介：对于中国当代以杨飞云、王忻东、郭润文、夏星、翁伟和李贵君等为代表的新古典主义油画,或许也不能仅仅从一种迎合艺术市场的、表现都市精致生活的唯美主义潮流来定义。他们的贡献当然首先是在当下图像泛滥的时代对欧洲古典主义艺术精神的致敬,并由此推动中国油画重新回到欧洲油画艺术传统来改进与完善在造型理解与语言驾驭等方面的先天不足,其次则是他们以古典主义的造型法则与理性精神来丰富中国当代人文形象的艺术意蕴,塑造出高贵、诗性、时尚而富有寓意的东方艺术形象。

简介：一、古典主义与理性原则在14-16世纪的文艺复兴运动中,有教养的意大利人扮演了一个辉煌的主角;而在16世纪的宗教改革运动中,愚钝的日耳曼人则掀起了震惊整个欧洲的文化巨澜.然而到了17世纪,当南部拉丁世界的文艺复兴和北部日耳曼世界的宗教改革都渐渐趋于平静时,在地理上和文化上均处于这两大世界的结合部的法兰西却异军突起,迅速地跃升为欧洲文化天穹上的一颗最明亮的星辰.

简介：摘要：传统高中音乐鉴赏教学模式为“教师选择曲目+学生听”，侧重于音乐技能的传授，对学生情感的表达及音乐感知有所忽视。在素质教育理念下，学科之间的界限逐渐融合，音乐课程不仅能够培养学生音乐素养，还能够提高学生的审美能力、创造能力、道德水平。为此，高中音乐教师应当以促进学生全面发展为己任，重视学生对音乐鉴赏学习的需求，借助现代化教学技术，开展多元化音乐拓展活动，激发学生对音乐学习的兴趣。文章围绕素质教育的基本要求，以高中《音乐鉴赏》第十三单元《古典音乐的殿堂》为例，探究如何通过音乐鉴赏培养学生音乐素养。

简介：新古典主义音乐是当前音乐理论系统中重要的组成因素，虽然此术语继承了“新”与“古典”二字，但本质上是一次全新的定义。本论文通过对20世纪新古典主义音乐在欧洲各国的演变，以获得对该音乐流派更清晰的认知。

简介：在梁实秋的批评实践中，他执着而坚韧地尊奉古典主义理论，将批评的矛头直指浪漫派，认为新文学运动是一场“浪漫的混乱”；梁实秋批评实践的另一个重要组成部分是对文学批辞的批评，他把当时中国流行的各种批评归纳为“印象主义的批评”和“科学的批评”，在古典主义文学思想的统领下，分别对其加以批判。

简介：今天的人们在讨论印象派时,即使最尖刻的人,也无法对莫奈、凡高等吐出一个不字来。史学家、批评家都早已习惯地把这些早已仙逝的前辈尊为不容怀疑的大师。当然,这些荣誉他们是受之无愧的,因为他们的确在19世纪传统土壤里酿成了一场真正的视觉革命。而且这个革命的意义足以使印象派通体着上神奇的色彩,那么延续和发扬了印象画派光辉的就应该是

简介：<正>新古典风格的经典元素,面材取自天然名贵树种,采用手工刨切成立体化浮雕效果,为淳朴增加富丽感。用涡旋状线条表现时尚的优雅,为了保持原生态自然质朴的效果,保留了实木纹理的天然色调,对纹理的细微之处加以精细的修整,易于飘逝而永恒古典的的尊贵尽显至美。

简介：<正>古典主义是17世纪欧洲艺术中的一个流派,其代表人物认为古希腊罗马艺术是艺术创作的典范。他们从古希腊罗马艺术中借鉴主题和情节,并融会新的历史内容。当时,古典主义在法国得到了迅速发展,而普桑则是法国古典主义绘画的奠基人。

简介：古典主义绘画是通过颜料自身来认识色彩的,而印象主义绘画更重色彩及用色彩造型,印象主义绘画虽然很有色彩韵味

简介：教育流派的发展演进,是人类思想文化进程的重要内容,具有时代精神的一致性,人文历史上的古典主义与浪漫主义,同样也反映在教育思想的发展中。借用古典与浪漫的理论来研究教育思想的发展,更有助于揭示教育理论的时代精神,从而可以避免简单的进步历史观。这对我们认真对待教育的文化遗产,反思改革中的矫枉过正,也具有重要的现实意义。