简介：传王维（701－761）有《袁安卧雪图》,首见于宋沈括（1031－1095）《梦溪笔谈·书画》：

简介：1971年日本株式会社小学馆出版的《原色日本美术》第29集，第37图（石恪《二祖调心图》之上幅）右上部有一方徽宗御府超大型玉玺印文，经与宋人相关记载对照，玉玺文应为“受命于三既寿永昌”。系徽宗大观二年（1108）所受八宝中的“传国宝”，原为秦玺，李斯鸟虫篆书，蓝田玉。是否原物，值得怀疑。玉玺是国家政权的象征，故为历代统治者所重视，甚至不惜伪造，以混淆视听。该画面的印文，边线不够规范，鸟虫鱼篆线条不流畅，

简介：石涛（1642-1707）是一位善于利用画作来追述生平和表达情感的画家,《黄山图册》是早年在宣城、歙县的记忆;《秦淮忆旧册》图写了他停留南京时的郊游场景;《清湘书画稿》乃是离开北京,回到江南后的阶段回顾。方闻认为《归棹》册页更是其一生的总结。[1]他留存下了大量诗篇和作品,只要细细观察都会在里面找寻到石涛自己的影子,为我们破解关于他的一个又一个谜提供了线索。

简介：唐代初期著名的画家阎立本（约601—673年），擅长画肖像、马车、楼阁等物，尤其是重大题材的历史人物画和风格画，他的肖像画多描绘唐初时期建功立业的功臣形象，本人也是一贯追随着唐太宗李世民，并在唐朝曾担任过工部尚书、右相和中书令．因此，有“右相驰誉丹青”的美誉。

简介：孟知祥称帝，国号大蜀，史称后蜀。同年去世，子孟昶继位。

简介：

简介：在中国古代绘画史上,存在着诸多玄妙的“故事”,如《庄子·外篇·田子方》中所说的“解衣磐礴”,宋人李公麟（1049年—1106年）作《西园雅集图》,李唐（1066年—1150年）作《胡笳十八拍图》、陈居中（生卒年不详,主要活动于南宋理宗时期）作《文姬归汉图》等。

简介：一、素描概述素描是用单色的点、线或明暗块面塑造形象的一种绘画形式，它是一切美术绘画活动的基础。过去的素描较多的是强调造型、结构以及空间的塑造，甚至包括排线的方法。今天的素描已不再是简单的复制外形，而是根据已有的基础理论和技法，通过观察分析，用最直接手段、不受用笔的过多限制来表现，既要全面提高造型能力、表现能力，更要培养想象和创造能力，并画出世间事物的内在精神。这除了需掌握传统素描的造型手段和表现技法，

简介：本文从《后赤壁赋图》的风格入手，重点以年代归属意见比较一致的宋代至明代画作为基准对象，通过对此作山水结构、人物白描风格、山石形象的笔墨语言、纸上千笔技法等方面的分析比对，认为系于乔仲常名下的这幅画不是宋画，最早为元代末期或明代初期的画作。

简介：《丹山纪行图》经凌利中考订为元代画家顾园所作，然查《顾氏大宗世谱》及“玉山雅集。相关文献，未见顾园记载。通过爬梳及考证，本文认为顾园应为顾瑛从子顾元用。另，《丹山纪行图》为现存年代最早也是元代流传下来的唯一一幅纪行图，解索皴的运用和文献证据显示，此国深受王蒙《太白山图》的影响。从流传史的角度看，《丹山纪行图》并未进入明代纪游图引领者沈周的视野，而沈周对《太白山图》的收藏却“意外地”引起明代纪游图的兴盛。从类型史来看，《丹山纪行圈》创立的风格在后世未见继承和发展，体现出风格史上某种程度的断裂。在此意义上，顾园的《丹山纪行图》不仅是画家现存的孤本，也是艺术史意义上的孤本。

简介：自效果图出现以来,无论是手绘还是电脑绘制的,其图形特征始终没有改变,通常采用的是符合视向所划定几种构图形式,效果图的图形特征和设计表现的效果功能,也表明了效果图区别于其他图类的自身特点所给予的称谓。一、效果图的图形特征及透视原理效果图作为设计的一种表达形式,可使设计具体化、实体化,使设计的对象转化为图的形式,

简介：关于《茂林远岫图》是否为李成所作，学界一直存在争议．但讨论都限于风格分析而无法推进。笔者试图在充分吸取海内外研究成果的基础上，根据画面和相关著录提供的信息，避开风格分析，从其流传吏入手．围绕关键环节进行考证，提出对其作者的看法。

简介：1950年代始,雨花台成了革命英烈的一种象征,具有非常特殊的革命怀想与历史记忆,在南京地区拥有十分广泛的群众基础。作为南京风景的雨花台,逐渐成为傅抱石关注的绘画题材。1956年的雨花台写生较多地呈现出自然主义的倾向,尽管也有明确的政治意味,但相对宽松的政治氛围使笔墨语言表现力获得了较大的自由空间。后来,在日益泛政治化的社会氛围中,作为革命纪念地的雨花台景观在意识形态的强大作用力下形成了超乎个人意志之上的统一的创作规范,以一种宽博、高大、雄伟的画面格局,创造了一种浓郁、繁盛、谨严的审美风格,比较成功地完成了从一般风景向一种特定山水,表现出一种与革命纪念地相吻合的庄严崇高的特定意境,实现了视觉语言、文化结构、审美趣味与时代题材的有机融合。所以,傅抱石的＂雨花台图系列＂不仅留下了深刻的时代烙印,而且生动见证了绘画与社会的复杂关系。

简介：《蜂蝶秋芳图》,绢本,规格为27.8厘米×28.8厘米。画面左侧奇石静立,奇石前后分别长有菊花和桔梗花,花间蝴蝶和蜜蜂结对成双,忙于寻香采蜜。但好一个看似生机而宁静的场景,却是危机四伏：上面的黄蜂正扑向蜜蜂,但蜜蜂面对体量大出自身的劲敌,不甘示弱,作出迎头回击的动态。而伏地的螳螂也盯住上方猎物,翘首以待。

简介：《夜坐图》是沈周晚年的精品之作,作品图文并茂,从冗长的题拔中可窥见其隐逸的艺术思想,整个画面烟雨朦胧,意境深远,耐人寻味。

简介：国务院总理温家宝在答中外记者问时深情提议、浙江画院艺委会委员何水法在2010年全国“两会”上提案的《富春山居图》合璧共展，于6月1日上午以“山水合璧——黄公望与《富春山居图》特展”的形式在台北故宫博物院晶华宫展出。情牵两岸的旷世名作《富春山居图》由此实现跨越数百年风雨的合璧展出。中国台湾地区领导人马英九发来贺信，向特展开幕表示祝哿。

简介：临摹是山水画教学中的一个重要环节，是中国画教学的重要组成部分，也是学生山水画学习中不能缺少的一个重要环节，临摹对传统技法的继承和领悟是不可替代的。本文以北宋范宽的《溪山行旅图》为代表，论述山水画临摹在山水画教学中的重要地位。

简介：琴为乐器之首，在人类文化史中承载着丰富的内涵。《听琴图》是否为宋徽宗之作，目前学术界尚有争议。一方面通过《听琴圈》文化内涵的阐释，与宋徽宗著作《御注道德真经》、《冲虚至德真经义解》等文论节选相互印证，表现出思想的一致性，体现了宋徽宗以圣人之德、圣明之君自我标榜的人生哲学；还可见出宋徽宗以艺贯道、道法自然、不为外物所累、以天地自然之心、中苄丑万物之儒道相糅的艺术观；另一方面提出假设命题，通过《听琴图》与前代画家的作品、与宋徽宗的其他绘画作品、与宋徽宗同时代作品的比较，在题材、内涵、造型、景观、笔法、图案装饰等方面体现出的一致性或相似性，结合文献史籍对宋微宗的记载相评论以及宋徽宗自身所具有的创造精神，图像、诗歌、史籍相互印证，得出结论：《听琴图》为宋徽宗所作。图像集中反映了中国古代艺术相互影响、相互吸收，继承与发展的普遍规律和中华传统文化一脉相承的面貌。

简介：在嘉庆、道光年间,谢兰生作为广州画坛的代表人物,是如何影响广东文化取向的地域性醒觉？谢兰生在地域性醒觉中扮演什么角色,又如何在绘画上达到一种自我觉醒？笔者为求得这些问题的部分答案,以《茶山飞瀑图》为例进行研究。希望通过对该画风格特征的详细解剖,并将其与谢兰生的画学主张联系起来,使读者对谢兰生的画艺及影响有一个更深的认识。

简介：远，本是指一种距离，包括时间、空间两个方面，后来也衍生成一种心理感受。《说文解字》中释：“远，辽也。”在宗富邦等主编的《故训汇纂》中收录了“远”的更多含义（商务印书馆2003年版，第2307页）：“远，谓隐遁也。《孟子·万章上》”“远，谓才艺广远。《礼记》”“远身，隐居以避祸也。《楚辞·九章》”“远，极也。《老子》”等。