简介:波澜壮阔的海洋,白雪皑皑的冰川,茂盛的森林,茫茫的大漠……地球上的自然环境千差万别,人类本身便天然地具有色彩的特征,如黑、白、黄、棕色等人种,无一不是对赖以生存的自然环境适应的结果。将色彩作为反映环境、认识环境、改进环境的基本手段,在此基础上创造了独特的色彩文化,并给色彩赋予意义,将自然色彩符号转化为本民族的语言识别,例如:红色象征喜庆、热烈,黄色象征高贵,白色象征纯洁……
简介:在构建游戏的虚拟世界过程中,如何将游戏中的情感构成发挥到极致成为关键,这一关键将直接影响到整款游戏给予玩家审美心理体验的满足感与归属感。色彩在建构游戏互动情感基调、渲染游戏氛围以及表达特定环境等方面都有其鲜明而独特的话语优势。
简介:和谐问题是绘画色彩中的一个非常重要、非常复杂的问题。早在古希腊就有所谓"美就是和谐"①之说。这种把和谐与美等同起来的说法是否恰当姑且不论,至少由此可得知人们对和谐的关注与研究早已是由来已久的了。
简介:从美的感悟开始儿童色彩表现与创造的动力往往来自表现对象趣与美的吸引,趣是指那些能引发儿童心理情绪与美好愿望的内容和形象,如画中情节故事、角色形象的新奇、天真、浪漫等,它们往往引发孩子强烈的探究兴趣与表达愿望:美指的是表现对象所呈现出的外在视觉,
简介:中国当代很多油画艺术作品都或多或少具有色彩平面化的倾向,这种绘画语言形式是在艺术创作中不可或缺的。色彩的平面化是画家通过重新构造空间,用画笔有机地组合,均匀平铺后形成的和谐统一且符合画面色彩搭配的较大块色彩。画家通过这种方式使得色彩不再是简单地依附于物体的形态,而是挣脱出各种几何形状的约束,运用这种表现手法来塑造形象不再是单纯地对客观色彩的真实展现,更能构造画面的秩序性,简化平面的形状,
简介:19世纪末,奥地利心理学家恩斯特·马赫(ErnstMach)在其《感觉的分析》一书中指出:“大家知道,有些民族,如中国人,整个说来虽然其艺术技巧是发达的,但是,却完全不能画出浓淡参差的色彩,或只能以有缺陷的方式画出这样的色彩。”[1]每当读到这里的时候,我们不会为这位外国朋友对中国绘画用色特点的不理解而感到遗憾,而是觉得在人类资讯高度发达的当今世界,我们需要加强不同民族文化之间的相互沟通与理解。而沟通与理解的前提则是对本民族的文化首先要有一个深刻的认识。
简介:王文娟博士现任中国人民大学徐悲鸿艺术学院副教授,她在其博士论文基础上修改而成的专著《墨韵色章:中国画色彩的美学探渊》,2006年5月由中央编译出版社出版以来,已引起海内外学术界的瞩目。2006年11月,王文娟携带新书随她的导师徐庆平教授应邀赴中国台湾辅仁大学参加“第五届国际青年学者汉学会议”,她根据本书的部分内容撰写提交的论文《论儒家色彩观及其对中国绘画的影响》,在会上宣读后反响热烈,被各国评委一致评为会议的第一篇论文,
简介: 技术的进步,信息的交流,使得书人彼此间的互动日益频繁,为避免造成风格撞车,个性打造就变得至关重要.创作中的技巧在一定程度上可以通过临摹获得,但个性风格作为评价创作优劣的重要标准,并不是唾手可得的.电子、网络和数码时代人人都能成为艺术家或设计师,因而时代对艺术个性风格要求更高、更纯粹.……
简介:艺术有其必然的可融合性。对于一个国家,一个民族来说,一种外来艺术往往会经过流入、移植、与本地传统艺术相融合等一系列曲折过程,最终形成富有特色的艺术新样式。
简介:王见:今天这个研讨会由我来主持,我希望话题最好轻松一点,开放一点,就像聊天一样,凡有关艺术创作主题的,或者就学校如何把一些相关的艺术活动如何有质量地开展下去等问题都可以各抒已见。
简介:传统色彩构成教学模式因存在偏离色彩存在的教学宗旨,阻碍学生创造性思维的培养和审美认知能力的提高等问题,需要进行课程改革。在改革中,应把传统油画专业的创新思维与色彩构成课程紧密相结合,以色彩研究为手段,以培养创新性思维为目的,利用多媒体工具重视传统色彩的理解与融合,达到理论与实践相结合的效果。
简介:在实际生活中,色彩的低碳与否不但影响着人们的生活感观,还直接影响着人们的健康生活。色彩借助于多维度空间中的墙面、地面、家具与陈设等具体的物质介入人们的日常生活,与人们进行最直接的接触,它所引发的低碳效应,不仅仅是关乎个人的,更是关乎整个社会的。茶染工艺的艺术设计系列产品以低碳色彩为原点,围绕着人、物、社会展开探索,同时借助各种媒介方式将多维度空间中的低碳色彩语言传播出去,引发更深层面的探索与实践,实现多维度空间中低碳色彩语言的可持续发展,解答人类共同面对的时代课题。
简介:美术是通过视觉形象采表达思想情感和审美情趣的艺术,那么形象的构成方式应该多种多样,大法无法。绘画、雕塑、摄影等是传统的美术创作方式,给人类留下了浩若烟海的艺术珍品,创造了许多难以逾越的经典,但这些艺术门类需要进行长期严格的造型训练方能出成果。
简介:自文人画产生之前,中国古典绘画艺术对色彩十分重视。《周礼.考工记》载:“画缋之事,杂五色。东方谓之青,南方谓之赤,西方谓之白,北方谓之黑,天谓之玄,地谓之黄……,五彩备谓之绣……,杂四时五色之位以章之,谓之巧。凡画缋之事,后素功。”[1]由此可见,古人将色彩进行归类,分别为青、赤、白、黑、黄这五种颜色代表着色彩的基本种类,称为五色,孔子称它们为“正色”,中国传统宫廷画家偏爱正色,这种固定的审美模式逐渐确立。
简介:本文以拉斯金和莫里斯为观察中心,对工艺美术运动中所蕴含的"绿色设计"理念和"红色社会"理想进行论述,指出当代中国所处的发展阶段与工艺美术运动时期的英国有着某种相似性,人们可以从一百多年前的这场设计艺术运动中获得历史比较的素材,为我国社会的发展找到可供借鉴的当代启示。
简介:我做绝版木刻,完全可以说是水到渠成的必然15合。那是在前两年辅导学生木刻版画时,有很多学生一直对木刻版画不太感兴趣,一是由于麻烦,二是因为多以黑色为主,学生不太喜欢。
简介:中华五干年的历史文化铸造了极具东方特色的传统色彩文化,由于不同的地域、生活习俗和个性特征的差异,色彩的特质呈现多样化的特点。中国传统色彩一直以含蓄、神秘备受世界各国设计工作者的青睐,尤其是传统“五色观”体系,蕴含着悠久的文明,体现着中国独特的文化底蕴和内涵,对它的深入研究与探讨,对现代室内设计中传统设计元素的传承与创新应用具有重要意义。
简介:文字设计中有所谓形态与意味的两面性,即为读与看的二要素的集合体。不用说作为文字设计的形态表现的意义是重要的,更重要的是能让观众对正确意图的表达进行推理的表现。基于这想法"作为谈论的文字设计"不是从设计师的观点单方面的交流,而是新型的会话形式的交流。
简介:都知道王海燕画花.她的花里面有那么多妖娆,更有那么多的典故。花是一个古今中外长久不竭的体裁,无论是古希腊神庙的建筑装饰或是充满神奇的神话传说,花都扮演着重要的角色。
简介:在我的艺术实践中,上世纪90年代早期的油画创作经历了一个比较特殊的阶段,当时对我影响最大的不是达·芬奇、安格尔等西方名家的绘画风恪,而是我同传统绘艺术中呈现出的古曲主义的趣味与精神,宋代山水画那种非同一般的写实手法,明清文人画的笔墨精神、修养与意境,成为当时自己创作的动力与源泉。
乌江流域民族文化与色彩崇尚研究
次世代数字游戏色彩之“造境”与“生成”
色彩和谐新考——兼论表现性问题(摘要)
从美的感悟开始—儿童色彩创作的课程设计与教学(六)
浅析色彩平面化在中国当代油画创作中的运用
论五行观念对中国画传统色彩观的影响
探溯中国画色彩的文化渊源——评王文娟的《墨韵色章》
时尚的伤痕——书法形式感构建中色彩、装帧等因素存在的缺陷
红黄蓝与黑白灰的置换——当代中国油画色彩的颠覆与重构
绘画的当代性格——广州美术学院青年教师作品邀请展”座谈会记要
传统油画教学的创新思维在色彩构成课程中的应用与渗透
多维度空间中低碳色彩语言的建构——以茶染工艺为例
飞翔在烂漫色彩里的艺术精灵——关于激发儿童艺术表现力的教学随想
西方科学色彩观与中国当代工笔人物画创新研究
19世纪的大国色彩——英国工艺美术运动的“绿色理念”与“红色理想”
小色彩,呈现版画大世界——小议绝版木刻在少儿版画特色课程开发中几点意见
浅析中国传统色彩体系在现代室内设计中的应用原则及现实意义
作为意味的或文字设计的表现——作为谈论的文字设计的表现
比的境 花的缘
时代的符号精神的图解