简介：弗朗西斯-马里耶-马蒂内·毕卡比亚，约1879年1月22日生于巴黎。他的父亲是西班牙人，母亲是法国人。1895至1897年，毕卡比亚在巴黎工艺美术学院学习，后来师从阿尔贝·夏尔·瓦莱、费迪南·安贝尔、费尔南·科尔蒙。

简介：若安·米罗1893—1983若安·米罗·非托1983年4月20日生于巴塞罗那。14岁时，米岁进入了巴塞罗那的拉罗尼亚美术学院学习，在将近完成3年学业的时候，米罗获得了一个办事员的职位，在经历了一次严重的挫败之后，米罗放弃了生意而重新回到艺术的道路。

简介：阿里斯蒂德—约瑟夫—博纳旺蒂尔·马约尔1861年12月9日生于法国的巴尼于海滨。1882年，马约尔来到巴黎学习绘画，1885年，被美术学院录取，师从让—莱昂·热罗姆和亚历山大·卡巴内尔。1889年，马约尔开始对学院的训练感到厌倦，一部分也是因为他看到了高更的绘画、陶器和木雕作品。1890年代，为了响应当时在巴黎广泛开展的工艺美术运动，马约尔

简介：保罗·高更1848年6月7日生干巴黎。1851年到1855年期间，居住在秘鲁的利马。

简介：皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿1841年2月25日生于里莫盖斯，在巴黎长大。1862年进入美术学院之前，雷诺阿先是做了几年的商业画家并在卢浮宫临摹绘画，他在美术学院学习了一年，师从埃米尔·西尼奥尔和夏尔·格莱尔。在格莱尔的私人画室中，雷诺阿遇见了莫奈、弗雷德里·巴齐耶和艾尔弗雷德·西斯莱，西斯莱介绍他认识了外光绘画。

简介：视觉艺术作为一种传达信息的“语言”，近年来尤为引发人们的兴趣和探讨，相对于过去传统的视觉意味，现代艺术从具象的语义范畴中抽身而出的同时，也使人们普遍的审美标准发生了转变。本文以西方四位当代艺术家的作品为例，探索新艺术形式发展的契机。

简介：由于中国画创作的艺术特点,工具性能的特点,它不但有人物,山水、花鸟之分,还有工笔、写意之别;而且在教学上又要分临摹、写生、创作三个环节。所以就出现很多复杂的具体情况。中国画创作既有“搜尽奇峰打草稿”、“九朽一罢”式的宏幅巨制,它的构思、立意较为深刻,酝酿的时间较长,艺术加工较多,主题思想表达较充分;也有“胸有成竹”,“一气呵成”式的小品创作,由于工具性能的特点,它的构思和艺术处理过程,往往

简介：1964年巴黎索那邦画廊正在展出安迪·沃霍尔铺天盖地的装置《花》，前往参观的人可能想不到眼前的波普作品，同只有几个街区之隔的桔子馆里莫奈的壁画《睡莲》有什么关联。莫奈的世界使色彩和空间同一，这吸引了从萨姆·弗兰西斯、埃尔斯沃斯·凯利到伊夫·克莱茵的抽象画家。如果我们把沃霍尔墙纸似的《花》当作装置艺术的一个端倪，那么可以肯定他受益于莫奈。

简介：为庆祝《书法》杂志创刊38周年刊行300期,2014年11月1日上午10时,由胡传海、赵国柱策划的＂鸿篇巨制——当代百位名家书写美丽中国书法提名展＂在上海中华艺术宫（原世博会中国馆）盛大开幕。《书法》杂志执行主编胡传海先生以讲故事的形式,用生动幽默的语言主持开幕式,

简介：

简介：艺术院校的美术学科教学中,在基础训练阶段,无论是素描、色彩还是装饰基础课,都必然会遇到画面章法——构图的问题。最初可能会意识到这是应该注意的一个方面,但不一定真正认识到这是章法的作用而在教学中去加以重视。待学生进入创作和设计阶段,全局章法的问题就显得突出和重要,章法的形式特点与表现的主题是否适宜。

简介：您必须结识这位年轻女子。她有着聪明的眼睛和一张美丽、诚实、活泼的面孔,在文艺复兴时期画得如此自然,为前所未见。这位年轻女子即索福尼斯巴·安圭索拉(SofonisbaAnguissola)。图1是这位女画家的自画像。12年前,在洛衫矶的一个展览上,我同她不期而遇。第一眼看上去,她就深深地吸引了我,使我想更多地了解她。这期间证实了惊人的消息:索福尼斯巴·安圭索拉当时是个名人。她是西班牙菲利普二世的宫廷画家。她的老师是米开朗基罗和贝尔纳迪诺·坎皮(BernardinoCampi))。乔治·瓦萨

简介：艺术家李伟、于兴泽、敖国兴、权弘毅、王海东、张月、王略均是毕业于鲁迅美术学院的七位70后艺术家。来自不同专业背景的他们，却在学业结束之时不约而同地选择上海作为人生的扎根立身之地。他们全部供职于上海的各大高校，于兴泽就职于同济大学；李伟、张月、王略工作于上海理工大学；敖国兴在上海美术学院；王海东在华东师范大学就职；权弘毅来自上海视觉艺术学院。教师与艺术家的双重身份，带给每个人两种截然不同却互为补充的生命体验——教书育人时的低调、谦和与真诚以及个人创作时的自我、独立和激情。他们在其中自由的转换，尽情地享受，不断的超越；他们将属于北方的性情带到了南方；他们将属于鲁艺的传统带到了沪上．在交融、碰撞与转化中，始终傈有在场的积极，完成了自我的确立，形成了独立的风貌。

简介：杨左匋,原名杨锡冶,字左陶,亦作左匋,1897年生于吴江同里。他的父亲杨敦颐（1860—1928）为国学大家,光绪乙酉十一年（1885）被遴选为拔贡,与曹元弼并称＂苏府二龙＂,经京试后曾任镇江府丹徒县县学训导,后辞官潜心研究宋儒著作,并在安雅堂设私塾教授弟子。

简介：本月初我有幸成为中国(东阳)国际木雕艺术大奖赛的两名国际评委之一。由于在此之前从未去过中国，我必须调整以适应一种完全不同的环境与文化，同时保持评审大量木刻雕塑品的能力。

简介：10月14日，为纪念习近平总书记文艺工作座谈会发表两周年，由中国文学艺术界联合会、中国美术家协会和中国文学艺术基金会共同主办的“向人民汇报——20位中青年画家‘深入生活、扎根人民’主题实践活动成果汇报展”在中国政协文史馆拉开了帷幕。

简介：国画人物画教学中的素描唯有从写生开始，从具体的自然研究开始。集前人之经验为已而用，是值得推崇的学习方法。从介绍的十位代表性画家的素描技法中，可以看素描的多样性，不同风格素描相互间的影响不仅是纵向的，也是横向的。

简介：2016年4月8日,由中国文学艺术界联合会、中国美术家协会和中国美术馆共同策划主办,广州市文化广电新闻出版局、广东省美术家协会协办,广州艺术博物院承办的"向人民汇报──‘深入生活、扎根人民’当代十五位美术家作品展"隆重开幕。出席开幕式的领导和嘉宾有:中国文联党组成员、副主席、书记处书记左中一,广东省委宣传部副部长郑雁雄,广东省文联党组书记程扬,中国美术家协会副主席、广东省文联主席、广东省美协主席许钦松,新疆生产建设兵团文联副主席苗宏,中国美术家协会雕

简介：2017年12月12日,“2017两江创意活动月暨两江新区国际艺术轴启幕”在重庆市两江新区拉开帷幕.“两江国际艺术轴”的方案征集立足于将重庆地域特色与国际化、艺术的当代性与多元化相结合,学术性与公共性相结合等原则,邀请到十几位国内外著名艺术家及设计师参加,其中波兰雕塑家格泽戈兹·格维雅茨达（GrzegorzGwiazda）和他的作品《前进》（Progression）也参与到展览之中.格维雅茨达贯通19世纪中欧学院风格和传统雕塑技法,并融汇20世纪的先锋艺术于其中,他将古典元素转化为先锋前卫艺术并融合基于当下文化、政治和社会环境的极权主义、表现主义、超现实主义、极简主义和未来主义的艺术内核.格维雅茨达以他独特的知识和经验,运用20世纪的艺术风格,创造出其惊人的现代性.他的作品有着显著的特质：作品直呈人性,没有伪善和借口,他将人类最好和最坏的事实揭示于众;衰病退化是其主题之一,年轻的艺术家熟练精准地塑造老朽之躯,他将我们每个人的未来最糟的一面提前置于我们眼前,令我们无处可逃地直面未来死亡的前序;力量,无法压制的生命之力深藏于躯体之中,不论作品形象健康或是衰病与否,艺术家都能将这种从容的力量深植其中.