简介：<正>宗教绘画表达的是“所知”而非“所见”。因此,藏传佛教壁画的制像方式也是如此,以象征、暗喻宗教教义为目的,对世间万物的形象进行取舍、概括,进行抽象加工,通过符号化、程式化的手段提炼出绘画语言。纵观佛教绘画的演变,壁画中供养人、医学唐卡的出现,是佛教文化中融入了现实生活场景

简介：<正>蒙古族在漫长的历史进程中,创造了灿烂辉煌的音乐文化,其中蒙古族传统乐器显得犹为独特。长久以来,相对于丰富多彩的蒙古族器乐文化,对其乐器分类学及音乐本质和文化内涵的科学研究与理论关注相对处于滞后阶段,甚至有些领域至今属于理论空白。在本文中,笔者提出将蒙古族弓弦乐器分为筒形琴箱胡尔类乐器和梨形琴箱潮尔类乐器两大类,试图通过论证这一分类方法的合理性,对笔者所提出的“蒙古族潮尔类乐器”这一概念的文化内涵与特征进

简介：在2012年＂利兹国际钢琴比赛＂上,22岁的中国青年钢琴家孙嘉言荣获第三名,这也是中国钢琴家在这项历史悠久的重大国际比赛中获得的最高奖项。虽然在孙嘉言十二三岁时,我就听过他弹琴,而且觉得他的才能是毋庸置疑的。但是在这次的比赛中,感到他在台上真的有点儿大钢琴家的＂范儿＂了。

简介：中国音乐教学体系中最为重要的理论体系,至今尚未建立起来,作者认为这一体系应包括《腔词关系学》、《宫调学》、《曲牌及板式结构》、《民族多声部写作》、《民族乐队乐器法》等五门课程。前三门应为中国音乐学院所有专业必修的理论课,后两门则应当是作曲系的专业课。本文论证了开设前三门课程的必要性,并设想了它们各自应当包含的主要内容。

简介：提到＂瓷刻＂,大家或许会感到有些陌生,但要是说到木刻、石刻、玉刻等词,大家或许就会对＂瓷刻＂一词会有些联想。顾名思义,瓷刻就是指在陶瓷上进行绘画雕刻,它和木刻、玉刻一样,都属于雕刻艺术的范畴,不同的是,其他种类的雕刻都是在天然的材料上进行加工雕刻,而瓷刻却是在上釉烧成的瓷器上进行镂刻的。瓷刻简史与其他种类的雕刻艺术相比,瓷刻的发展历史较短。相传最早的瓷刻起源于明末清初,人们采用钻石刻字的方法使瓷器上的文人墨迹得以保存。而历史上对于瓷刻真正有考证的记载是在乾隆年间,当时乾隆皇帝爱书成癖,尤爱在名瓷上赋诗题字,于是便命人在宫中设＂造办处＂,招募能工巧匠瓷刻御迹。

简介：自2004年初以来,我一直在从事行为艺术,因为这种方式要远比传统媒介,譬如雕塑、素描或绘画更能够表达我的观点和思想.刚开始,我很难理解一次行为艺术如何才能起到实际作用,以及能使它发生的最恰当的方式是什么.几年后,我逐步开始领悟并构建了自己的方式,远离那些著名艺术家的强烈影响,建立自己个人的全球意识形态.我的艺术实践包含三个重要元素：身体、时间和观众.身体或许是我艺术实践首要的元素甚或是出发点;我以时间来处理三类身体：政治身体、军人身体及社会身体.当然这三类身体中的每一类又可分为几种.譬如社会身体可以是感情身体、残疾身体、集体身体等等.

简介：导言第一部分迪德里希·戴德里克森[DiedrichDiederichsen]在发来请我参加这个研讨会的的邀请函中本意希望今天的会议“专用于辩论”，并且将克里斯多夫·考克斯[ChristophCox]和我在这次研讨会中的角色分别定义为“演讲者”与“回应者”。

简介：在欧洲的各个历史时期贴金箔都属于首选的装饰手段之一,伴随而来的贴金箔工艺虽然古老但是一直沿用至今。本文主要内容是对2种贴金箔工艺的一个简单介绍和分析:历史发展过程、2种不同的工艺原理。文章最后简单介绍了中国古代的贴金箔工艺,并就欧洲和中国的贴金箔工艺做一个比较。

简介：节奏布鲁斯,或称节奏蓝调,英文RhythmandBlues,在当今的流行音乐里,我们习惯性地将它缩称为R＆B。它是美国黑人流行音乐的重要曲风之一,起源于上个世纪40年代;作为一种风格,在其定义上也随着时代的变化有不同的理解。

简介：荆轲和歌为“变徵之声”一事长期以来被用作先秦已存在七声音阶及可变换调式而歌的证据，但从他书征引《史记》早期传本和相关文献来看，“变徵之声”四字乃后人擅改，并非《史记》之原貌。“变徵之声”语本《淮南子·地形训》之“变徵生商”，不过是“商音”之代称，不当视为古代乐学术语。那种以“变徵之声”为调式之一，以及认为变徵调式适于表现悲凉感情的说法，更有可能是后人误读的结果，既没有相关文献的支持，也缺乏乐理上的依据。

简介：近日，在上海展会上，多家演艺企业向本刊记者介绍了各自的最新产品和企业动态（按拼音排序）。

简介：婚礼是男女双方确立婚姻关系时所举行的仪式。而婚庆是每个婚礼都必经的过程。婚庆用品包装是婚庆和包装相结合而产生的,是跟随新时代的发展应运而生的产物。现在中国的年轻人已经把婚礼演变成彰显个性的平台,这已成为了新生代的消费者的普遍需求。因此现代的婚庆用品包装更要与现代结合,与时代特点相结合,在众多礼品包装设计中求新求异,把握好传统与现代二者之间的关系。

简介：随着声乐教育事业的不断深入，声乐教育的情感性特征得到了充分的重视，本文针对声乐教师课堂的应激表现及其归因，探索声乐教师课堂应激心理调适的手段，并对其进行研究和说明。

简介：著名乐亭大鼓艺人韩香圃所创立的韩派乐亭大鼓,有着广泛的群众基础,她已约有七十年的艺龄,经过几代人的不懈努力,形成了以河北乐亭为中心,向周边辐射的局面.现其灵活多变的板式、丰富刚劲的腔调、浓郁醇厚的地方特色、成为韩派乐亭大鼓的主要标志.韩派乐亭大鼓既能说长篇大书,也能唱集锦小段,唱词既有来源于清代的文雅子弟书、也有移植的姊妹曲目、又有当代创作的书段,内容丰富多彩、题材来源广泛、叙事抒情兼佳,传统代表曲目有《金山寺》、《樊金定骂城》、《凤仪亭》、《合钵断桥》、《鞭打芦花》、《狄仁杰赶考》、《双玉葬花》、《貂蝉进帐》、《鞭打芦花》、《拷红》、《吕蒙正赶斋》、《游西湖》、《子不孝》等五十余段,因唱腔所限,现代革命题材曲目缺少,当代曲目有《一张车票》、《风雪情》、《小两口分家》、《香飘瓜园》等.

简介：山东是中华文化的重要发祥地，历史上，山东的石牌坊曾遍布各地，而今现存的老石牌坊已经屈指可数，大多散落于各市县乡间。本文通过实地考察并结合文史资料，对山东现存老石牌坊的地理分布、名称、结构类型及数量等进行了梳理和统计，试图展现山东现存老石牌坊的基本面貌。

简介：音色是声音色感觉特性,其在声乐演唱中起着至关重要的作用。它可以发挥出歌曲的艺术表现功能。如今,音乐文化已经是百花齐放、百家争鸣,对音色的运用以及表现的探索也是达到了高峰。本文探析了声乐演唱中影响音色的各种情况以及音色在声乐演唱中的运用和表现,以期为音色的研究贡献力量。

简介：民歌是社会生活的反映，其精神主旨除了表现在曲调上，也表现在歌词中。扬州民歌经过时代变迁、地区风格浸染和受众改变的影响，构成丰富细致的语境，造成其文化面貌有着更多的解读角度，因此如想透过表面词义理解到民歌中所表达的正确意义或深层含义，则要依靠语境来理解判断，从而使民歌演唱获得更准确、多样的演绎方式。

简介：浪漫主义音乐大师肖邦,是一位为钢琴创作奉献一生并且在钢琴演奏方面又有突出贡献的音乐大师。他在钢琴音乐体裁的开拓、钢琴音乐和声语汇的创造、钢琴演奏技巧等方面都有突出的贡献。本文就肖邦的生活背景、创作、主要作品、具体作品分析等方面作出了详细见解。

简介：四堡乡是明清时期中国四大雕版印刷基地之一,所保存下来的古书坊、雕版、古书籍、印刷工具及雕版印刷工艺等,堪称印刷与出版史上的活化石,为研究我国印刷史、出版史以及版权的萌芽与版权保护史都提供了可信的依据,具有极其重要的意义。应通过加强保护,大力开发具有雕版特色的旅游资源,从而提升四堡雕版印刷基地的旅游品位,构建连城县文化旅游品牌。

简介：柳琴戏是一个跨省流传的剧种,广泛流布于鲁、苏、皖、豫四省交界接壤的广大地区：鲁南有临沂、枣庄、郯城、苍山、莒南、临沭、费县、峄城、台儿庄、滕县等;苏北有徐州市区、铜山、邳县、睢宁、新沂、赣榆、宿迁、泗洪等;皖北有泗县、宿县、砀山、萧县、淮北、濉溪、灵璧、五河、凤阳、蚌埠、明光、滁县、涡阳、蒙城等;豫东有永城、夏邑、虞城等.进入二十一世纪以后,柳琴戏①于2006年5月20日被列入国家级非物质文化遗产名录.