简介:作者叙述了梅尔文·爱德华兹(MelvinEdwards)在1970年举办的一次展览所具有的社会及政治意义,展出的作品包括艺术家用铁丝和链条创作的雕塑作品,现已不存。1970年3月,纽约惠特尼美国艺术博物馆为艺术家梅尔文·爱德华兹(生于1937年)举办了一个展览,展出的都是爱德华兹利用带刺的铁丝和链条为特定场地创作的雕塑作品。
简介:瓦西里·康定斯基曾如此评论勋伯格,他“不是为了创作出一幅‘悦目’或‘迷人’的图画,而是努力把他的主观‘情感’单独置于永恒的形式中”。这句话似乎更适于形容康定斯基的绘画,而并非勋伯格的音乐。康定斯基本人也许并不同意用单纯的“抽象”来描述他创作中的新风格,但不可否认,20世纪以来,“抽象”已逐渐成为现代主义艺术和美学的重要范畴。
简介:
简介:任何精神上的意动及其表达都可称之为抽象。抽象是一种现代观念,它是非描述性的,是从众多的事物中抽取出本质性的特征.而与此同时又在质疑何为本质。雕塑有其固有的艺术语言,诸如空间、形式、重力、结构、张力、比例、外观、肌理、光感和内在力。
简介:我个人的艺术历程就如同一个人的成长过程一样。中国改革开放30年,从1978年开始我们面对西方文化的进入,一路学过来。那个时候,图书馆开放了,可以看到很多过去看不到的东西,大家开始讨论现代艺术。随着时间一点点往前走,就是跟着西方美术史往前走。
简介:素描是什么?在这里我不想多谈,诸多观点见仁见智,但是,有一点应该是被大家所共认同的:素描是一门绘画基础课。设计是什么?在这里更不必说,有一点是明确的:设计不同于绘画。绘画(在教学的概念中)是“通过再现对象的具象描绘来反映意识形态的创作”,而设计创造的却是并不存在的“新”的形态,我们可以把
简介:随着计算机技术的飞速发展,多媒体技术在艺术领域的应用已十分广泛,不仅以它崭新的语言给舞美领域带来了一场革命,还促使人们的审美理念发生了很大的变革。在全球数字一体化的进程中,多媒体技术运用于舞美领域的必要性是显而易见的,而且其应用范围广,发展前景大,这就需要我们寻找艺术与科学新的契合点。
简介:随着多媒体技术的迅猛发展,人们越来越认识到友好界面的重要性和必要性,也使得界面设计(UI设计)由一个从属地位演变成为一个专门的领域。在界面设计的制作过程中,需要遵循的基本原则有:形式符合功能原则;界面的协调与平衡原则以及与程序员的沟通等。
简介:多媒体设计因其融合了多种艺术门类与科技手段.相对于传统媒体上的创作.其表现形式更加丰富、复杂。多媒体中的非线性特征带来了设计角度的转变.在纵深的虚拟空间中有了时间与空间上的交叠轮回,为设计师提供了创作平台和多种思考角度。本文提出并论述了多媒体设计中潜在的一种多维设计思路。
简介:可以看到,媒介革命冲击下的文学艺术生态正在转型与裂变,以新媒体文艺为代表的数字文化异军突起,在理论和实践双重层面与传统文艺进行着对话。多媒体时代的新语境也给文艺评论带来机遇和挑战,虽然信息网络已经全面覆盖大众的社会文化生活,数字传媒更掀起包括文艺接受在内的整个文艺活动的狂欢热潮。
简介:英国“世界广播网”的公共关系部主任西蒙.斯潘思威克在本文中介绍了该广播网利用因特网向世界舆广播节目的情况,并指出,广播走上网络对欧洲公共广播电台来说至关重要,它既是对公共广播的挑战,也是公共广播的前任所在。
简介: 4、促进传统教学模式的转变 1)多媒体音乐欣赏教学使学生成为学习的主体多媒体教学使学生成为学习的主体, 二、在音乐欣赏教学中运用多媒体技术的优势 , 2)多媒体音乐欣赏课教学能完善教学手段 传统音乐欣赏课的教学工具主要是传统乐器和模拟音像设备
简介:在独白式教学思维影响下,高师美术专业理论课教学仍面临着单向度的师生关系、抽象化的教学内容、单一化的教学模式等问题。为此,应当推动高师美术专业理论课教学的思维转向,以对话式的师生关系、具体化的教学内容、多元化的教学方式等提高课程教学的有效性。
简介: 四、有效引导学生积极主动地学习钢琴 1.教师的教育观念 一个学习钢琴的孩子,要让学生在娱乐中学习,认知内驱力 自我——增强驱力 附属内驱力 钢琴教育 音乐教育中对钢琴的学习不仅可以培育儿童良好的道德情操、提高美感促进其心理品质的发展
简介:步入21世纪以来,社会对于高质量人才的需求不断上涨,相对应的在教育领域要重点培养全面发展的学生,而全面发展指的就是德、智、体、美、劳五个方面。其中,音乐作为促进学生实现全面发展的一门重要学科,合理开展音乐课堂教学活动,不仅有利于提高学生的审美能力、鉴赏能力等,而且有利于培养学生的综合素质[1]。由此可见,音乐课堂教学具有重要的意义。受到科技这一因素的影响,教育信息化已经成为必然的发展趋势,因此,多媒体技术在教育领域得到了广泛的应用。
简介:“理论热”是个危险的判断,尤其对于熟悉中国当代艺术发展30年历程的人来说,常常要在展开话题前反问一句“现在理论热了吗?”好像暗示着这个命题本身的合理性就令人生疑。
简介:熟悉中国现代史的人都知道,林语堂是一位享誉海内外的文化名流,平生奉行“两脚踏东西文化,一心评宇宙文章”,一边致力于向中国人介绍西方,一边致力于向西方人介绍中国,为促进人类的相互理解和共同发展立下了汗马之功。
简介:艺术时代的数字化多媒体是全面、全新、实际的一种展示推广交易模式,是国内外展览咨询、保真、保值、互动、签约、策展一体化的发展方向,更是国内外艺术发展一体化的必然趋势。对于艺术家而言,可以省时、省力、省钱,同时更方便、更快捷、更广泛地达到宣传推广的目的。对于观众、收藏者、艺术品投资人士及机构而言。
简介:引言,“艺术并不描绘可见的东西,而是把不可见的东西创造出来。“——克利抽象画对于大多数小学生来说还是比较陌生的。如何欣赏、理解抽象画.让孩子们以异乎寻常的抽象的方式表现自我,表现内心的感受?近几年来,我进行了一系列抽象画教学的探索:《我手绘我心》就是其中的一课。
带刺的抽象
抽象的异构
探寻自由的空间——试论MIDI在多媒体音乐教学中的运用
抽象雕塑
论抽象
从“具象”到“抽象”——在素描与设计之间
多媒体技术在舞美中的运用分析
多媒体界面设计中的几个原则
谈多媒体在当今舞蹈中的运用
多媒体设计中的多维设计思路研究
多媒体时代文艺评论的忧与思
投身多媒体服务的“世界广播网”
多媒体技术在普通高校音乐欣赏教学中的运用
高等师范院校美术专业理论课程教学由独白到对话的转向
浅探如何激发幼儿学习钢琴的兴趣
基于多媒体视域下的音乐课堂教学的路径研究
[理论热]由现象开始
从“抽象”说看林语堂的书法美学思想
艺术时代的数字化多媒体中国艺术馆
用抽象的方式表现内心世界——《我手绘我心》抽象画教学案例