简介：半个世纪是个漫长的时间过程，对人来说，五十年岁月转瞬即逝，谓之“光阴似箭，日月如梭”也。今年，安徽黄梅戏学校建校五十周年，又逢北京举办国际奥运会，表示庆贺！作为老职工、老校友，我的工作经历也可以悦是黄梅戏学校创建和发展的见证人。

简介：安徽黄梅戏学校历时大半年的准备，于2008年11月28日成功举办了五十周年的校庆庆典活动，至29日圆满结束。虽然只有短短的两天，但心情却久久不能平静。

简介：2016年5月24——27日,由山西省教育厅、山西省人力资源和社会保障厅、山西省总工会、山西省文化厅主办,山西戏剧职业学院和山西省职业教育学会共同承办了"山西省第十届中等职业学校戏曲表演专业技能大赛"。此次大赛共有来自全省7所学校的32名选手参赛,全面考核了选手的戏曲表演技术技巧、剧目表演、理论应用、拓展创新等综合专业能力和职业素养。

简介：历经两个多月,演出70余场,足迹遍及哈尔滨、鹤岗、七台河、佳木斯、明水县的10余个乡村、伊春市的11个区等……由黑龙江省文化厅主办,黑龙江省京剧院承办的“红色文艺轻骑兵”“送欢笑到基层”“结对子种文化”“国粹艺术进校园”系列活动自2018年8月2日启动以来,直接观看人数逾10万人,参与演职员达100余人。

简介：本文有关“五四”前后在北方的学生戏剧，以三所学校（天津南开学校、北京大学、清华学校）为代表，阐明了北方学生戏剧的发展过程，有助于考察北方的新剧发展。把北方的新剧和上海的新剧活动对照，上海的新剧（文明戏）的特征就是商业性戏剧，北方的新剧却是受到“五四”运动的影响的学生们成为旗手。本文；等证当时的报刊资料，从实际的北方的新剧活动来解释北方戏剧的特点。

简介：随着社会的不断发展,国民经济水平的不断提升,对素质教育的重视从最初的口号逐渐受到了全社会的广泛关注,越来越多的家长开始注重对子女综合素质的培养,尤其体现在艺术素养方面。作为实现素质教育的重要环节,音乐教育越来越受到社会的重视。由此,在少儿素质教育背景下,高师音乐教育人才培养就被推向一个至关重要的位置。本文将从高师音乐教育人才培养的现状、如何培养等方面谈几点认识。

简介：

简介：武藏野美术大学校长长泽忠德在艺术设计和艺术教学方面有着相当丰富的经验。2018年9月长泽校长在上海视觉艺术学院国际专家咨询会上发表了关于“创造性改革和创造性领导力的新挑战”的主题演讲,其中谈到武藏野美术大学将创办一个把人类价值、商业和技术三方面学科交叉融合的创造性思维学院。并在会后对新学院创办的目的,可能遇到的阻力及对未来的期望等问题接受了《上海视觉》专访。

简介：传统的教学模式已经成为过去式,现代的教学手段、方法、媒介都在不断地改革、创新。这样多的新方法、新媒介,在实际应用于舞蹈教学中有哪些＂用武之地＂？本文主要探讨现代教学手段在舞蹈教学中的优劣。

简介：教育改革要求教育者要更加注重培养学生的创新能力,舞蹈教学也不例外。作为一名舞蹈教师,必须要在教学过程中积极采用各种先进的教学理念和教学方法来培养学生的创新能力和舞蹈创作能力,使学生从一名单纯的＂舞者＂逐渐发展成为一名优秀的＂舞蹈创作者＂。因此,本文即针对舞蹈教学中培养学生创新能力的教学策略进行探讨,以期能够对我国的舞蹈教学工作有所助益。

简介：传统的声乐教学，几乎全凭经验和感觉，教与学的双方往往要负出巨大的体力代价与时间代价。比如，老师要求学生某字或某段声音要“圆一点”、“亮一点”、声音位置要“高一点”、“低一点”等，这往往要在课堂上反复练习多次才能达到；再者，传统方式下的声乐教学是没有自身参照物的，有的参照物是教师的演唱和大师的录音磁带，学生无法听到自己真实的声音，教学中无法保持学生良好的歌唱状态和瞬间产生的歌唱灵感；

简介：少儿钢琴教学直接影响学生的今后的发展前途。成功的少儿钢琴教学应从培养学生稳定的学习兴趣,使学生热爱钢琴艺术,养成良好的读谱习惯,掌握基本的奏法和练琴的方法。

简介：

简介：一名优秀的二胡演奏家,不仅需要掌握高超的演奏技能,而且要投入情感要素,特别是作品中的情感及个人的情感。能够在情感上得到共鸣的二胡演奏,才能被称为一种情感艺术。因此,二胡教学过程中,教师不仅要注重技艺的传授,还需要培养学生的艺术情感,运用情感教学方法来提高二胡教学成效。

简介：

简介：杂技是一门历史悠久的表演艺术,结合了体操、舞蹈、音乐以及一些特殊道具,逐渐形成了技巧性很强的表演特性。在杂技技巧初学期和基础期,以腰、腿、顶和跟头四项基本功为主要训练内容,增强受训者韧带与肌肉群对技巧动作的反应能力,让受训者的生理及心理条件更加符合杂技高难技巧表演的需要。长期以来,杂技教师特别是中老年教师往往凭借自己的经验来进行四项基本功的教学,＂

简介：为了传承国家非物质文化遗产,弘扬传统口技艺术,发展创新口技表演形式,2015年7月6日、7日,中国杂技团有限公司、北京市国际艺术学校在天桥剧场举办了口技专场演出。展演由国家级非物质文化遗产口技传承人牛玉亮筹办。这场杂技史上首次举办的口技专场演出,追溯了口技艺术的历史渊源,将各朝代的传统经典段子进行整理挖掘,让观众听到古人传统口技表演的声音。同时也大胆创新,表演了纪念世界反法西斯战争胜利的节目,历史上惨痛的一幕,震撼了在场每一位观众的心灵。节目形式上多种多样，牛玉亮带领徒弟们既表演一人口技也表演两人、多人口技、男女搭档口技等；表演题材上也是丰富多彩，从幽静的深谷鸟鸣到激烈的战争场面、从震撼的威风锣鼓到唯美动听的鸟之恋、从澎湃的诗词朗诵到广袤无垠的草原情……精彩纷呈，带给观众美好的艺术享受。

简介：近年来，随着中国文化事业的进步，歌剧艺术也取得了蓬勃的发展。歌剧教学也需要在新的时代环境下进行自我审视，以适应时代和社会对这门艺术的发展需要。本文主要从歌剧表演课教学这一角度入手。对歌剧表演课在课程目标、课程建设、教学内容、教学实践和教师个人素质提升等多个方面，进行了全新的思考。

简介：在我国声乐艺术已经达到了日臻完美、无懈无暇的地步,但声乐教学上还存在着教学观念陈旧、教学方法简单、教学手段落后、师资水平参差不齐等诸多问题,导致声乐课堂教学效率低、人才培养周期长,甚至最终难以成才,这些问题严重地阻碍了我国大批声乐人才的脱颖而出。因此,必须大力提倡并实施有效教学。

简介：<正>粉碎“四人帮”后,上海戏剧学院戏剧文学系,在拨乱反正的基础上,重新举办了编剧专业的本科班和进修班。对于通过学校培养编剧,社会上是有不同看法的。有些同志认为“学校是培养不出编剧来的”,我们对此也一直在进行探索。不过根据我们多年的教学实践和教学成果,觉得“学校是能够培养编剧人才的”。当然关键在于教学的组织、安排。就是说学校教学要为学生将来走出学校成为编剧提供可能和保证,使学生在毕业时按照教学方案的要求来衡量是合格的,按照一个编剧应该具有的技能来衡量也是合格的。经验证明,只要在正确的教育方针指导下、教学组织安排得准确、恰当,毕业出去的学生大多数是能够成为编剧人才的。